Просмотр полной версии : Маленькие секреты большой профессии. Часть 2
Сергей Иван
07.06.2013, 21:25
Кто подскажет, у Линды Сегер в книге говориться про "толчок к действию", это тоже самое что завязка? Или это что-то другое?
Могу ошибаться, читал давно. А это не первый поворотный пункт? Который должен толкать действие?
Завязка должна дать нам определенное направление, в котором будет развиваться сюжет. Она завязывает ситуацию в сюжетную линию. Она дает толчок, движение истории. Она помогает сориентироваться зрителю, лишает его вопросов «А про что это?», «А что они делают?», «А зачем они это делают?»
Не понимаю, что тут не понимать. :doubt:
Не все так просто, вот нашел:
Достаточно ли ясно первое поворотное событие? Дает ли оно толчок действию?
Ясно ли второе поворотное событие? Дает ли оно толчок к кульминации?
Наташа Дубович
07.06.2013, 23:22
Каждая сцена должна толкать действие.
Как написать сценарий полнометражного мультфильма. 22 правила студии Pixar
1. Вы должны восхищаться характером героя, которого Вы создаете, а не его успехами.
2. Вы должны постоянно иметь в виду то, что интересно вам, как части аудитории, а не то, что Вы хотите донести людям, как автор.
3. Писать по заданной теме важно, но вы не увидите то, чем станет история, пока Вы её не допишите… А теперь пришло время переписывать…
4. Стандартная схема сценария: «Когда-то и где-то жил ___. Каждый день ___. Однажды ___. Из-за этого ___. После чего ___. Пока, наконец ___.»
5. Упрощай, но не забывай, что решение проблемы ВСЕГДА должно быть достигнуто героем мультфильма обходным путём. Быть может, Вы будете чувствовать, что теряете ценные и дорогие Вам строчки, Вы будете испытывать жалость, но это и есть истина…. Упрощай…
6. В чем хорош Ваш герой? Помести его противоположные и некомфортные условия. Заставь его работать и добиваться цели.
7. Напиши концовку не позднее, чем доберешься до середины. Иначе её просто будет невозможно придумать.
8. Закончили историю, отпустите её, даже если она несовершенна. В мире нет ничего совершенного. Начните новую историю.
9. Если вы застряли, составьте список того, что должно произойти. А потом склеивайте эти кусочки.
10. В каждой истории должна быть частичка Вас, частичка Вашего опыта.
11. Если у Вас родилась гениальная мысль, никогда не делитесь ею с людьми, сначала напишите.
12. Запиши на листике первые пять мыслей, что пришли тебе на ум. Ты очень удивишься…
13. У Вашего персонажа должно быть собственное «Я» и ярко выраженная личность. Только таких героев любят.
14. Задумайтесь, почему Вы должны рассказать эту историю? Поймите откуда она идет… Если от сердца, то это в любом случае шедевр.
15. Если бы вы были именно этим героем, и были бы в подобной ситуации, то что бы Вы чувствовали? Пройди испытания, которые ты приготовил для главного героя, вместе с ним.
16. Вы должны болеть за своего героя, как за свою сборную в финале чемпионата мира.
17. Не останавливайся. Даже если не получается…
18. Хорошая история получится тогда, когда ты сам поймешь разницу между жизненной суетой и настоящими Делами.
19. Неожиданные совпадения — главный символ на пути к успеху, не пропускай их…
20. Ищите вдохновение, возьмите коробку с любимым фильмом, но не смотрите его. А сядьте верхом, и проиграйте весь фильм у себя в голове.
21. Вы должны находить моменты силы в себе и своих героях, только тогда что-то может получиться.
22. Для чего Вы написали это? Большинство скажет, что для того, чтобы заработать, или не скажет, но будет иметь в виду… Такому место в помойном ведре…
Источник (http://dramafond.ru/kak-napisat-scenarijj-polnometrazhnogo-multfilma-22-pravila-studii-pixar/)
Лекция «Сценарные структурные модели. Воглер. Путь героя»
Лекция, проведенная в рамках бесплатной программы «Киноизнанка» Московской Школы Кино.
Многие считают, что главное в сценарии — его структура. Но даже признавая это, сценаристы отказываются опираться в работе на вспомогательные структурные модели, что в итоге сказывается на качестве работ. Опыт американских сценаристов доказывает, что системный подход при разработке любой идеи дает, как правило, более успешный результат, чем работа по наитию. В рамках мастер-класса Александр Талал обсудит со слушателями модель, которую упоминает Кристофер Воглер в своем исследовании «Путь героя».
Слушатели узнают о том, зачем сценарию структура, приводит ли ее отсутствие к аморфности или творческой свободе, как скрепляет структуру правильно сформулированная тема и правильно подобранные слова для краткого описания сюжета, а также универсален ли «мифический путь героя» Кристофера Воглера.
Тезисы лекции
Структура — это мировоззрение персонажа, рассказанное путем действий и поступков героя, вызванными целью и желанием персонажа. Классическая структура основана на том, что развитие и рост — это ценности, а любая жизненная ситуация, кризис — повод для развития. Плохие и хорошие фильмы снимают по одним и тем же моделям. Никакая структура — ни Воглера, ни Снайдера, ни Джона Труби, ни Роберта Макки — не является залогом успеха, потому что никто еще не отменял изобретательности, воображения и усидчивости. Структурные модели — это ценный инструмент, которые может помочь в создании хорошего фильма. Аргумент, что это сковывает творческую своду — не приемлем, это доказывает практика.
Структурная модель — это универсальная линейка, которой можно все измерить, легко оценить успех или не успех сценария. Люди боятся штампов, Роберт Макки говорит, что «метод никогда не становится штампом, если он сохраняет в себе то, из-за чего он возник изначально». Джон Труби настаивает на том, что «архетипы рискуют стать стереотипами, если не наделить их живыми чертами, если не дать подробностей». Есть форма, наполнение ее зависит от автора — внутри этой формы есть все возможности, чтобы переизобрести ее заново, как типы персонажей, так и то, что происходит в сюжете.
Существуют три условные категории — фильмы, где герой развивается и приходит к какому-то результату, фильмы, где все плохо, герой не может ничему научиться и он погибает. Во втором случае нужно найти, где произошел сбой в герое, структура ответвилась и стала иной. Например, в «Крестном отеце» — персонаж, который не хотел заниматься тем, чем занимался его отец, но все же встал на этот путь и не одумался, когда у него был выбор, а продолжил участвовать в делах мафии и играть по ее правилам. В модели Воглера этот момент называется «путь назад» или «отказ от пути назад». И третий вариант — это бунт, примерами могут служить фильмы Бунюэля, Годара и других режиссеров. Это не бесструктурность, а структура, подчиненная иным принципам.
слушать аудиозапись (https://soundcloud.com/theoryandpractice/k2ebmu2khvoz)
Сценарий. Мастер-класс от сценариста фильмов "Дневной Дозор" и "Черная молния" Александра Талала.
Самое главное - это чтобы вас самих удивляли, поражали, восхищали ваши сценарии. Тогда они будут проделывать то же самое со зрителями. Чтобы ваш герой совершал поступки, которые вас удивляют, вы не подозревали, что он такое может. Если вас это увлекает - это будет видно продюсеру, это будет видно режиссеру, это будет видно зрителю. Это самое главное.
http://www.youtube.com/watch?v=NzypuqYE4p4
Читала я тут намедни библию сериала Battlestar Galactica и мне показалась любопытной часть, посвященная описанию структуры. Я перевела ее на русский - местами немного грубовато, не добиваясь гладкости стиля. Но, может, еще кому будет интересно :)
Библия была взята отсюда: http://leethomson.myzen.co.uk/Battlestar_Galactica/Battlestar_Galactica_Series_Bible.pdf
Переведена часть с 30 страницы библии (стр. 34 пдф файла).
СЮЖЕТНЫЕ ЛИНИИ (S***YLINES)
Напряжение
Ключ к нашим историям – это успешное поддержание уровня драматического напряжения, достигнутого в пилоте. Просто говоря, мы должны постоянно чувствовать, что «Галактика» и ее сборный флот находятся в состоянии вечного кризиса. Для наших людей существует постоянная угроза внутри флота и извне, которая никогда не будет решена на протяжении сериала.
Наши герои будут вынуждены выступать в ролях и военных-защитников, и охранителей закона, что позволяет нам разыграть любую историю, которая могла бы произойти в урбанистическом окружении в нашем флоте. Серийные убийцы, эпидемии, атаки террористов, пожары, загадки – все годится, и все может привести к опасности изнутри самого флота.
Структура
Чтобы сохранять и поддерживать это напряжение, мы будем особенно упирать на последовательную сюжетную линию, которая продолжит историю угрозы Цилонов Колонистам, которой было положено начало в пилоте.
Мы будем использовать модифицированную последовательную сюжетную линию, которая больше всего похожа на использованную в классическом тв-сериале “Hill Street Blues”. Этот формат делится на три уровня (слоя):
1. Арки сериала (series arcs)
2. Мульти-серийные арки (multi-episodic arcs)
3. Отдельные арки (stand alone arcs)
Трех-уровневый формат избегает ловушек эпизодической структуры «Звездного пути» (которая заставляет авторов бесконечно придумывать новые и безумные пути поставить «Энтерпрайз» в опасность каждую неделю), не превращая наше шоу в настоящий сериал.
1. Арки сериала будут длиться на всем протяжении сериала и будут понемногу прописываться от недели к неделе. Они включают никогда не заканчивающуюся погоню Цилонов за «Галактикой» и ее флотом, квест построения нации внутри флота, борьбу между силами армии и гражданскими и все отношения персонажей.
2. Мульти-серийные арки продолжаются две-четыре серии и включают обстоятельства и истории, которые привлекают внимание аудитории к коротким историям, которые заканчиваются в близком будущем. Например, когда мы находим звездную систему, пригодную для поддержания человеческой жизни, мы можем захотеть остаться там три-четыре серии, пока мы охотимся за провизией, стараемся доставить ее к нашим корабям, прячемся от Цилонов, усмиряем бунт людей, которые хотят остаться тут навсегда, боремся со штормами на поверхности планеты, ремонтируем наши кораби и т. д.
3. Арки серий имеют начало, середину и конец в рамках одной серии. Это позволяет любому члену аудитории всегда иметь сюжетную линию, за которой он может следить, которая самодостаточна и не зависит от того, смотрели ли шоу на прошлой неделе.
Используя все три уровня сюжетных линий в каждой серии, мы можем выстроить последовательность от недели к неделе и избежать ловушек «Пути», в то же время не теряя аудиенцию, которая не смотрит шоу фанатично каждую неделю.
Цилоны
Атака Цилонов не будет происходить каждую неделю, но мы должны все время чувствовать, что атака близка. Возможность атаки Цилонов должна висеть над нашими персонажами весь сериал. Для наших людей нет отдыха, нет передышки от опасности и стресса от постоянного бегства. Цилоны – неутомимые преследователи, мы должны чувствовать, что они постоянно наступают нам на пятки.
Как правило, у нас должен произойти настоящий рейд Цилонов каждую третью серию и между этими схватками наши люди должны постоянно изучать и тестировать новые способы сражаться с их заклятыми врагами. Важно заметить, что хотя Цилоны были практически непобедимы в пилоте, в дальнейшем ходе сериала предоставится больше возможностей. Это будет результатом естественной тенденции в ходе войны для обоих сторон учиться у своего врага и разрабатывать новые контр-меры для сильных сторон противника. Как правило, бойцы «Галактики» обычно в меньшинстве в бою с Цилонами, но чем больше мы сражаемся с ними, тем больше мы узнаем, так что на этой неделе у нас может быть временное преимущество, а на следующей оно снова исчезает. Ведущаяся борьба заставит обе стороны постоянно совершенствовать их технологии и тактику, чтобы не отстать от врага.
Например, в одной сюжетной линии будет захвачен побежденный рейдер Цилонов, его смогут разобрать и узнать как летать, таким образом получая преимущество над Цилонами на время следующей атаки. Это временное преимущество потом исчезнет, когда Цилоны узнают, что делают Колонисты и разработают эффективную контр-меру.
Агенты Цилонов внутри флота должны тоже послужить источниками напряжения и опасности. Нашим персонажам известны только три из двенадцати моделей Цилонов, так что любой человек во флоте – потенциальный агент Цилонов. Атаки террористов, саботаж, разжигание бунтов среди людей будут основной чертой их историй и это будет держать наших героев в неравновесии и заставит постоянно оглядываться через плечо, даже когда они сражаются с бойцами Цилонов.
Мы также посетим родной мир Цилонов, чтобы рассказать об их культуре и социуме и показать охоту за «Галактикой» с их точки зрения.
Фабульные истории (plot-driven s***ies)
Наши фабульные истории должны базироваться на реальных проблемах, которые могли возникнуть у наших людей в таком пуешествии, как у них. Они сбежали в ночь с одеждой, надетой на них, и с тем, что было на борту корабля, в тот день, когда мир пришел к концу. Поиски еды, топлива, воздуха будут постоянной проблемой, также как и разрешение реальных трудностей, связанных с распределением этих запасов. Сами корабли собраны из старого и нового, поэтому уход за ними тоже будет постоянной головной болью.
Наши истории должны возникать изнутри флота, если только это возможно. Другими словами, мы должны избегать сюжетных линий, которые начинаются тем, что «Галактика находит огромный космический феномен, который...» Большая часть космоса – пуста, и там нет множества странных штук, столкновение с которыми может, скажем, превратить экипаж «Галактики» в детей. Наша цель – рассказать человеческие истории, которые естественно вырастают из предпосылки нашего шоу, а не повторить разнообразные НФ клише (злые двойники, путешествие во времени, захват тела иноплянетянином, планета, чья культура точно такая же, как наша, Адама встречает на планете свою мертвую жену и не хочет уезжать и т. д).
Вселенная «Галактики» в основном лишена другой разумной жизни. В отличие от перенаселенной вселенной «Пути», наполненной множеством империй, наша – это тревожное, пустынное место. Большинство планет непригодны для жизни. Воздух, подходящий для дыхания, и вода, годная для питья, – редкости. Когда мы встретим мир, немного подходящий для поддержания человеческой жизни, это будет БОЛЬШОЕ ДЕЛО. А встреча с настоящей инопланетной жизнью будет ОГРОМНЫМ ДЕЛОМ, и наши инопланетяне не будут из обычного ассортимента большеголовых людей, которые люди во всем, кроме внешности. Любой инопланетянин в «Галактике» должен быть иным в самом точном смысле слова – существом настолько чуждым для нашего мышления и жизни, что мы можем даже не признать его живым.
Однако, Цилоны в наших рядах должны быть постоянной, затаившейся угрозой. Мы видели лица только четырех моделей Цилонов из двенадцати, которые, как мы знаем, существуют. Это значит, что любой может быть Цилоном и наши персонажи должны испытывать страх и паранойю, что станет постоянно присутствующим результатом того факта. Корабль ломается, кого-то находят мертвым, разражается эпидемия, тюремный корабль бунтует – все это может быть результатом того, что затаившиеся Цилонские агенты осуществляют саботаж и разжигают хаос среди нас. Как люди реагируют на эту угрозу среди них будет одной из главных сюжетных линий всего сериала – какова будет их версия Патриотического Акта? Когда столкнутся свобода и безопасность? Как далеко они будут готовы зайти, чтобы найти «предателей» среди них?
Истории персонажей
Наше шоу, прежде всего, – это драма. Оно о людях. Наши персонажи должны всегда быть самым важным элементом каждой истории. Нарушая традиционное правило жанра, мы должны пожертвовать фабулой каждый раз ради персонажа. Время, проведенное за обсуждением технических проблем того, как перехитрить Цилонов с их новым планом будет лучше потрачено на решение эмоционального ухудшения отношений Адама/Ли.
Не бойтесь показать недостатки наших персонажей, потому что в их слабостях также лежат истоки их побед. Кара Трейс приняла очень безответственное решение, когда она поставила Заку хорошую оценку за экзамен только потому что любила его, но эта же самая эмоция, эта самая глубина чувства, которая перекрывает рациональное мышение, это заставило ее вернуть Ли, когда его корабль был поврежден и она должна была оставить его умирать.
Наши люди имеют недостатки. По своей природе они не героические, и не благородные персонажи. Они – обычные люди, которые попали в необычные обстоятельства. Они не всегда принимают правильные решения и не всегда поступают правильно. Они совершают ошибки, действуют из мелочности и злобы, и порой делают предосудительные вещи. Однако, они также способны к росту, к переменам, они могут научиться преодолевать многие свои слабости и подняться к испытаниям, и совершать великие дела.
Они – люди.
Хороший материал. Жаль остальное на английском (
Хороший материал. Жаль остальное на английском (В остальном там больше о деталях этого сериала (сеттинг, биографии персонажей, прописаны сюжетные арки), а в этой части как раз о принципах написано. Я все перевести не одолею, но если вас интересует какое-то конкретное место (абзац, страничка), могу перевести.
И прошу прощения за досадную ошибку - там в одном месте меня угораздило перепутать "аудиторию" с "аудиенцией" :blush: Последствия нервов и недосыпа :(
Да, с недосыпу иногда такие перлы вылазят, что редактор рыдает )))
Спасибо за труды, я, пока, попытаюсь почитать собственными силами, так сказать ) Возможно моего знания хватит, чтобы понять основное. Тем более если там дальше чисто детали. Галактику люблю )
Кому книгу читать недосуг, а нужно срочно узнать, как написать киносценарий.
Комментарий к видео:
MrKOHCEPBAHT 1 day ago
Урезанный пересказ книги "Спасти кошку", вообще нет уникальной информации. Поэтому лучше саму книгу прочитайте.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=eD3QpGoTj0E#at=65
Читать книгу Блейка Снайдера "Спасти кошку" (http://litfile.net/web/443136/415000-416000)
В "Маленьких секретах" был этот автор, но не всё. )
Выдумщик
17.07.2013, 14:01
Нашел в фейсбуке (https://www.facebook.com/groups/104173863008532/doc/478954358863812/) заметку о нюансах рассылки заявок редакторам:
Сценаристам из личного опыта
Автор: Сьеджин Пасторос
Тип № 1:
«Я начинающий сценарист, но у меня есть…» далее эпитеты, хорошо, если только о произведении. Но есть и такие, кто не преминёт расписать собственные качества, как правило, исключительно положительные. Вплоть до качества приготовляемого борща.
В чём ошибка:
Редактору всё равно какой вы человек. Редактор сидит не людей выбирать, а их сценарии и заявки. Лишняя информация отвлекает от главного. Со временем у редакторов вырабатывается рефлекс на похвальбу, типа того, что «сразу в корзину».
Редактору так же нет дела до того насколько вы начинающий или протёрший пальцы на сериалах сценарист. Главное – заявка. Из того, как оформлена и каким языком написана, будет сложено мнение. Именно для этого редактор и сидит на своём месте – оценивать пришедший на почту материал.
Совет:
В сопроводительном письме к заявке или сценарию пишите кратко и по делу. Название, автор, формат, жанр, аудитория. Максимально дайте свои координаты – телефон, эл. почта, скайп, адрес странички в Интернете. Если студия требует логлайн, напишите его в начале сопроводительного письма.
Тип №2
«Мне очень нравится как работаете вы… (ваша компания, ваш продюсер, ваши актёры, ваш офис…). У меня есть мега-супер-грандиозный хит всех времён и народов, наикруткейший акшен, бесспорный блокбастер, совершенно низкобюджетный, прокатный, полнометражный сценарий!»
В чём ошибка:
Чем больше эпитетов о своём произведении, тем больше желания отправить заявку в корзину. Любое излияние слов, подлизывания и несусветного бахвальства, говорит о качестве материала. Т.е. о его низком качестве. Проверено временем, опытом и головной болью. Не мните, а делайте.
Совет:
Делайте упор в письме к редактору на ключевых словах и фразах. До отправки, разберите по страничкам сайт студии, прогуглите все материалы о студии в сети, соберите картинку о требуемых форматах и жанрах. Пишите только по делу – если где-то была информация или высказывание продюсера о требуемых материалах, укажите это максимально деликатно и лаконично. Не пишите что Вы «думаете», подойдёт ли Ваш сценарий студии, «…потому что…». Просто покажите, что владеете информацией и ориентируетесь в индустрии. Это пойдёт на пользу. Остальное полетит в корзину.
Тип №3
Шлёт заявки на различные сценарии фильмов, сериалов, мультиков с регулярностью печатного станка.
В чём ошибка:
Чем больше приходит на ящик редактора писем, тем больше у него (неё) работы. Если ни один из проектов автора не заинтересовал, значит, студии не подходит его стиль, идеи, сюжеты. У каждого продюсера и у каждого редактора есть свой взгляд на то, как должен выглядеть сценарий и о чём должна быть история. И, если Вам не отвечают долгое время, не стоит заваливать студию всё новыми и новыми заявками. От назойливости ваши материалы читать не будут вовсе, а отправят в корзину не открывая. Или того хуже – отметят адрес как СПАМ.
Совет:
В пределах от двух недель до месяца отправьте запрос редактору о получении вашей заявки. Бывают редакторы, кто откладывает заявки в долгий ящик. Например, что-то заинтересовало, но в планы студии ваш материал пока не вписывается. Или из-за наплыва самотёка до ваших сообщений руки не дошли. Проявите максимум терпения и доброжелательности.
От этого только выиграете. Почти все редакторы охотно идут на контакт со сдержанными авторами. Но помните, что вы у редактора не один. Таких много, и каждый желает внимания.
Несколько советов о самотёке:
1) Рассылая заявки и сценарии веером, не ждите быстрого ответа. Помните о психологических аспектах – это вы ждёте, а не вам должны!
2) Будьте терпеливы. Редакторы завалены работой за небольшую зарплату. У них в голове сидят чёткие указания продюсеров, а не ответственность перед незнакомцами, присылающими на почту всё подряд.
3) Не мните, не надейтесь, не ропщите. Переписка со студией – деловой вопрос, а не личностный. Не грузите редактора своим мнением или требованиями. Коротко и по делу напоминайте о себе.
4) Не обижайтесь на отказ. В кино и на ТВ все друг друга уважают. Причин отказа может быть много и Вам не обязаны расписывать «почему». Вы сами пришли в ящик студии со своим материалом и к вам относятся с уважением и признательностью. Помните о том, что ласковое дитя двух маток сосёт.
5) Общайтесь с редакторами и продюсерами лично. Регулярно и повсеместно проходят семинары, встречи, брифинги, кинорынки, мастер-классы. Ходите, знакомьтесь, больше слушайте и запоминайте. Показывайте, что вы стремитесь сотрудничать, а не тупо продавать свои работы. Вас запомнят и будут давать прямые контакты.
6) Не гнушайтесь подработки на «утреннем эфире». Там работают такие же люди, как Вы. Редакторы тоже растут и переходят из компании в компанию. Дружите по работе, растите профессионально и двигайтесь выше вместе с другими. Кино – дело очень коллективное.
7) Вырабатывайте супер-мега терпение! Бывает, что ответы от студий приходят спустя полгода или того дольше. Бывает, что ваш сценарий лежит у продюсера или режиссёра, но Вам никто этого никогда не скажет, потому что чётких планов на материал у студии нет. Никто в индустрии не забегает вперёд. Вот, когда будет решено снимать, когда будет понятен бюджет, вам напишут или позвонят. Но может, что и нет.
8) Не ставьте крест на своих работах. Если долго-долго Вам не отвечают, перечитывайте свой сценарий, дорабатывайте, переделывайте. Со временем ошибки и недочёты выплывают наружу. Продолжайте работать. Бывает, что студия, которая вам отказала, спустя два года посмотрит на обновлённый сценарий и возьмёт его в разработку.
Почему я работаю сценаристом. Андрей Мигачев
Никому не говори
Я не такой умный, чтобы понять, как пишут сценарии другие люди. Когда слышу или читаю, как надо писать сценарий, то до сих пор не могу поверить, что они это все всерьез, и чувствую, что тупой.
Зато я знаю, как пишутся учебники.
Если бы нашлись те, кто спросил у меня, как надо писать сценарий, я бы приосанился, посмотрел задумчиво вверх, поковырял зубочисткой в ухе и сказал, что написание сценария похоже на гон самогона.
Ты берешь нечто перебродившее и всеми силами повышаешь градус, по ходу дела избавляясь от шлака.
Если сырье не бродило, значит, не из чего гнать. Если ты не повышаешь градус — это не самогон. Если ты не избавился от всякого дерьма — это нельзя пить.
Если вы не знаете, как гнать самогон, то сначала научитесь хотя бы этому, и других вопросов у вас к драматургии не останется.
Но с другой стороны, если бы мне очень нужны были деньги, то тогда бы да. Тогда бы, конечно, стоило начать издалека. Что, мол, братья Люмьер изобрели когда-то монгольфьер, а еще до того были трубадуры, а до них Древний Рим, после поздней Греции, и вот тех, кто знал, как заполнять паузы между убийством гладиаторов, называли драматургами. И нес бы эту ерунду до тех пор, пока платят.
А когда бы перестали платить за это, переключился бы на то, что главное, друзья, — это верить в свои силы, в героя и уважать зрителя, а гладиаторы, в принципе, чепуха, прошлый век. Я щас все вам расскажу, и вы все будете знать и сможете на раз-два. Жаль, что мне не нужны деньги, короче. Можно было бы многих многому научить.
Все спрашивают, о чем сценарий да о чем сценарий, и мы рассказываем, объясняем, показываем на пальцах, приводим примеры — а говорить нельзя. Знать надо. А говорить — нет. Плакать будут — плачь вместе с ними — но не говори!
Они скажут — про любовь? — конечно!
— Про политику — ясен пень!
— Про жизнь? — а то!
— Про то, как стать человеком? — безусловно.
— Про добро и зло, про ад и рай, про черное и желтое, про настоящих
воинов и их преданных жен, про то, как ждать, как ненавидеть, как живется инвалиду второй группы… — Все правда.
А на самом деле? На самом деле — не скажу. Кто вы такие, чтобы я вам говорил? Кто я такой, чтобы вам говорить?
Нравится — берите как есть. Нет — давайте лучше споем хором песню про то, как в далеких степях Забайкалья... Не можете? Не хотите? А чего? Хотя бы поржем.
Украсть могут только текст. Маленькие черные буковки.
Вы видели ноты? Такие крючки на линейках. Все написано. Тут диез, там пауза, дальше форте, два форте, три — любой компьютер сыграет, а все равно люди исполняют лучше.
Текст без смысла легко спрятать за американкой и никогда — за литературным сценарием.
Соблюдение принципа: одно кафе — один сценарист — очень важно.
Музы — они в кубометрах. Не может в одном кафе быть одновременно две музы. Это проверено.
И если какой-то сценарист заходит в заведение, где уже кто-то работает, он должен немедленно покинуть пространство. Потому что и его муза не появится, и чужую спугнет.
Меня удивляет, что такие простые правила приходится пояснять.
Дилетанты, закончившие курсы, могут не обладать элементарной профессиональной этикой, но профессионалам непростительно.
Про «Машу»
Каждый сценарист — манипулятор, постоянно ставит персонажи в ситуации, которые заставляют их вести себя определенным образом, согласно изначально заданным характеристикам персонажей.
Как задаются характеристики? «Машечка, силиконовая блондинка, 45 лет».
Пять позиций: четыре слова, две цифры, одна точка, две запятые, один уменьшительный суффикс. Пять регистров, пять характеристик, пять функционалов — можно выбрать любой термин.
Что мы можем извлечь из этого описания? Да ничего.
Надо брать в руки. Мы берем Машу и суем ее в ситуацию, чтобы проверить, как она себя поведет.
Например, она едет в машине. И ее подрезают.
Возможно, она скажет: идиот, куда прешь? А вдруг — перекрестится и пожелает ему удачи, куда бы он ни спешил.
Или скажет: ой, какой красавчик, как здорово он меня подрезал. Молодец! Я сама была такою, а сейчас желаю тебе успеха...
Мы глядим за ней, и она вырастает из буковок на плоскости — из одномерного пространства сначала в двухмерное, потом в трехмерное — это когда мы уже можем ее представить перед собой и повертеть пока без слов, — а потом и в четырехмерное. Четырехмерное — это со словами.
Сценарист в состоянии представить себе, что будет с реальным человеком в той или иной ситуации. Представить, конечно, до некоторой степени, в силу своего ума, опыта, интеллекта и даже роста. Потому что наш мир довольно сильно зависит от угла, от того, с какой высоты ты на него смотришь. Свысока, снизу или на равных. Мир сильно зависит от всего, из чего состоит.
В жизни такое понимание и умение называется манипуляцией, то есть созданием условий, в которых действия персонажа, реального человека или вымышленного, будут предсказуемы и вести к нужному результату.
статья полностью (http://kinoart.ru/archive/2012/12/pochemu-ya-rabotayu-stsenaristom)
Сайт, где можно посмотреть и послушать мастер-классы. Можно почитать сценарии известных фильмов и учебники.
kinodramaturg.ru
Валерий-М
08.08.2013, 10:49
Сашко, поделитесь опытом. Как вы такую штуку в форум вставляете? Я думал, что это можно сделать только вставив скрипт на страницу.
Как вы такую штуку в форум вставляете?
Под полем для написания поста жмете "Расширенный режим" (он справа от "Отправить быстрый ответ"), а там на панели есть значок, дающий возможность прикрепить файл.
Онлайн-издание Filmmaker IQ разместило на своём сайте видеозапись мастер-класса Тима Бёртона, который он дал в рамках кинофестиваля в Торонто.
http://www.youtube.com/watch?v=fEllzzaZTYw#at=2292
С просторов ФБ:
1В ПОМОЩЬ СЕРИАЛОМАНАМ !!!
НЕСКОЛЬКО РАСПРОСТРАНЕННЫХ ТЕРМИНОВ :
Арка — сквозная сюжетная линия, разворачивающаяся на протяжении нескольких серий.
Броманс — очень близкие отношения между гетеросексуальными героями-мужчинами, не переходящие грань сексуальных отношений («братская любовь»).
Блуперсы — не удавшиеся моменты съемок, которые выпускаются в виде отдельных видеороликов.
Гэст стар — популярный актер, приглашенный в сериал на один или несколько эпизодов.
ГВГ — мизансцена «глаза в глаза».
Драмеди — жанр, сочетающий в себе элементы драмы и комедии. Типичный представитель — «Анатомия Грей».
Каст — распределение ролей, состав актеров сериала, отдельной серии.
Камео — эпизодическое появление в сериале известной персоны в роли самого себя.
Макгаффин — некая очень важная для героев цель (получение информации или предмета), которую они стремятся во что бы то ни стало достичь, на этом строится фабула.
Прайм-тайм — лучшее время на телевидении, характеризующееся самой большой аудиторией, а посему самое эффективное и дорогое для рекламы. Обычно с 7 до 9 часов утра и с 19 до 22 часов вечера.
Процедурка — жанр, в котором большое внимание уделяется техническим деталям профессиональной деятельности главных героев, каждая серия представляет собой законченную историю. То есть практически все полицейские и юридические сериалы. А самая типичная процедурка все-таки «Хаус».
Сник-пик — небольшой отрывок из серии, выпускаемый заранее для подогрева зрительского интереса.
Спин-офф — сериал, основным действующим лицом которого является второстепенный, но интересный персонаж другого шоу. Типичный пример — сериал «Частная практика» как спин-офф «Анатомии Грей»
Спойлер — преждевременно раскрытая важная сюжетная информацию, которая разрушает задуманную авторами интригу и может испортить удовольствие от просмотра.
Пилот — первая серия сериала, после которого часто решается вопрос о существовании проекта.
Промка — видеоролик, анонсирующий сериал, новые сезон или серию.
Пейринг — любовные отношения между героями сериала.
Тизер — часть серии до начальных титров.
Фанфикшн — литературное творчество поклонников сериала, в котором используются персонажи оригинального шоу.
Флэшбек/флэшфорвард — художественный прием, позволяющий заглянуть в прошлое/будущее героя. Воспоминания, прозрения и так далее.
Шиппер — поклонник сериала, интересующийся главным образом отношениями между какими-либо героями. Меня, к примеру, очень интересует развитие отношений главных героев «Хорошей жены», а один мой знакомый прямо горел историей Кейт и Сойера из «Лост». Ну, или вспомните вопрос, долгое время мучивший поклонников «Хауса»: когда ж Хаус-таки завалит Кадди? Вот это тоже шипперство.
Хиатус — санкционированный каналом перерыв в показе сериала, с приближением которого все фаны, в том числе и я, чувствуют сердечную недостаточность. Обычно это период с середины декабря по конец января, в Америке считают, что по праздникам никто телек не смотрит. Второй хиатус — с середины мая по начало сентября — это перерыв между сезонами.
Макгаффин — некая очень важная для героев цель (получение информации или предмета), которую они стремятся во что бы то ни стало достичь, на этом строится фабула.
Хичкоковский термин (из анекдота про пассажиров в поезде), но у Хичкока подразумевалось, что макгаффин - цель поисков героев, вокруг него строится интрига, но при этом сам макгаффин (предмет, или информация) в фильме не используется, для чего он и что с ним потом сделают - в фильме не раскрывается. Пример - чемоданчик в фильме "ронин" или сувенир у Поланского в Frantic.
Правда, может теперь смысл термина поменялся.
Хичкоковский термин (из анекдота про пассажиров в поезде), но у Хичкока подразумевалось, что макгаффин - цель поисков героев, вокруг него строится интрига, но при этом сам макгаффин (предмет, или информация) в фильме не используется, для чего он и что с ним потом сделают - в фильме не раскрывается. Пример - чемоданчик в фильме "ронин" или сувенир у Поланского в Frantic.
Хорошая, кстати, вещь. Оживляет сценарий. Все что-то ищут, но что и зачем не ясно )
Объяснение Хичкока о макгаффине (из интервью 1962 года):
Ф.Т. Говорили, что "Иностранный корреспондент" очень понравился доктору Геббельсу.
А.Х. До меня тоже дошли такие слухи. Вполне возможно, что ему раздобыли копию фильма в Швейцарии. Фильм был с начала до конца выдуман, а в моих фантазиях, как мы выяснили, нет места ненавистному правдоподобию. В "Иностранном корреспонденте" действовал мужской вариант старушки из "Леди исчезает". Ведь тайной там владеет пожилой джентльмен.
Ф.Т. Вы имеете в виду мистера ван Меера?
А.Х. Да, его секрет и был нашим "МакГаффином"!
Ф.Т. Вы говорите о МакГаффине как предлоге для разработки сюжета?
А.Х. В данном случае– то, за чем охотятся шпионы. Вообще это требует особых пояснений. Действие большинства рассказов Киплинга, как Вы знаете, происходило в Индии, и речь в них шла о противоборстве местных жителей с британскими силами на афганской границе. Это были по большей части шпионские истории, стержень которых составляли попытки проникнуть в какую-нибудь крепость за секретными бумагами. Кража этих документов и была изначальным МакГаффином. А теперь этим термином обозначается всё в этом роде: кража планов и документов, обнаружение тайны– все равно что. Бессмысленно пробовать постичь природу МакГаффина логическим путем, она неподвластна логике. Значение имеет лишь одно: чтобы планы, документы или тайны в фильме казались для персонажей необыкновенно важными. А для меня, рассказчика, они никакого интереса не представляют.
Вам, может быть, интересно узнать, откуда появилось это слово. Это, по всей вероятности, шотландское имя из одного анекдота. В поезде едут два человека. Один спрашивает: "Что это там на багажной полке?"– Второй отвечает: "О, это МакГаффин."– "А что такое МакГаффин?"– "Ну как же, это приспособление для ловли львов в Горной Шотландии."– "Но ведь в Горной Шотландии не водятся львы."– "Ну, значит, и МакГаффина никакого нет!" Так что видите, МакГаффин– это, в сущности, ничто.
Ф.Т. Забавно. Идея чудная.
А.Х. Не менее забавно и то, что когда я впервые начинаю работать с тем или иным сценаристом, он становится прямо-таки одержимым МакГаффином. И хотя я не устаю повторять, что все это абсолютно неважно, он прилежно выдвигает проект за проектом с тем, чтобы все досконально разобъяснить. Например, за чем охотятся шпионы в "39 шагах"? За человеком, у которого оторвано полпальца? А женщина в начале фильма, она что, знала какой-то важный секрет? И потому ее закололи?
На первых порах мы полагали– и совершенно напрасно,– что раз дело идет о жизни и смерти, для развития сюжета нужно нечто основательное. В первом варианте сценария, когда Роберт Донат прибывает в Шотландию, он по пути к шпионскому гнезду собирает дополнительную информацию. Он подымается на вершину горы и, глядя оттуда вниз, видит, что в горе напротив вмонтированы секретные самолетные ангары на случай бомбардировки. Сперва мы считали, что МакГаффин для нашего случая должен быть внушительный и зрительно впечатляющий. А потом наши размышления пошли таким путем: а что же предпримет Донат, обнаружив эти ангары? Пошлет донесение с обозначением дислокации? И какие же контрмеры примут тогда враги?
Ф.Т. По-моему, здесь был единственно возможный сценарный ход– взорвать эти ангары.
А.Х. Мы и это просчитали. Но как взорвать целую гору? Короче, мы запутывались все больше и больше, пока не остановились на простейшем решении.
Ф.Т. Другими словами, МакГаффину нет нужды быть важным или серьезным, и даже предпочтительно, чтобы он обернулся чем-нибудь тривиальным и даже абсурдным, вроде популярной мелодии из "Леди исчезает".
А.Х. Точно. В "39 ступенях" МакГаффин– механическая формула для конструирования самолетного мотора. Вместо того, чтобы записать ее на бумаге, шпионы "записали" ее в мозгу мистера Мемори, чтобы таким способом вывезти этот секрет из страны.
Ф.Т. Если я Вас правильно понял, всякий раз, когда на карту ставится человеческая жизнь, согласно правилам драматургии, обеспокоенность за нее должна достичь такого напряжения, что о МакГаффине просто забывают. Но эта стратегия очень рискованна, не так ли? Аудитория ведь может и не удовлетвориться развязкой, то есть МакГаффином? Правда, я заметил, что Вы помещаете ее не в самом конце, а где-нибудь на пути к нему, когда ожидание развязки еще не настолько сильно сконденсировалось.
А.Х. Все это так, но главное, что я вынес для себя, что МакГаффин– это ничто. В этом я убежден, но доказать это другим практически не удается. Мой лучший– а для меня это означает– пустейший, наиболее незначительный и даже абсурдный МакГаффин– тот, что мы использовали в "К северу через северо-запад". Это, как Вы помните, шпионский фильм, и главный вопрос, на который там нужно было ответить– за чем же охотятся шпионы. В чикагском аэропорту человек из ЦРУ объясняет ситуацию Кэри Гранту и тот в недоумении обращается к стоящему рядом, имея в виду Джеймса Мейсона: "Чем он занимается?" А этот контрразведчик: "Можно сказать, вопросами импорта и экспорта."– "Но что же он продает?"– "Государственные тайны." Вот видите, МакГаффин здесь в своем чистейшем выражении– он не представляет собой ровным счетом ничего!
Ф.Т. Да, с этим все ясно. Ваши слова свидетельствуют о том, что Вы всегда четко представляете себе, что делается, и все продумываете до конца.
А между тем именно эти фильмы с МакГаффином имеют в виду критики, когда утверждают, что "Хичкоку нечего сказать". Мне кажется, на это возможен только один ответ: кинематографист и не должен ничего говорить, его задача заключается в том, чтобы показывать.
А.Х. Точно.
Само интервью, кстати, можно вот тут почитать (оно весьма пространное): http://kinocenter.rsuh.ru/binary/1970889_46.1327845507.23248.doc
Обсуждаем сценарные ошибки:
Край (http://www.kinodrama.com/%D0%BA%D1%80%D0%B0%D0%B9/)
Утомленные солнцем -2 (http://www.kinodrama.com/%D1%83%D1%82%D0%BE%D0%BC%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D 1%8B%D0%B5-%D1%81%D0%BE%D0%BB%D0%BD%D1%86%D0%B5%D0%BC/)
Черная молния (http://www.kinodrama.com/%D1%87%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%B0%D1%8F-%D0%BC%D0%BE%D0%BB%D0%BD%D0%B8%D1%8F/)
Каналы говорят, что зритель не будет смотреть того или иного сериала, отвергая ту или иную заявку. Каналы знают, чего хочет тетя Нина, когда смотрит сериалы. И вот оно исследование, чего же хочет или не хочет тетя Нина, баб Фрося и соседка Наташа:
Конструирование «сериальных реальностей». Социологическое исследование (http://kinoart.ru/en/archive/2008/07/n7-article16)
Просмотр зрителями сериалов соответствует метафоре ухода в особый мир. Многое в его создании и восприятии при внешнем взгляде вызывает удивление, а при более пристальном изучении напоминает своей непредсказуемостью Солярис. Как именно зрители понимают ту «картину мира», которую представляют им современные российские сериалы? Какой она должна быть, чтобы им нравиться? Какой они сами ее конструируют?
Некоторые ответы на эти вопросы получены в результате специального исследования, проведенного методом фокус-групп1. Участниками таких групп были в основном телезрительницы, регулярно смотрящие сериалы.
Чтобы сериальные «жизненные миры» отвечали вечерним потребностям в просмотре, зрительницы хотят видеть в них следующее...
Читать дальше (http://kinoart.ru/en/archive/2008/07/n7-article16)
Давай ребенку то, что он хочет есть, а не то, что нужно, и через некоторое время замотаешься с ним по больницам, потому что ничего, кроме сладкого и любимого он есть не будет. А потом: гастрит, высокий сахар в крови, ожирение, проблемы с кожей и нервные приступы.
Вот и тут так. Из какого милосердия дамам можно давать только то, что они хотят, если они от этого тупеют?
Ненавижу сериалы, которые мама смотрит!
Ненавижу сериалы, которые мама смотрит!Мне удалось свою на "Игру престолов" посадить - запутанные отношения, скандалы, интриги, все как она любит :)
В общем-то, даже чисто женское кино можно делать хорошо, мне думается. Но у нас предпочитают какой-то дивный примитивизм гнать.
Разница между сценариями игрового и анимационного кино
Сценарист, продюсер, трехкратный лауреат «Эмми» Джеффри Скотт рассказал авторам, желающим писать для анимационного кино, в чем разница между сценариями для игровых и анимационных проектов.
При работе над анимационными проектами важно понимать, что анимационные сценарии более наглядны, чем игровые, которые не требуют детального описания каждой сцены. Режиссер игрового кино может показать эпизод как угодно в соответствии с собственным видением.
В анимационном же сценарии эпизод не может быть описан парой слов. Природа подобных фильмов интересна тем, что они часто показывают то, что мы никогда не видели и представляем лишь смутно. И для правильной визуальной реализации задумки необходимо тщательное описание происходящего на экране.
На основании этого можно выделить одно важное различие. В игровом кино странице сценария соответствует минута времени. Одна страница анимационного сценария, в свою очередь, переводится в 40 секунд эфирного времени. Это связано с тем, что в игровом кино режиссер просто интерпретирует написанное слово и поясняет его. А в анимации, где текст более подробный, многие моменты преобразуются не в слова, а в спецэффекты.
Если анимационный писатель не описывает то, что он хочет увидеть в результате, то есть вероятность, что его задумка будет искажена, а каких-то моментов на экране и вовсе не окажется. Это связано с тем, что в анимационном кино в большинстве проектов нет режиссера, который будет четко отображать каждый эпизод на протяжении всей работы от экрана до сценария. Анимационный режиссер отвечает за все эпизоды, и больше внимания уделяет не самой истории, а визуальной составляющей кадра. Историю интерпретирует художник, но сценарист, не представивший исчерпывающего описания сцен, едва ли может быть уверен в том, что видение художника совпадет с его представлением истории. Особенно необходимо помнить об этом в тех случаях, когда сценарии, написанные в одной стране, для дальнейшей реализации отправляются за границу. В таком случае могут возникнуть и языковые сложности: к примеру, с адаптацией шуток.
Таким образом, можно сказать, что для большего успеха анимационных проектов автор сценария должен фактически выполнять функции режиссера и не только точно представлять, что он хочет увидеть в результате, но и уметь это грамотно описать.
Отсюда (http://www.cinemotionlab.com/novosti/raznica_mezhdu_scenariyami_igrovogo_i_animacionnog o_kino/)
Роберт Дж. Томпсон, американский исследователь, доктор филологических наук и основатель исследовательского центра по изучению истории телевидения, в 1997 году написал книгу «Второй золотой век телевидения», в которой выделил 12 базовых характеристик качественного телевизионного сериала.
1)В первую очередь качественное телевизионное шоу всегда выходит за рамки предложенного формата.
2)Качественный телевизионный проект объединяет профессионалов.
3)Важным показателем качества сериала является его аудитория. Успешный сериал привлекает хорошо образованных и молодых зрителей.
4)Качественный сериал должен найти баланс между коммерцией и искусством.
5)Важным критерием успешного телесериала по Томпсону является наличие сильных второстепенных персонажей, что предполагает множество сюжетных линий.
6)Качественный телевизионный проект обладает хорошо прописанными историями и предысториями персонажей. Создатели обращаются к событиям, произошедшим в прошлых сериях, продолжая ранее начатые сюжетные линии. Герои развиваются и меняются вместе с сериалом.
7)Седьмой критерий качества телевизионного шоу по Томпсону заключается в том, что хороший сериал не поддается жанровой классификации, а создает новый, объединяющий несколько традиционных жанров.
8)Сценарий хорошего сериала - это полноценное литературное произведение, отличающиеся особенной сложностью.
9)Качественный телевизионный сериал способен на самоиронию.
10)Качественный сериал обращается к противоречивым темам.
11)Хороший телевизионный сериал стремится к реализму.
12)Последним критерием успешного телевизионного проекта Томпсон считает сочетание как можно большего числа всех вышеперечисленных элементов.
Отсюда (http://www.cinemotionlab.com/novosti/12_bazovyh_harakteristik_kachestvennogo_televizion nogo_seriala/)
http://www.youtube.com/watch?v=XPrSwh3I2dM
http://www.youtube.com/watch?v=mhAOyg0v-TQ
Бурый Кролик
27.09.2013, 22:15
Эпидемиологи дали американцам ряд советов, касающихся действий при нападениях зомби. Представленные ниже 10 пунктов являются переводом реально существующего документа, утвержденного Центром контроля и профилактики заболеваний США (CDC)
1. Заранее определите с друзьями и родственниками место встречи в случае нападения живых мертвецов. Оно должно быть легкодосягаемо и в то же время безопасно. Идеально подходят загородные дачи, фермы, маяки, заброшенные склады. Помните, что местность должна хорошо просматриваться и не иметь ландшафтных деталей, которые могут затруднить побег.
2. В случае атаки зомби убедитесь, что ваша улица не кишит мертвецами. Необходимо постараться покинуть город как можно быстрей, если иного не передали по радио или ТВ, которые вы должны держать постоянно включенными. Старайтесь не пользоваться габаритным транспортом. Лучше всего подойдут велосипеды, мотоциклы, квадроциклы. Если у вас есть собственная лодка или другой водный транспорт - обязательно воспользуйтесь им.
3. Если улицы заблокированы мертвыми, надежно забаррикадируйте двери и окна первого этажа, завесьте шторы, соберите все оружие и медикаменты. Порвите простыню и повесьте ее на окне второго этажа или на крыше, так вас смогут найти спасатели или военные. Ожидайте помощи.
4. Избегайте замкнутых пространств. Не следует заходить в магазины, полицейские участки, школы и другие здания, не имея четкого представления об их структуре, пожарных ходах и выходах. Также запрещено посещать любые здания в одиночку.
5. Не прячьтесь в супермаркетах. Голливудские клише могут дорого вам обойтись. Супермаркет - замкнутое помещение, которое непременно окружат зомби. Старайтесь выбраться за город.
6. Где бы вы ни были, всегда должен быть часовой. Спите по очереди.
7. При побеге первым делом собирайте медикаменты, документы, теплые вещи и оружие. Оружием следует пользоваться только в случае крайней необходимости, т.к. без наличия должных навыков в обращении вы можете навредить себе и окружающим.
8. Убегайте грамотно. Если за вами гонится зомби, рассуждайте. Бегайте зигзагами через ряды машин, раскидывайте за собой столы и стулья, другие предметы. Если поблизости есть водоем или бассейн - направляйтесь туда, вода спасет вам жизнь.
9. Если столкновения не избежать, атакуйте первым. Не закрывайтесь и не поворачивайтесь спиной, это может плохо закончиться. Атакуйте зомби острыми и тяжелыми предметами в голову. Уязвимое место - глаза, не старайтесь пробить черепную коробку - она довольна крепкая, и подобные атаки удаются только в фильмах. Не пользуйтесь огнестрельным оружием на большом расстоянии, только если не являетесь хорошим стрелком - вы можете промахнуться, а звук привлечет других мертвых.
10. Будьте сильными. Оставляйте укушенных родственников и друзей - им уже не помочь. Во время нападения зомби старайтесь искать выживших и всегда держитесь вместе.
Во время атаки вы должны безукоснительно подчиняться приказам людей, выражающим волю Правительства США.
Наташа Дубович
27.09.2013, 23:16
Бурый Кролик, да вы шутите? Давайте же продолжим.
- Просмотр "живых мертвецов" обязательно включить в школьную программу в курс ОБЖД, а навыки столкновения с зомби отрабатывать на уроках физкультуры.
- Городские службы должны разработать новый сигнал наряду с "внимание, химическая атака" - "внимание, зомби атакуют".
- Создать общество защиты прав зомби, и внести соответствующие правки в Конституции и соответствующие законы об объеме прав зомби.
- Каждый человек должен выбрать - подписать ли юридический отказ на "жизнь после жизни" в случае, если станет зомби. В противном случае, он имеет право на существование в качестве зомби.
А вообще это в юмор надо.
Бурый Кролик
27.09.2013, 23:44
Бурый Кролик, да вы шутите? Давайте же продолжим.
За что купил, за то и продал. Здесь не фарцую.
Наташа Дубович
27.09.2013, 23:45
Бурый Кролик, а где купили, и где фарцуете? :)
Бурый Кролик
27.09.2013, 23:55
Бурый Кролик, а где купили, и где фарцуете? :)
Купил в VK, фарцую чаще всего в магазине.
Кирилл Юдин
28.09.2013, 12:53
Представленные ниже 10 пунктов являются переводом реально существующего документа, утвержденного Центром контроля и профилактики заболеваний США (CDC)Ага.
Купил в VK
В VK ("В контакте" для тех кто не понял) есть даже сообщество "ложь пабликов в контакте", где как раз разоблачаются такие вещи.
Простые объяснения для совсем начинающих.
терминология (http://ostrakon.livejournal.com/39097.html) (с примерами)
http://www.youtube.com/watch?v=ZzUsN7az2yE#t=12
Л.Н.Нехорошев. Мастер-класс
http://www.youtube.com/watch?v=YmPogsgiOQo&feature=share
Александр Бородянский. Мастер-класс
http://www.youtube.com/watch?v=VIBsTf0zLyQ
Вайдерия
06.11.2013, 22:30
Здравствуйте!
Недавно на вашем форуме, так как уже некоторе время увлекаюсь "писанием". Нашла много замечательных советов, и буду пробовать перевести это в форму сценария.
Мне стало интересно, есть ли здесь (или были) люди которые правда сумели добиться успеха в этом деле: написали гениальный сценарий и по нему сняли фильм, их сценарий купили в Голивуде...? Есть ли люди которые без образования стали успешны в написании сценариев?
Вячеслав Киреев
06.11.2013, 22:41
Есть ли люди которые без образования стали успешны в написании сценариев?
Конечно. Например, Тарантино. Квентин.
Мне стало интересно, есть ли здесь (или были) люди которые правда сумели добиться успеха в этом деле: написали гениальный сценарий
Конечно.
их сценарий купили в Голивуде...
Какой последний голливудский фильм, снятый по сценарию русского сценариста вы видели?
Вайдерия
06.11.2013, 22:50
Какой последний голливудский фильм, снятый по сценарию русского сценариста вы видели?
А кроме того что написали гениальный сценарий, как его смогли реализовать и смогли ли заработать на нем?
Да Тарантино, совсем забыла о нем. Но он кажется работал до этого пересматривая чужие сценарии.
Не знаю вообще есть ли такие фильмы. Значит все-таки путь туда закрыт?!
Значит все-таки путь туда закрыт?!Ну почему же закрыт? Для начала нужно переехать в Америку, пожить там, получить гражданство, а потом уж можно и о карьере в Голливуде подумать. Тем более у вас такая аватарка классная... мм ;)
Вайдерия
06.11.2013, 23:16
Ну почему же закрыт? Для начала нужно переехать в Америку, пожить там, получить гражданство, а потом уж можно и о карьере в Голливуде подумать. Тем более у вас такая аватарка классная... мм ;)
А от европейцев они сценарии не принимают?:direc***:
Думаю моя аварка в работе мне не поможет)))))
Есть на форуме Турбополис. С его слов многого в Голливуде достиг. Даже неграми обзавёлся. И друг у него американец. Хвалит. Обещает чего-то.
Ах, да. Ещё Жанна Берт. нелегалкой полгода в Калифорнии хорошо время провела. Даже кому-то дала что-то почитать. Тоже хвалили.
Вайдерия
06.11.2013, 23:38
Короче все понятно с Голивудом и киношным делом у нас))
Ушла в норку калякать буковки дальше))
Портал Rope of Silicon (http://www.ropeofsilicon.com/2014-oscar-screenplays-download-midnight-frozen-rush-past/) опубликовал сценарии фильмов, считающихся претендентами на «Оскар»-2014: среди них «Перед полуночью» Ричарда Линклейтера, Итана Хоука и Жюли Дельпи, «Гонка» Питера Моргана и «Университет монстров» студии Pixar. В общей сложности для скачивания доступны тринадцать сценариев. На сайте можно найти сценарии и к фильмам-номинантам прошлых лет (http://www.ropeofsilicon.com/category/award_show_news/oscars/oscar_contenders/oscar-screenplays/), включая «Джанго освобождённый» Квентина Тарантино и «Мастер» Пола Томаса Андерсона.
Отсюда (http://www.cinemotionlab.com/novosti/scenarii_pretenduyuschih_na_oskar_filmov_dostupny_ onlayn/)
«Джанго освобождённый» Квентина Тарантино
"Джанго" - нет. У меня что-то не получилось, или убрали уже сценарий из доступа?
Стоменов
09.11.2013, 14:33
"Django Unchained" (http://gregorymancuso.com/wp-content/uploads/2013/06/Django-Unchained-movie-script-pdf-download.pdf) (PDF)
Вайдерия
15.11.2013, 00:46
Скажите пожалуйста, вы когда пишете сценарий, то сначала литературный, а потом режисерский?
Если я пишу сразу по кадрах и описываю в деталях что и сколько показываеться и как, это уже режисерский, это припустимо так писать сначала же или нет?
сэр Сергей
15.11.2013, 00:59
Вайдерия,
Скажите пожалуйста, вы когда пишете сценарий, то сначала литературный, а потом режисерский?
А вы режиссер? Вообще-то, сначала сценарист пишет литературный сценарий.
Только потом, режиссер деоает на его основе режиссерский.
Сценарист, если, конечно, сценарист и режиссер не одно лицо, как бы, не должен вступать на режиссерскую территорию...
Вайдерия
15.11.2013, 01:09
Хммм..ну как бы мне вообще непонятно\странно как можно разделить сценариста и режисера. Сценарий это картина(фильм) изложен на бумаге, и если эту идею придумал сценарист, он ее изложил (тоесть изначально она в его голове), то как ражисер ее снимет когда в его голове она на 100% не может быть как и в сценариста...он увидет все по-своему...
А вообще да, может и режисер (как страшно звучит):) вот уже снимаю короткометражку. Но это мелочь, а подумалось о большем.
сэр Сергей
15.11.2013, 01:23
Вайдерия,
Хммм..ну как бы мне вообще непонятно\странно как можно разделить сценариста и режисера.
Однако, это разные проессии.
ценарий это картина(фильм) изложен на бумаге, и если эту идею придумал сценарист, он ее изложил (тоесть изначально она в его голове), то как ражисер ее снимет когда в его голове она на 100% не может быть как и в сценариста...он увидет все по-своему...
Сценарист пишет историю. Режиссер же ее рассказывает. Естественно, что режиссер, если он не участвовал в написании сценария, может видеть, подчеркиваю, именно, видеть что-то иначе, чем сценарист. Но, драматургию-то, в любом случае создает сценарист. Конфликт, тему, идею, события...
На основании этого режиссер будет потом работать с актерами, оператором, художником, композитором и т.д.
Сценарист - автор, режиссер - расказчик.
Вайдерия
15.11.2013, 01:27
Я Вас поняла. Спасибо.
Но все-таки если я пишу сценарий к фильму который сама планирую снять, то можно сразу писать режисерский вариант?
Кирилл Юдин
15.11.2013, 01:29
как можно разделить сценариста и режисера.Сценариста учат создавать истории. А режиссёров - их не портить.
сэр Сергей
15.11.2013, 01:33
Вайдерия,
Но все-таки если я пишу сценарий к фильму который сама планирую снять, то можно сразу писать режисерский вариант?
В принципе, да. Судя по всему, вы же и продюсер, так что вы можете миновать стадию литературного. Хотя, если давать читать его актерам, то литературный вариант удобнее. Читать листы с покадровой записью, разрисовкой кадров не совсем удобно актеру.
Вайдерия
15.11.2013, 01:35
Все поняла. Большое спасибо что отзываетесь):heart:
Сценариста учат создавать истории. А режиссёров - их не портить.
Плохо режиссеров учат )
Абракадбр
15.11.2013, 18:43
Если я пишу сразу по кадрах... и описываю в деталях что и сколько показываеться и как, это припустимо так писать сначала же или нет?
Даю голову на отсечение: девушка из Украины.
сэр Сергей
27.11.2013, 02:11
Статистика типичных ошибок в сценариях.
http://imgur.com/T22gGBO
Прежде чем попасть к продюсеру или агенту, сценарий должен пройти проверку ридера: именно он решает, стоит ли тот или иной сценарий внимания. Пожелавший остаться анонимным ридер, работающий на крупную голливудскую студию, после прочтения трехсот текстов решил выделить самые распространенные ошибки, которые допускают сценаристы при их написании.
1. Сама история начинается слишком поздно
Главная интрига появляется только во второй половине сценария, и часто до середины второго акта даже невозможно понять, какого рода история перед вами. Необходимо выстраивать повествование таким образом, чтобы оно захватывало с самого начала.
2. Сцены лишены конфликта
В тексте присутствует множество сцен, которые никак не меняют ни персонажей, ни само повествование. Зачем вообще нужна сцена, если она ни на что не влияет?
3. Сценарий слишком точно придерживается формулы
Конечно, у сценария есть определенная структура. Однако если одни и те же вещи встречаются на одних и тех же страницах, читатель и, впоследствии, зритель начнет различать элементы формулы и сможет предугадывать дальнейшее развитие событий.
4. История слишком растянута
Сюжет, который мог бы уместиться на двадцати страницах, занимает около сотни. Истории просто не хватает.
5. Антагонисты слишком карикатурны
Наемные убийцы, маньяки и гангстеры. Ухмыляющиеся злодеи, разговаривающие слишком жеманно и ведущие показные монологи. Лучшим злодеем является тот персонаж, который уверен, что он является героем своей собственной истории (например, Джокер, Ганс Ланда или Антон Чигур), однако слишком часто антагонисты лезут из кожи вон, чтобы быть как можно более злыми.
6. Неясная логика персонажей
Персонажи ведут себя непоследовательно, а действия злодея не поддаются логическому объяснению. Для каждого действия нужна причина: почему персонаж так поступает?
7. Стандартные женские персонажи
Дама в опасности, Красавица, Домохозяйка, Сильная и несгибаемая экшн-героиня. Очень часто ее убивают в конце второго акта. Герой почти не страдает из-за ее смерти.
8. Действие развивается по повторяющейся структуре
Устанавливается определенный шаблон, которому следует действие, при этом какое-либо развитие незаметно.
9. Непоследовательное развитие истории
Появляющиеся конфликты тут же разрешаются, а повествование продолжается без каких-либо последствий.
10. Протагонист слишком шаблонен
В экшн-фильме это непоколебимый герой. В комедии – безвольный слабак. В триллере – уставший от жизни детектив. Если протагонист не попадает в рамки какого-либо шаблона изначально, его подгоняют под него впоследствии.
11. Превосходство формы над содержанием
История, хотя и сохраняет определенные признаки жанра, является пустой внутри.
12. Разочаровывающий конец
Создается ощущение, что последние десять страниц как будто бы вырезаны. Двусмысленная концовка может быть удачной, однако история хотя бы должна завершиться.
13. Стереотипные персонажи
У героев нет характера, одни клише.
14. Сценарий сильно переусложнен
Сложность и глубина не являются синонимами.
15. Сценарий выходит из-под контроля в третьем акте
История вдруг полностью меняется или же путается в своих сюжетных линиях.
Отсюда (http://www.cinemotionlab.com/novosti/15_prichin_po_ko***ym_scenarii_ne_popadayut_k_prod yuseram/)
http://www.youtube.com/watch?v=ux2cFjvEZ1A
сэр Сергей
28.12.2013, 14:33
http://www.youtube.com/watch?v=YmPogsgiOQo
Дед Мазай
29.12.2013, 00:51
http://www.youtube.com/watch?v=ux2cFjvEZ1A
Режиссер против сценариста...И здесь вопрос:производственное превосходство иль горькая производственная необходимость? Если сценарий действительно слабый, сценарист не может (не хочет) его дорабатывать – в таком случае он должен согласиться даже на соавторство с режиссером…
Если сценарий крепкий, проработана до мелочи каждая сцена – уважающий себя сценарист никогда не пойдет на подобные уступки…
При всем уважении к Смирновой, не могу представить такое в сценарной подаче: пасутся лошади, идет дождь (и вроде бы далее вся «лирика», как заканчивается - закрытая сцена)…
Владеющий мастерством сценарист,на мое глубокое убеждение, всегда задаст своей истории настроение, соответствующий ритм и даже остановит на необходимую передышку… И если в его сцене будут пасущиеся лошади под дождем, он конечно же придаст этому нужную окраску: незаметно напомнит о ближнем плане, покажет грустные глаза - и крупные, стекающие капли дождя по впалым бокам лошади…
сэр Сергей
29.12.2013, 12:09
Дед Мазай,
При всем уважении к Смирновой, не могу представить такое в сценарной подаче:
Она немного не о том. Она о том, что ее драматургия строилась на определенном характере - женщина. в которой есть черты, присущие мужчине, то, чего жене не хватало в ботане-Брюсове. Поэтому жена вступает с ней в связь.
А режиссер снимал не тот характер - у него утонченная красавица Серебряного Века. И, вместо прописанной автором драматургии, получилась лесбийская ситуация, а не психологическая драма, которую написала Смирнова.
То есть, режиссер не прочитал автора.
При всем уважении к Смирновой, не могу представить такое в сценарной подаче: пасутся лошади, идет дождь (и вроде бы далее вся «лирика», как заканчивается - закрытая сцена)…
Владеющий мастерством сценарист,на мое глубокое убеждение, всегда задаст своей истории настроение, соответствующий ритм и даже остановит на необходимую передышку… И если в его сцене будут пасущиеся лошади под дождем, он конечно же придаст этому нужную окраску: незаметно напомнит о ближнем плане, покажет грустные глаза - и крупные, стекающие капли дождя по впалым бокам лошади…Она немного утрировала. Там ведь смысл был в том, что режиссер, порой, покажет гораздо больше, чем написал сценарист.
сэр Сергей
29.12.2013, 14:10
Элина,
Там ведь смысл был в том, что режиссер, порой, покажет гораздо больше, чем написал сценарист.
Точнее, совсем не то, что написал автор и драматургю надо выстраивать заново...
Дед Мазай
29.12.2013, 14:51
Элина,
Точнее, совсем не то, что написал автор и драматургю надо выстраивать заново...
Это в том случае, когда режиссер не уловил интонации, всех нюансов как таковых, если они в сценарии были... Или в том случае, если отсутствует крепкая драматургия...
Вообще, если сценарий хорош, считаю, последующая задача режиссера в том, чтобы дополнить картинку, сделать ее богаче именно зрительными образами...
Наблюдал случай , когда сценарий со слабой драматургией в коротком метре выигрывал имено за счет каких-то режиссерских, операторских находок... В полном же метре - никакими эффектами на час с лишним зрителя не удержать: только сценарий - хороший сценарий...
сэр Сергей
29.12.2013, 15:25
Дед Мазай,
Наблюдал случай , когда сценарий со слабой драматургией в коротком метре выигрывал имено за счет каких-то режиссерских, операторских находок...
Подобные случаи, как раз, скорее, исключение. Есть, даже, классический случай - "Набережная туманов" - сценарий был написан, как обычная, рядовая криминальная история, а на выходе - шедевр поэтического реализма, благодаря прочтению и режиссуре Марселя Карне.
Вообще, если сценарий хорош, считаю, последующая задача режиссера в том, чтобы дополнить картинку, сделать ее богаче именно зрительными образами...
В узком смысле вы правы. Но, режиссура не ограничивается формированием видеоряда.
Начинается она с анализа драматургии, определения сверхзадачи.
Грубо:
Тема - проблема, побудившая автора написать
Идея - способ решения проблемы по мнению автора
Сверхзадача - вариант способа решения, по мнению режиссера
Говориь можно долго. Режиссура, штука непростая, если это, действительно, режиссура.
Это в том случае, когда режиссер не уловил интонации, всех нюансов как таковых, если они в сценарии были... Или в том случае, если отсутствует крепкая драматургия...
В приложении к тому, о чем говорит Смирнова, режиссер увидел внешнее проявление, но не уловил сути конфликта.
Дед Мазай
29.12.2013, 15:42
Дед Мазай,
Говориь можно долго. Режиссура, штука непростая, если это, действительно, режиссура.
В приложении к тому, о чем говорит Смирнова, режиссер увидел внешнее проявление, но не уловил сути конфликта.
Согласен. Потому сценаристу надо писать так, чтобы режиссеру оставалось одно - лишь пожать ему руку...
сэр Сергей
29.12.2013, 15:50
Дед Мазай,
Потому сценаристу надо писать так, чтобы режиссеру оставалось одно - лишь пожать ему руку...
В идеале. Но, как правило, на практике... Вон, вспомните Тарковского, который измучил Стругацких, заставляя переписывать "Сталкера"...
сэр Сергей
30.12.2013, 17:21
Элина,
Она немного утрировала.
Обозвать самою себя халдой это сильно...
АлександрКу
30.12.2013, 19:24
Скоро буду просить запереть меня в комнате и не давать еды и интернету
http://cs607520.vk.me/v607520343/3be/K17jRtKuPwQ.jpg
Я вот только последнего слова не понял.
Я вот только последнего слова не понял.
procrastination
Значения слова:
откладывание со дня на день
отсрочка
промедление
прокрастинация
Варианты использования:
a procrastination habit - привычка откладывать дела
http://english-dictionary.ru/procrastination/
Р.S. А кто-то говорил, менее великий, конечно, что если не погуляет на улице, то работать не может. И Стивен Кинг много ходил(ходит?)
Скоро буду просить запереть меня в комнате и не давать еды и интернетуКогда злой и голодный работается отлично! )))
сэр Сергей
30.12.2013, 19:57
Элина,
Когда злой и голодный работается отлично! )))
Это не наш метод!!! Вдохновение и трудолюбие!!!
Это не наш метод!!! Вдохновение и трудолюбие!!!Воля главное. ) Усилием воли заставить себя начать и усилием воли заставить себя не отвлекаться.
Но лучше, конечно, работать такую работу, чтоб радостно было за нее браться и не замечать времени в процессе - настолько она увлекательна.
сэр Сергей
30.12.2013, 20:12
Элина,
не замечать времени в процессе - настолько она увлекательна.
Это в идеале. А не в идели, конечно, самодисциплина должна быть. Так сказать, ни дня без строчки...
Наташа Дубович
03.01.2014, 03:38
Элина,
Но лучше, конечно, работать такую работу, чтоб радостно было за нее браться и не замечать времени в процессе - настолько она увлекательна
По-моему, это миф. Или словесный нонсенс. Ибо "работа" сама по своему смысловому содержанию отлична от содержания "игра", а именно игре присущи удовольствие и спонтанность.
По-моему, это миф.То есть вы никогда не любили свою работу? И даже таких людей, которые любят свою работу, не видели? Это странно. Если, конечно, вы не шутите.
сэр Сергей
03.01.2014, 20:13
Вообще-то, творческая работа, как бы она не была трудна, по сути, игра за которую платят деньги.
Михалычъ
03.01.2014, 20:20
Лень делает всякое дело трудным. (Бенджамин Франклин)
Как написать сценарий. Часть вторая: 12 элементов успешной структуры (http://astremsky.com/mailer/17-01/index.html)
Анатолий Борисов
18.01.2014, 23:57
Но лучше, конечно, работать такую работу, чтоб радостно было за нее браться и не замечать времени в процессе - настолько она увлекательна.
Я много перепробовал работ. Строить какие-то дома, стрелять в каких-то врагов, складывать какие-то кирпичи, писать какие-то крики души. Но лучше всего у меня получается конструировать и материализовать в металле какие-то станки. И радостно после этого на душе. Может, это и есть призвание?
Мучитель
19.01.2014, 01:41
Но лучше всего у меня получается конструировать и материализовать в металле какие-то станки. И радостно после этого на душе. Может, это и есть призвание?
Если за это платят, тогда призвание, а если нет, то всего лишь хобби...
Анатолий Борисов
19.01.2014, 08:13
Если за это платят, тогда призвание
За это и платят.
Владимир Петрович
20.01.2014, 17:44
Спасибо! Побольше бы ТАКИХ разделов на форуме!
МилаМила
20.01.2014, 20:12
Если за это платят, тогда призвание, а если нет, то всего лишь хобби...
Призвание и профессия разные вещи.
сэр Сергей
20.01.2014, 20:16
МилаМила,
Призвание и профессия разные вещи.
Это да. Но, если драматургия- призвание, то, влолей - неволей, а надо осваивать профессию...
Выловил на просторах Фэйсбука:
В одной из киношных групп в ФБ продюсер Сергей Даниелян оставил интересный пост-рассуждение. С разрешения Сергея я публикую его пост в нашей группе. Его размышления имеют прямое отношение к нам, к сценаристам.
"ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА.
Заметка 1. Введение.
Коллеги! Давно собирался начать, но устаю смертельно к ночи от домашних работ. Но откладывать некуда. Буду писать понемногу. То, что считаю нужным для понимания вами интересов и психологии противной, продюсерской стороны. Итак, этим полукреслом мастер Гамбс начинает...
Но выяснилось, что для детального разговора мне таки необходим собеседник. Выбираю Алексея Френкеля, мы с ним, судя по всему, говорим на близком для обоих языке.
Дорогой Алексей! Взять и сразу объяснить тебе, или кому-нибудь из сообщества, куда отнести сценарий такой-то и срубить много денег, не могу. Это и невозможно. Хочу я этого или нет, но надо проговорить много вещей, договориться о терминах. Это будет сначала скучновато, но вы уж потерпите. Скучное пролистывайте, но суть вытаскивайте.
Кто такие продюсеры? Сейчас, когда продюсером себя называет каждый второй человек в кино, надо помнить о главном: кино - это бизнес. Да, есть пичинги, господдержка, меценаты и прочая дребедень. Но это исключения. Не по количеству прецедентов, а по сути принципа.
Я буду вести разговор на примере своей компании ЦПШ, в создании которой принимал участие много лет. А сейчас спокойно наблюдаю за её развалом. Ну, не спокойно, конечно. Уже вижу, как многие будут приводить примеры, которые не уложатся в моё пространство. Да, но компания была создана с нуля, развивалась без чьей либо помощи, окрепла, развивала сразу все сферы кинобизнеса, стала практически самой преуспевающей - это и позволяет судить. Знаю ли я как обстояли дела в других компаниях? Конечно. Все эти примеры поглотятся более обширной деятельностью ЦПШ.
Продюсеры делятся в основном на 5 категорий:
1. Основная. Отдельные личности или полноправные хозяева своих компаний, которые ОБЛАДАЮТ ПРАВАМИ НА СОЗДАННЫЙ ИМИ ПРОДУКТ ЗА СВОИ ДЕНЬГИ. Это продюсеры чаще всего талантливые бизнесмены, которые хотят и зарабатывают большие, не сразу, деньги и относятся к кино как к бизнесу. Мало кто из них по сто раз пересматривал Броненосца Потёмкина, утирался соплями и пообещал себе и маме с папой вырасти и снять нечто подобное. Но со временем им начинает льстить нахождение в кинобинесе. Актрисы, режиссёры и прочее. Это, кстати, и есть их ахиллесова пята. Тот, кто это понимает быстро - пользуется. Задача окружения продюсера нейтрализовать этих людей. Если зазеваешься, то твой начальник может жениться на актрисе и всё полетит к чертям собачьим. Эти люди планируют кинопроизводство как бизнес и правильно делают. Так оно и есть. Товар-деньги-товар. С этими людьми трудно общаться тем, кто хочет обойти экономику, но очень легко тем, кто её обходить не собирается, а, наоборот, призывает в свидетели. Со временем и этих продюсеров-бинесменов пробивает на чувства и они делают, нечасто, фильмы, которые могли бы быть замечены на фестивалях и отмечены. Это приятно. Главное, чтобы не очень дорого. Задача тех, кто их раскручивает на сей подвиг - не переборщить. Иначе это будет первая и последняя изящная вещица. А этого делать нельзя. Более того, в подобных проектах их надо чаще дёргать, показывать пробы, спрашивать мнение. Но не пускать внутрь!!! Потом расскажу как этого избежать.
В сухом остатке. ЭТИ ЛЮДИ РЕАЛЬНО РИСКУЮТ СВОИМИ ДЕНЬГАМИ И РЕШЕНИЯ ПРИНИМАЮТ ИСХОДЯ ИЗ ВОЗМОЖНЫХ РИСКОВ.
2. Теленачальники, киноначальники. Продюсеры из этой категории чаще, чем первые разбираются в кино, любят его и мечтают делать. Ну, не так, чтобы с утра до ночи пахать и переживать. Но любят. Для них создание фильмов - продолжение их медийности, веса на этом рынке и, конечно, мужского самолюбия. Делать много фильмов и сводить концы с концами, кормить всю большую компания за СЧЁТ КИНО они не хотят. Да и не могут. Для них это как страшный сон. А сделать кино, разрекламировать (тут им равных часто не бывает, за счёт ресурсов), собрать реально большую кассу, гордиться этим. Давать понять, что если бы я этим всерьёз занялся, то.... ого-го!
Алексей, про кассу фильмов поговорим отдельно. Пока не поговорили призываю не верить в окупаемость этих фильмов. Это чушь собачья! Или лапша, как угодно.
3. Прилипалы. Это известные в мире кино люди, бывшие режиссёры или директора картин, которых знает кинообщественность и, что более важно в госкино и в министерстве культуры. Своим деньгами, за редким исключением, они не рискуют. Боже упаси. Но благодаря ловкости, известности и напору, они умудряются подтянуть к будущему проекту деньги, и весьма немалые, и создавать общественно значимое кино. Или постоянно работать в тандеме с талантливым и известным режиссёром, которого они преданно финансируют. И в результате часто наращивают свою известность благодаря таланту режиссёра, подкрепляя время от времени и призами фестивалей. Иногда такие продюсеры не брезгуют проталкиванием режиссёров, имеющих иную, скандальную славу. Они, как правило, понимают бездарность своих протеже, но, благодаря общей безграмотности, часто получают искомую сумму, и делают своё кино.
4. Пахари. Эти ребятки и создают кино и сериалы. Они не только любят кино, но и знают как его делать. Как правило это главные редакторы кинокомпаний, худруки компаний, которые головой своей отвечают за воплощение проекта. Как художественное, так и финансовое. ГОЛОВОЙ! Если начальник не дурак и понимает ценность такого сотрудника, то это счастье. Если нет - трагедия, которая всегда плохо, рано или поздно, закончится. Для сотрудника.
5. Производственники. Весь тот набор профессий, котрые в дни моей юности назывались всеми производными от директора картины: заместители и прочее. Сейчас - как угодно. Исполнительный, линейный, какойугодный.
Это реальные пацаны, которые знают производство. Многие пришли из старого кино, многие из рекламного бизнеса (со своими рекламными расценками). Некоторые учились на ходу. Чаще всего на других площадках. А это, кстати, хорошая школа. Но всем, конечно, льстит, что их кличут продюсерами. Пусть и с унизительной приставкой или уточнением.
Алексей! Я наверное уже утомил вас. Для первого раза достаточно.
Но мне хотелось бы, для закрепления материала, дать вам что-то вроде домашнего задания. Тут немного. Внизу список из известных, в Москве - точно, продюсеров. Сможете ли вы присвоить каждому одну из категорий, столь неосмотрительно мною описанных выше? Попробуем?
Игорь Толстунов, Геворг Нерсесян, Константин Эрнст, Анатолий Максимов, Рубен Дишдишян, Сергей Мелькумов, Александр Роднянский, Дмитрий Добужинский, Елена Яцура, Анна Кагарлицкая, Вячеслав Муругов, Сергей Сельянов, Владимир Досталь, Александр Голутва, Леонид Ярмольник, Джаник Файзиев, Валерий Тодоровский, Антон Златопольский, Леонид Верещагин, Анатолий Чижиков, Сергей Сендык. Ну и Сергей Даниелян, простите за нескромность.
Алексей, спокойной вам ночи..."
Надеюсь, продолжение следует.
Публикуется с разрешения автора сих строк.
"ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА.
Заметка 2. Страх и ненависть в кабинете главреда.
Алексей, вы готовы? Лёёёёшааа? Спит. Алексей Френкель спит. Или сочиняет что-нибудь изящное, трогая чёрно-белые клавиши. Ещё немного и он напишет "поле, русское поле". А, вот. Алексей, начинаем?
Лёша, как вы уже догадались, многие примеры будут из жизни и становления компании ЦПШ. Пусть это и нескромно, но мой шеф уникален. Он создал компанию, которая освоила все виды кино и телебизнеса. Покупка и реализация прав фильмов на ТВ, выпуск их на видео, организованная и самостоятельная продажа на регионы, создание кино фильмов и сериалов, прокат лучшего зарубежного кино, прокат своих и чужих отечественных фильмов, продажа любого контента в пространстве интернета и так далее. Он планомерно и постепенно добивался успеха во всех сферах. Невероятно, но факт. Он уникальный бизнесмен. Создать огромную компанию с большим штатом сотрудников, кормить их и преуспевать - такое редкость на нашем рынке. У него за столом переговоров чистые листы бумаги А4 и прекрасно заточенные карандаши. Во время обсуждения какого-либо проекта он хватает суть разговора, хватает карандаш и чертит схему успеха с разумными рисками. Практически не ошибаясь. Жаль, что я не сохранил эти листки. Это крайне любопытно.
Но так было не всегда. Мы познакомились в 1997 году, когда я ещё работал на НТВ. Он приходил к Арсеньеву и пытался делать первые пакетные продажи. Компания ЦПШ начинала с наивных ходов. Они купили права на американский сериал ДАЛЛАС, наивно приравняв их успех к возможному нашему. Зря потратили деньги. А мне он приносил списки фильмов удивительные. Там было по нескольку фильмов Мануэля ди Оливейры. Я категорически их не брал, а он расстраивался. Как же так, там столько призов? Он очень обаятельный и честный человек. Это я считал моментально. И стал понемного помогать и ориентировать его в потоках фильмов и пакетов. Так началась наша дружба. А с 1998 года, уже работая на ОРТ, я полноценно консультировал его работу в ЦПШ. И именно в 1998 году началась моя карьера в ЦПШ, котрая длилась до 2012 года. Целых 14 лет.
Алексей, заскучали? Что делать, и про это я должен рассказать.
В 2003 году я стал официально главным редактором и продюсером компании. Сложность заключалась в том, что Рубен мне доверял безгранично. Мы говорили об интересной идее и он предлагал мне самому написать сценарий. А ты дашь мне и заплатишь денег, спрашивал я. Конечно, отвечал он. Неправильно, орал я, ответ неправильный! Ни в коем случае! Между моей болтовнёй и грамотно выстроенным сценарием - дистанции огромного размера. Он искренне не понимал. Алексей, представляете степень моей ответственности перед этим человеком и компанией. Они смотрели на меня с надеждой и я не имел права их подвести. Но я и не должен был дать их провести. Кому-либо. А это было гораздо труднее.
Во вновь образовавшуюся компанию, которая начинала разминать мышцы и прицениваться к кинопроизводству, ринулись многочисленные гости: режиссёры, актёры, сценаристы - все... флаги в гости к нам. Некоторых он просвечивал и сам отсеивал, а, при виде известных на всю страну лиц, он терялся. И в этот момент его можно было уговорить на что-нибудь безрассудное и экономически нецелесообразное. Бывало. Потом что-то я спускал на тормозах, а он сказывался больным. Кому-то мне приходилось говорить напрямую о полном отсутствии совести. С теми, с кем в моё отсутствие был подписан даже договор, блокировать эту чушь. Боже, сколько тогда людей меня люто ненавидели! Как чёрные силы меня не утащили в преисподню -загадка. Со мной здоровались, раскланивались, но мечтали зайти в кабинет шефа без меня. Помню, как проворонил одного мошенника, который за две дебильные идеи пытался получиь с моего шефа 70.000 евро! Это милое уточнение про евро меня окончательно добило. Я сел перед кабинетом шефа прямо на пол. И пока он мне не обещал не принимать без меня никаких решений, хотя бы первые 2 года, я не встал с пола. Всякое бывало.
Алексей! Резюме. Во время становления компании главный редактор самый худший враг всех мошенников и лучший друг всех талантливыхилюдей! Не все это сразу поняли, путались, но когда всё встало на рельсы, это стало очевидно для всех. Расскажу про один бой, самый первый и посему запомнившийся.
Он, известный режиссёр, жив и по сей день, называть не стану. Любит бывать в титрах и как "при участии". У него был синопсис одной вещицы, которую он послал шефу, они где-то в третились на премьере, и фамильярно пообещал Рубену заглянуть на днях, когда он (режиссёр!) будет свободен! Ну, обсудить идею, в какие сроки писать сценарий, у него всё расписано на годы вперёд. Ну и, натурально, в какие сроки съёмки. На шефа было страшно смотреть. Больным он прикинуться не решился и попросил меня принять бой. Шеф всегда при этом меня трогательно просил чтобы никто не обиделся. Ушли годы на то, чтобы объяснить ему невозможнлсть формулы "отказал, но остались друзьями". Годы...
Я прочитал заявку, которая дерзко была названа синопсисом и охуел. Там внизу были приписаны сроки, объём работ, стоимость проекта и... гонорары всех господ и особливо г-на постановщика.
Он пришёл, вошёл в мой маленький кабинетик без стука, кивнул мне и присел, продолжая разговаривать по телефону. Разговора как такового не было. Я до сих пор не уверен, что телефон был включён. Ибо нет человека, которому можно было бы произнести всю ту херню, которую он старательно наговаривал в трубку. "Никите позвонил, он согласен и просил меня вмешаться, Серёжа Соловьёв просил зайти завтра, Армен Николаевич все документы подготовил и я готов лететь в Венецию.". Всю эту херню он проговаривал, поглядывая на меня и знаками давая понять, что он сейчас со всеми разберётся и, слава господу, он будет в моём распоряжении!
Алексей, как я уже говорил вам в одном из посланий, случилось так, что у меня на плечах не жопа, а голова. Я и улыбался про себя и был взбешён.
Наконец он отрубил мобильный и улыбнулся мне. Дела! Я кивнул.
-Ну, не прочли небось мою историю?
-Отчего же, прочёл.
-Не прочли. Я вижу это по вашим глазам. А где восторг?
-Заявка ваша спорная. Но история любопытная. Любовный треугольник, страсть, признание, измена, наконец. Я читал.
-И всего три полноценных объекта, - с укоризной напомнил он мне.
-Объекты больно дорогие. Их три, но это Версаль, Фонтенбло и, простите, прогулки в Булонском лесу!
- Бросьте, бросьте. Сейчас уже все снимают за границей. Пустяки. Кстати, Рубен в восторге от сценария!
-Ну, до сценария далеко. Но это не совсем целесообразно...
-Вот и вы о том же. Снимем за копейки. Камеру брать не будем. Всё возьмём у моих друзей в Париже.
-А разрешения на съёмку...
Тут я должен опустить некоторые детали, но то, что нёс этот господин было чудовищно. Он предлагал снимать из под полы! Рискуя чужой техникой и совершенно не понимая юридической составляющей этой истории. Он вспотел, отбросил любезный тон и закурил. И курил он как-то угрожающе.
- Я всё понял. Вы просто не любите кино, - бросил он мне.
-Я люблю кино, -упорствовал я.
-Нет, нет, не любите и не знаете. Неужели вы не увидели чёткой параллели с фильмом "В прошлом году в этом...
-В Мариенбаде"?
-Именно!
-А в чём она?
-Это же очевидно. Мы подберём такую цветовую гамму в костюмах и в интерьерах...
- Простите, - я был предельно суров: но это чёрно-белая картина.
- Не придирайтесь к мелочам...
-Там нет мелочей. Саша Верньи всё выстроил предельно точно.
Он начал закипать:
-Вы видели мои картины? Я это сделаю на раз.
-Но вы не Ален Рене, - пробормотал я.
-Откуда вы знаете, - он уже кричал: ОТКУДА ВЫ ЭТО ЗНАЕТЕ?
Тут мне бы промолчать, но меня уже понесло.
- Вы не Ален Рене. Я видел его фотографию в Искусстве Кино.
Он уже перегнулся через стол ко мне и тяжело дышал:
-А не убраться ли тебе отсюда, гадёныш, назад в Армению?
-Я из Азербайджана.
-Ну в Азербайджан!
-Нельзя, меня там зарежут.
Бой был проигран окончательно. Но он не мог уйти просто так:
- Я сейчас зайду в кабинет к Рубену и ты здесь больше не работаешь!
-Зайдите. Непременно. Мне здесь подождать?
Он остановился в дверях и усмехнулся :
-Ты сейчас просрал великую историю.
-Хотите совет?
-От тебя? А впрочем, давай...
-Перенесите всё в три коммунальные московские квартиры и это будет целесообразно.
-Никогда. Это непластично.
-Ну, в крайнем случае можно это сделать осенью, в дождливом Питере. Будет вполне пластично. Или в сезон белых ночей.
Он с грохотом закрыл дверь.
Алексей, вы не заснули? Многословно, да? Ну, чтобы вы лучше себе представили. Вот такая была моя первая борьба за целесообразность. А сколько их ещё будет...
Хватит на сегодня? Спать? Ладно..."
Продолжение:
"ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА.
Заметка 3. ... И правосудие для всех.
Алексей! Должен быть с вами честен. Вообще то вы были вторым в списке доверенных лиц. Первой была одна дама... я не в праве называть. Я ей послал в личку письмо, мол, нравитесь мне, давайте дружить и всё такое. А она отвечает, что вы мне тоже, но я была в разводе, а потом снова вышла. Человек, говорит хороший, подвести я его не могу, нельзя такое делать. Ну, это суть, а написала она красиво. Меня так ещё не отшивали, Алексей. Я записал где-то. Вот! "Но я другому отдана и буду век ему верна!". А, Лёша? Вот это отказ! Даже на душе стало хорошо. А талантище! Такая летящая строка! У нас хороший сценарист может не только прозой блеснуть, но и стишок в ход пустить. Талантливые они, наши сценаристы!
Алексей, я откладывал про сценаристов, но тут такое творится на страницах ФБ, что я ошалеваю помаленьку. Сегодня прочитал пост одной сценаристки, где она размазывает всех: продюсеров-ворюг, безграмотных редакторов, вороватых теленачальников. И хлещет по щекам, хлещет. Жуть, Лёша. Ну, просто майдан какой-то. Предлагаю, кстати, сделать слово майдан нарицательным. Давно пора. А товарки этой сценаристки её подзуживают, мол, давай, ещё. Я её знаю, сценаристку эту, работал с ней. Ой, Алексей! Сколько у неё болевых точек! Своих маленьких тайн! Она бы в моём присутствии такое бы не произнесла.
Лёша! Вот что делать? Возвращать таких на землю? А помнишь это и это? А?
Не смогу, наверное. Подловато это. А им не подловато? Ангелы с крыльями. Блять. Никогда не забуду как один известный журналист вдруг на одной из церемоний ТЭФИ замочил одного теленачальника. Текст по бумажке прочитал. Обличительный. И сорвал аплодисменты. А начальник этот ему всё делал, включая дорогущие декорации на его бездарные программы. И вот через день говорим мы с этим теленачальником по телефону. Я говорю, ты не расстраивайся, дурак он и подлец. А начальник мне в ответ говорит, мол, Серёжа, я это всё понимаю, розовых очков, говорит, на мне нет. Но почему этот хмырь лечился долго и несколько раз в Германии за счёт нашего канала, супружница к нему часто ездила. Я говорю, Костя, а жинка тоже за счёт канала туда-сюда сновала? Он говорит, а ты как думаешь? Тут я не выдержал, отбросил воспитание и говорю, вот блядь! А он меня так устало поправляет, мол, бляди. Ну, во множественном числе. И ведь прав начальник: во множественном числе выходит бляди! Долго он ещё потом в себя приходил.
Алексей! Практически никто себя со стороны не видит. Все рыцари печального образа. Не меньше. Помню в одном чеховском рассказе жена, узнав всю правду о доходах мужа, облила его презрением и ушла! Ну, в другую комнату.
Лёша, таких не переделать. Эти люди хотят объяснять свои неуспехи или нерешённые проблемы несовершенством устройства. Другое объяснение их никак не устроит. А значит, их не переделать. А значит, писать я буду не для них. А для тех, кого ещё возможно правильно ориентировать. Попробовать? Так?
Алексей, есть моя вторая жизнь в ФБ. Про неё знаю только я. Это письма многих сценаристов мне в личку. Разные. И просьба оценить сценарий, и спорной идеей поделиться, посоветоваться. Времени у меня нема, но я стараюсь почти всем отвечать. Стараюсь. Так там много писем о несправедливости. Вот неделю назад написал молодой мужчина, называть не буду. Кишками чувствую - хороший человек! Вот мне говорили, что в ЦПШ всё прогнило и коррумпировано, а я не верил. Взял и позвонил. Какая-то девушка взяла трубку. Я ей и говорю, мол, у меня есть классный сценарий фильма, прочтите. А девушка эта, коррумпированная, меня спрашивает, мол, кто вы и от кого. Ну, говорит, тут я трубку и бросил. Вот суки, всё прогнило!
Лёша, а я бы за этого парня поборолся бы. Бардак в голове, но вижу: нутро чистое, даже наивное. Мне просто трудно каждому отвечать. Давайте ответим всем, а?
Эпиграф. Сценка на Центральном рынке. Бабулька приценивается к помидорам-красавцам. Спрашивает у торговца, мол, сколько. Он ей говорит сколько. А она чуть в обморок не падает и растолковывает ему, что рядом в магазине в три раза дешевле. Что же ты, изверг, делаешь? Он уважает пожилых людей и не посылает её, а растолковывает, что, мол, я частник, это мои помидоры и моя цена. Бабушка не понимает и уходит проклиная его, всю его семью.
Грустная история. Я завсегда всхлипываю, когда себе представляю эту бабушку, божий одуванчик. Но бабушка старая, она живёт ещё в поле советской реальности. Лёша, но мы же все помоложе той бабульки! Почему мы живём в этом поле? Ну и я тоже. Я постарше вас всех, больше жил при советской власти. Но я борюсь с собой каждый день. Рецепт один - включить голову. А там и логика подсоединяется.
Я такие примеры видел и выслушивал по полной все эти долгие годы в ЦПШ. Многие из нас существуют по забавной схеме: здесь нам выгодно по-советски, а вот тут вот по-заграничному. Но так не бывает. Все, с кем я сталкивался это путали. Незадолго до продажи ЦПШ монстру ПРОФМЕДИА мы переделали свой устав и из ЗАО превратились в ОАО. Понимаете, да?
А они нет.
Как то зашёл один господин и вслух мне прочитал заявку на сериал. Я ему говорю, что не очень интересно. Он улыбнулся, снял очки, красиво их закусил и говорит мне, мол, вы невнимательно слушали. Это к 300 летию Петербурга, понимаете? Я говорю, понимаю, но я не Валя Матвиенко. Я с утра всегда плохо выгляжу, но за Матвиенко вы меня зря приняли! Смотрю на человека, а он аж заскрипел мозгами, прямо пепелит меня глазами. Вы не хотите внести свою лепту в 300 летие? Нет, говорю, не хотим. Городов много. Вон юбилей Вятки на подходе, а мы частная компания. Сухо попрощался и ушёл.
Лёша, вы оказывались в ситуации, когда остановили бомбилу, попросили довезти на юго-запад, деньги вроде хорошие предложили, а он вам говорит, что, мол, не поеду. И вы пошли дальше ловить машину, обозвав про себя его козлом? Бывало? Вот это оно и есть. У него другая логика и резоны. А вы не хотите его понять и, возможно, уже и не поймёте. Но резоны есть! Башкой своей отвечаю! Есть! И в его логике тоже, блять, всё стройно. И он вас козлом обозвал.
Алексей! К чему я это всё, эти чудные картинки из жизни? Если вы сценаристы не начнёте понимать логику и резоны продюсеров - кранты. Остаётся только одно: наложить на себя руки, спиться или надеяться только на господдержку.
Конечно, к вам это не относится. Как и к другим здравым и опытным сценаристам. Вы более или менее ориентируетесь в пространстве. Хотя и вы не до конца понимаете некоторые продюсерские решения. Готов объяснить все случаи, которые с вами произошли и происходят. Только внемлите!
А тому парнишке, который раскрыл коррумпированность в ЦПШ, помимо премии за наблюдательность, я могу сказать только одно: необходимы фильтры. И они существуют. Не может частная компания закрыть свою деятельность, набрать ещё 50 сотрудников и разбирать все письма и посылки в адрес компании. По моим прикидкам у нас в стране около 1500 сценаристов, которые пишут и активно предлагают свои услуги. Лёша? Продолжать? Не надо? Вот и я так думаю.
Называйте это как угодно, но фильтры существуют и они необходимы. Иначе хаос, труба нам всем.
Лёша, я понимаю, что это несмешно и прошу прощения у аудитории за свой ёрнический тон, но это только начало...
Задача не уколоть вас и ваших коллег. Задача другая. Рассказать про сценаристов, которые уже работают в этих компаниях, что им помогло войти в обойму, что может помочь тем, кто стремится это сделать. Есть, конечно, фрилансеры, но их единицы. Я настоятельно рекомендую найти свою компанию и строить с ней отношения. Есть и другие варианты. Об этом позже.
А смешно не будет. Я отдаю себе отчёт в том, что количество читающих эти посты резко, в разы сократится. Но другого выхода нет.
Опять давление подскочило. Лёша, я прилягу. Потом продолжим. Если сообщество посчитает, что то, что я пишу их оскорбляет, то и продолжать нет смысла. А завтра мне влезть снова в этот файл или открыть новый?"
Часть 4
"ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА.
Заметка 4. MODERN TIMES (Charles Chaplin).
Алескей! Я был прав. Интерес падает. Тема уж больно больная. Про себя. Я не красна девица и меня кол-во лайков или их полное отсутствие не волнует. Но, не будем лукавить, тема болезненная.
Есть ещё и личка, в которую фыркнули несколько человек. Это те, кто не поленился. А сколько тех, кто это сделал с самоудовлетворением наедине с собой? И наедине с компьютером, на кухне? Бог с ними. Мы же договорились, что будем рассуждать не для них.
Кстати, один из гостей моей лички предположил, что меня точно побьют и... предложил свой бункер под Клином! Я поблагодарил его, но вежливо отказался. А сейчас подумал, что это могло быть и предложение, скажем, другого рода. Ну, ангажировать меня на тур вальса? Я ИМ нравлюсь. Проверено, Лёша! Меня несколько обидело, что армянину Даниеляну предложил свою защиту простой русский паренёк, а не еврей Френкель. Лёша, ведь именно нас с вами в прошлом веке значительно подсократили. Мы должны быть на одной волне!
Пошли конкретные вопросы, но мы и на них ответим. Постепенно.
Прокатное кино умерло. Да, я помню, нужно про сценаристов, но я к этому и веду, поверьте. Надо это признать. Лёша, я долгие годы работал в компании с сильнейшим прокатным отделом. И говорить я сейчас буду со знанием дела. Поверьте.
Алексей, не верьте в успешные цифры по прокату многих громких проектов.
Все цифры условные. Вам озвучивают сумму сборов и она вас впечатляет. Но, позвольте, вы можете толковать о КПД (коэф.полез.действия) если знаете что в числителе и что в знаменателе этой дроби. А вот тут фокус. Вы этого не узнаете практически никогда.
1. Многие продюсеры сознательно завышали сумму сборов. Зачем? Глупый вопрос. Чтобы их считали успешными и удачливыми. Репутация. Желание с ними работать дальше. И, конечно, доверять им. И свои деньги тоже. Хорош резон? Да не вопрос!
2. Некоторые продюсеры сознательно не упоминают про все показатели. Они указывают производственный бюджет картины, но не всегда раскрывают бюджет на её продвижение. Забывают отнять от этого успеха долю кинотеатров. Не упоминаю участие в проекте коротких или долгих денег. Ну, про это долго говорить. Напомните как-нибудь про деньги. Отдельно. Ладно?
И вот, это уже не цифры а фигня. Смех один.
3. Наконец, фильмы, где продюсерами выступают теленачальники каналов или сами каналы. Или компании, которые кричат и клянутся вам в своей финансовой самостоятельности, но являются дочерними компаниями крупных каналов. Это смешно! Да, Алексей, вы правы это не смешно. Раскрутка этих фильмов напоминает ковровые бомбардировки в Северном Вьетнаме. Ну, когда Джон Кэрри был молодым. Вам, Лёша, стороннему производителю это обошлось бы в сумму в 10 раз превышающую сам бюджет картины.
К чему это я? Я хочу вернуть господ сценаристов на землю. Здесь, на земле очень хорошо, но не стоит питать иллюзии. За последние 10 лет продюсеры и журналисты наперегонки пытались вас убедить, и убедили, что играя в прокатное кино можно и выигрывать. Если ты, конечно, тот самый, успешный и крутой продюсер! Хрень собачья.
А в прокате, который мы все потеряли, успешными могут быть, по чесноку, только комедии... Незатейливые, нагловатые, с участием Урганта, Светлакова и героев Comedy Club. Я недавно племяшке по телефону рассказывал историю про басни. Говорю про Ивана Андреевича, а она в ответ кричит, что, мол, знаю, это Ургант! Пипец, да? А в моё время детишки кричали "дедушка Крылов!". Лёша, я огрубляю немного, но вы же понимаете. Вы сам можете продлить этот ряд. Легко. Они в состоянии выйти в ноль, как мы говорим, и даже принести прибыль. Больше ничего. Всё остальное - фикция. Бухгалтерия таких проектов всегда сложна, но просто поверьте мне на слово.
Вы себе не представляете сколько американских названий ждут своей очереди и как туда сложно влезть. Всё решает зритель, а хозяева киносетей потакают зрителю. И точно знают своего зрителя: что и сколько соберёт. И я их не виню. Не призываю воспитывать зрителя и прививать ему лучший вкус. Я не чокнутый!
Кстати, Лёша, позвольте мне здесь закончить одну дискуссию, которая много лет идёт на страницах изданий. Вы готовы? Извольте. Воспитывать человека можно только дома. И больше нигде. Ни один из социальных институтов сделать этого не в состоянии. И это правильно. Только дома и больше нигде.
Мы сейчас говорим, конечно, о коммерческом подходе. Есть и господдержка. Есть и ресурс по выбиванию, административному, выгодных прокатных условий. Если картина катается обычно две недели первым экраном, то можно попросить о трёх или четырёх. А не будут брать - отключим газ! Вы меня понимаете.
Нет кинопроката. Исчез великий кинопрокат, как будто не существовал на свете...
Но этот прокат накрылся везде. И если американцы отдали прокат тинейджерам, то они хотя бы на нём зарабатывают. И очень большие деньги. Лёша, многие картины в США собирают меньше, чем по всему остальному миру. И вы это знаете. Они создали модель кино, которая шагает через политические границы и через ментальные. Легко! А российский фильм может собрать только на нашем рынке. И есть у него эти пресловутые две недели. Ша! Огрубляю, но вы поняли!
Если к вам пришёл человек с убеждением, что мы с вами сейчас сделаем картину, которая широко прокатается за рубежом - не гоните его. Налейте ему чаю, отвлеките разговорами, а сами попытайтесь узнать телефон его близких и звоните им! В подмосковном Чехове есть хорошая психлечебница. Есть и другие, но это уже дело родственников - решать, мол, в какую его определить. А мы с вами идём дальше.
Лёша! Весь этот шум я поднял с единственной целью. Многие из ваших друзей сценаристов лелеют надежду сделать прокатную картину, пишут сценарий, возятся с ним и надеются. Совершенно не видя и не замечая, что единственное поле на котором можно зарабатывать - телекино. Если вы заметили, что ваш приятель сценарист слишком уж воспалён идеей успешного прокатного кино - бейте тревогу. Наливайте ему чаю, заговаривайте зубы, а дальше... вы помните. Я не настаиваю на подмосковном Чехове, но говорят, что там дивные виды.
Кстати, мы не берём в пример французский кинопрокат. Это отдельная история. Там и экономические предпосылки созданы и французское самолюбие и многое другое. Но это правда: фильм с участием Сесиль де Франс или Кловиса Корнийяка могут превысить сборы голливудского мультфильма. Но об этом в другой раз.
Меня больше обнадёживает другое. Не буду скромничать, но несколько лет назад, увидев фильмы по идеям Стивена Моффата, я сказал Погодину, что я увидел во что сможет трансформироваться хорошее кино - в минисериалы ВВС. Последний Холмс это наглядно продемонстрировал. Качественно, дорого, жанрово. Про соединение монтажных приёмов в симбиоз из дорогих постановочных планов с телевизионной крупностью вызывает мой восторг и желание аплодировать.
Лёша, пора заканчивать с прокатом. Его нет и он не возродится для настоящего психологического жанрового кино. Впереди -аттракционы. Я ещё не упоминул товарища Кэмерона, который своим АВАТАРОМ забил, можно сказать, последний гвоздь в гроб. Всё! Тушим свет!
И вот, несмотря на все эти ужасы, многие сценаристы надеются. Лелеют. Ждут. И ещё приговаривают: нет со мной всё будет по другому. Господи, помоги им.
Я часто думаю о старых фильмах. Сегодня в НОВЫЕ ВРЕМЕНА (Modern Times) можно только позавидовать их относительной свободе. А я бы как продюсер не взял бы в производство многие хорошие сценарии тех лет. Нет, Жил певчий дрозд я бы отложил в сторону и попытался бы сделать недорогое кино для Венеции. Но многие другие........
Был у меня такой сон, давно, когда я только начинал в ЦПШ. Кстати, а все понимают, что компания Марс Медиа это и есть ЦПШ сегодня? Ну, это мы и есть: Рубен Дишдишян, Арам Мовсесян и я. Мы сделали то, а сейчас делаем другое. Но это мы и есть. Те самые. Ну, ладно.
Так был сон. Заходит ко мне приятный человек, в возрасте, с лукавой улыбкой и просит прочесть сценарий. Прямо сейчас, спрашиваю? Да, если вас не затруднит. Пожимаю плечами и читаю. И как то стремительно читаю, как бывает только во сне. Улыбаюсь, смеюсь, плачу, грущу. Поднимаю на него глаза и вздыхаю. Он улыбается и смотрит на меня.
- Что! Не понравился?
- Очень понравился, очень, но...
- Может снимем?
Я понимаю, что буду гореть в аду, но беру себя в руки, а в глаза ему несмотрю:
- Георгий Николаевич! А как вы себе представляете сегодня фильм про приключения двух чистых душой людей, армянина и грузина, в сытой, зажравшейся сатирической Москве? Кто это будет смотреть? Компания вряд ли возьмётся за проект. Пролетим в прокате. Простите меня, я вас очень люблю, но...
- Понятно. Вы не переживайте. Прямо в лице изменились...
Он встаёт, пожимает мне руку. Я протягиваю сценарий.
- Нет-нет. Оставьте себе. Уверен, что вы будете его перечитывать.
Я беру многостраничный машинописный сценарий. Он стремительно тянет меня к поверхности стола, проваливается, а я пробиваю себе голову и... просыпаюсь. В холодном поту.
Я потом часто думал об этом. И сейчас повторю, что не взялся бы. Бесполезняк!
Алексей! Я стараюсь вас понять. Вашего брата. Ну, не Френкеля младшего, а сценаристов. Знаю многих из них. Эта училась у Валентина Ежова, этот закончил у Юрия Арабова. Надежды, надежды. Но реальность такова. Вас много, а господдержка ограничена. И единственный путь- это делать телекино, зарабатывать себе репутацию. Да, слышу крики НЕВОЗМОЖНО! Идите к чёрту! Возможно. А потом делать и кино. Без высокого бюджета. Для Выборга, для Кинотавра, для Золотого Орла, для Ники. Для той части зрителей, которые готовы посещать небольшие залы и смотреть ваше кино. Что дальше? DVD, телепоказы, и нырять в вечное пространство Его Величества Интернета. Пока так. А дальше посмотрим.
Лёша, а дальше поговорим про ТВ. Думаю, что будут ещё вопросы про прокат. Ответим конкретнее.
Я недавно пересматривал свой любимый Кордебалет Ричарда Аттенборо. Там есть любопытный эпизод. Один из танцоров спрашивает, мол, сколько ещё здесь продлится кастинг. А ты что, торопишься? Да, говорит, у меня тут в ресторанчике напротив сегодня вторая смена, я там официантом подрабатываю. Лёша! Пиздец, да? Пока так, а возьмут его в кордебалет и он будет полгода (жизнь такого спектакля) танцевать, гастролировать. А там видно будет. Лёша, вы улавливаете мою аналогию? Вы молодец.
Надо ложиться..."
Разработка сценарной заявки в переводе Лилии Ким
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 6. ТЕЛЕСЕТЬ. NETWORK (1976).
Спасибо Сидни Люмету и Пэдди Чайефскому за первую толковую попытку разобраться во внутренностях этого Монстра, имя которому ТЕЛЕВИДЕНИЕ.
Алексей! Получается вот какая штука. До детективной сценки, где вы должны будете подойти к потайной двери, стукнуть три раза и сказать, что, мол, я от Сергея Виленовича, вот мой сценарий, ещё очень далеко. Быстро рисую вам схему. Телевидение формулирует заказ, компании работают на телеканалы, а сценаристы работают на компании. Или непосредственно на телеканалы, самостоятельно производящих контент. Последовательность такова и рассказывать придётся сначала про ТВ, потом про компании, а уже потом про сценаристов, стремящихся найти работу в этих компаниях. Лёша, а по-другому и неполучится. Мы всё время будем сами себе задавать вопросы и возвращаться назад. Лучше обживём последовательную схему. Если неинтересно - пропускайте, но я стремлюсь к созданию текста, в котором будет анализ, логика и он, на мой нескромный взгляд, сможет раскрыть картину происходящего в этом бизнесе. Ну, не для такого монстра как вы, а для молодых сценаристов, которые мне писали в личку и просили об этом рассказать.
Делать нечего. Начинаем первую главу:
ПЕРЕМЕН ТРЕБУЮТ НАШИ СЕРДЦА.
Лёша, любой интеллигентный, думающий человек скажет вам, что 20 лет тому назад, сразу после перестройки, когда были отпущены все бразды правления, телевидение было лучше и интереснее. Это так и не так.
Вы уже этого не помните, но 20 лет тому назад вся страна взахлёб смотрела ТВ. И стар и млад. И танкист и инженер. Время революций, время великих потрясений в момент делает ТВ максимально привлекательным. Ток-шоу с участием популярных политиков, пресс-клубы всех мастей, разоблачительные документальные фильмы про преступное прошлое, трансляции демонстраций и других видов политсоревнования. Вот на одном канале холодный Гайдар поучает волнующегося Явлинского. А вот Жириновский выплёскивает на зрителей свой темперамент, а, на сидящего напротив Немцова, апельсиновый сок. А вот и я на полустанке, в своей замурзанной ушанке.... Простите. А вот и Ельцин тут на танке. А тут Хасбулатов прячется на балкончике Белого Дома, вроде он и на балконе, а вроде и нет. Стрельба у входа в Останкино. Растерянный журналист, со съехавшим набок галстуком, выходит в эфир под грохот канонады. И совсем не праздничной. Было, всё это было и я это прекрасно помню. Западные новостийные каналы рыдали от чёрной зависти. Время перемен. И Юрий Каспарян солирует на гитаре!
Время страшное, но.... абсолютно телевизионное. Я уже не говорю про первую чеченскую компанию. Елена Масюк в окружении красивых бородачей желает нашим солдатам поражения! Никогда не забуду. Правда потом они её того... ну и она, говорят, немного разочаровалась. Ладно. Бог ей простит.
Такого понятия как перспективное планирование и не было в помине на ТВ. Только успевай верстать сетку. Событий море, журналисты делают стремительные карьеры и многие из них и составляют сегодня костяк теленачальников.
Лёша, это как на фронте. Можно скакнуть от летёхи до полковника. На мирной службе такое не светит. Идёт война...
Потом был всплеск интереса к референдуму. Все: политики, музыканты, актёры и шахтёры заклинали народ. ДА, ДА, НЕТ, ДА! Гениальный Смоктуновский и здесь доказал масштаб своего невероятного дарования. Боже, как он это говорил! НЕТ он произносил сжав зубы и отрицательно мотая головой. Референдум, очередная победа, подарок для все каналов в виде коробки из под ксерокса. Алексей, что может быть в коробке из под ксерокса? Нет, не совсем. Почти.
Потом был избирательный цикл президента в 1996 году. Это был последний огромадный всплеск активности. Причём и для каналов, и для народонаселения. Плакаты с Ельциным, прислонившимся спиной к тонкой берёзке. ГОЛОСУЙ СЕРДЦЕМ! Лёша, а не агитирую ни за Ельцина, ни против. Я рассказываю о беспрецедентных событиях, которые сулили телевизионщикам постоянный рейтинг. В 1996 году выбрали Ельцина. И его дочь Татьяну. Ну, её формально не выбирали.
Наступил момент, когда теленачальники безошибочно просчитали относительную политическую стабильность для страны и увидели весьма туманные перспективы для своих будущих рейтингов. Именно в то самое время, которое мы теперь, вместе со всем миром, называем праймом. А вот тут им стало по-настоящему страшно. И даже поплохело. Потому как после свадьбы накануне неизбежно наступает следующий день, и дни, кажущиеся любому из гостей той свадьбы, несколько скучноватыми. А следующей свадьбы близко не предвидится. И, в общем, слава богу. Стабильность. Политическая. Хана. Крышка. Капут.
И начинается настоящая, кропотливая телевизионная кухня. Создание линеек, способных развлекать зрителя в прайм. Лёша, не надо кричать и размахивать руками! Ничего страшного в том нет. Закончилась классическая революционная ситуация, которой упивались телевизионщики, и жизнь стала потихонечку входить в своё нормальное обывательское и буржуазное русло. ЭТО НОРМАЛЬНО.
Теленачальники стали с невероятной скоростью перемещаться по странам с развитым ТВ, понапривозили массу кассет с программами, обложились каталогами и прочее. Ну, стали работать. Потому как, Лёха, нет ничего труднее, чем делать обыкновенное и ежедневное телевидение.
Я как в споре давно говорил, что прожить жизнь Матери Терезы легче, чем жизнь простой матери с тремя детьми. Величие фигуры Материи Терезы никто не обсуждает, но, Френкель, вы же взрослый и умный человек. Вы меня поняли? Воооот.
У меня тарелка на крыше, любил листать итальянские каналы, немецкие, французские, английские и я отвечаю за свои слова: СЕРИАЛ - БОГ СОВРЕМЕННОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ. Это хлеб, это основной продукт с которого домохозяйка (теленачальник) начинает свой обход Даниловского рынка.
Алексей, основного зрителя постепенно к этому приучили. Впрочем, это естественная потребность и долго приучать не приходилось. А вот с интеллигенцией просто беда случилась. Интеллигенция не просекла ситуацию, возвращение ТВ в нормальное русло, и коллективно тронулась умом! Мама дорогая, караул. Они не смирились с тем, что ТВ стало делать продукт им неинтересный и вступила в открытую конфронтацию к телевидению, объявила войну и эта война, дорогой Лёша, идёт до сих пор. Мне их, поверьте, искренне жаль. Но так устроены все федеральные телекалы мира. А революция закончилась и вместе с ней яркое, скандальное, болезненное ТВ, к которому они привыкли как к наркоте!
Послушайте сегодня многих агрессивных телеобозревателей. Так и дымятся. Нет, ко многому уже почти привыкли, но дым из ушей их пока ещё выдаёт... А отсюда и родилась одна из самых глупейших фраз на Земле. Я ей смело отдаю первое место. Звучит так: Я ВООБЩЕ НЕ СМОТРЮ ТВ. У МЕНЯ И ТЕЛЕВИЗОРА НЕТ. Полнейший идиотизм. А открытие Олимпиады? А творческий вечер Майи Плисецкой? А, наконец, Реал против Интера? И многое другое. Телека у тебя нет? Это принципиальная дурость и оправдания ей нет.
Во всех европейских странах есть аналог нашему каналу Культура. Или ВВС в Англии. Это более сложный вариант. Это общественное ТВ, я знаю, как оно функционирует, в отличие от тех, кто делает наш аналог, но это требует отдельного разговора. Не будем отвлекаться.
Возникла ситуация на ТВ близкая к настоящему рынку. Когда низы не могут.... Вот заклинило! Когда политическая верхушка государства перестаёт активно помогать (кто чем) телеканалам и они начинают уже по настоящему, без дураков, плавать. Про Общественное Российское Телевидение, ОРТ, я не только слышал, Лёша. Я там пять лет проработал и иногда с покойным Бадри Патаркацишвилли в одном лифте катался. Не дёргайтесь, г-н Френкель. Слушайте сюда. Интересное время, да?
Лёша, предлагаю на этом закончить первую главу. Завтра, постараюсь, написать вторую. Если буду жив. Алексей, а что означает дикая боль в шее, повыше шеи, за ухом? Обжигающая боль, всё горит? Это уже психоз или ещё нет? До завтра, надеюсь.
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 6. ТЕЛЕСЕТЬ.
Глава вторая. "ПОЧЁМ ОПИУМ ДЛЯ НАРОДА?"
Алексей! Прежде, чем двигаться дальше, хотел бы кое-что уточнить. Получил письма, всем спасибо, в личку. Кое-кто сетовал на неточности, мол, сначала Гайдар то, а потом уже Ельцин это... таких писем хватает. Отвечаю сразу всем. Дело не в политических датах, а в формуле, которую я пытался вывести и донести. Как реально кайфовало ТВ в щедрые на события времена перестройки и это его, ТВ, разбаловало и развинтило. Как интеллигенция, после долгих лет главенства коммунистического ТВ, приняла телевидение к себе домой, как родную тётю из Житомира, а потом и даже теперь с трудом привыкает к мысли, что ТВ и интеллигенция - две большие разницы. Канал Культура не в счёт. Как после всплеска интереса к политике в период перехода от одной общественно-экономической формации к другой, наступает апатия, а потом уже формируются запросы на программу реальных федеральных каналов. И как телевизионщики простраивают непростую дорожку от лихого ТВ к обыденному и , стало быть, настоящему... А в центре всего, сначало робко, как жирный пингвин, а затем всё увереннее занимает своё место телесериал - один из главных продуктов современного мирового телевидения.
Если усвоить эту нехитрую цепочку, а я к этому стремился, то всё остальное - просто яркие фоны, художественная форма. Чтобы не совсем скучно. А политики здесь нет и в помине. Я многих видел по сто раз. В начале 90-х я работал в Доме Кино, а там базировалась знаменитая Межрегиональная Группа. Бывало сунешься в кабинет Гусмана, а там Явлинский кофе пьёт, сунешься другой раз - там Шахрай на коленках что-то пишет. Может и Конституцию? А работать было невозможно, Гусман был в отключке от такого кол-ва высоких гостей.
Забудем про политику. Важна изменяемость целей и задач ТВ вместе с меняющейся ситуацией в стране. А она там есть!
Было и одно интересное письмо. Вопрос такой: а насколько можно доверять тому, что вы будете писать о ТВ? Хороший вопрос, но я себе такой задачи не ставил. Я не могу давить на вас и перечислить все каналы, на которых я работал. Но, поскольку речь идёт о кино и телесериалах, то просто уточню. Я два года занимался кино на НТВ и пять лет занимал должность шеф-редактора кинопоказа и кинопроизводства на ОРТ. Нет, я был не один, была прекрасная команда во главе с нашим начальником. Фамилию не назову, вдруг он этого не хочет. Скажу одно. Человек широчайшего кругозора, невероятной эрудиции, умница, с блестящим английским. Как он вёл переговоры с зарубежными партнёрами! Кайф. Но со сложным характером, что и следует из вышеописанных способностей. Но поскольку он не выходил из зала заседаний у Эрнста, то я, будучи его правой, нет, левой рукой, многое делал сам. Знакомился с каталогами предложений, отсматривал кассеты, присланные иностранными партнёрами, формировал закупочные списки и прочее. И только вместе, обязательно вместе, мы корпели над самым главным: составлением наших предложений по сетке. А вот важнее этого на ТВ нет ничего. Из имеющегося продукта сделать максимально точное и взвешенное предложение по телепрограмме. А на летучках у Главного это всё лично им утверждалось. Адская работа, но о ней расскажу как-нибудь позже. Не сейчас. А про степень доверия ко мне - ваше дело. Мне вспомнился один из любимых диалогов в МЮНХГАУЗЕНЕ:
- Так это факт?
- Нет, не факт.
- Не факт?
- Нет. Это гораздо больше, чем факт. Так оно и было на самом деле!
Григорий Израилевич! Как вас не хватает! Счастье, что удалось с вами немного пообщаться...
Лёха! Мы должны двигаться дальше, будь я проклят! Видится мне, что к сентябрю, не, к декабрю 2016-го всё закончим. Не позже.
Итак, главные каналы стали заниматься наполнением линейки сериалов. Кто как. Я, естественно, буду говорить об ОРТ. Были три направления.
Первое, что приходило в голову, это воспользоваться сериалами прошлых лет. Нашим наследием. А у гас были прекрасные сериалы. Не сериалы, а многосерийные художественные фильмы. И шикарного качества. Они и до сих пор есть, но под нужды программирования они не годились. В новой сетке вещания давался ТВ-час на эту позицию. Сам фильм и рекламное время. Иными словами, 8 минут рекламы и 52 минуты контента. Эти цифры немного двигались туда-сюда, но я вас этим путать не буду. Показать их сейчас на главных каналах невозможно. Только под спецпрограммирование, в праздники. А сейчас ВНИМАНИЕ! Произошла чудовищная трагедия, масштабы которой мы с вами до сих пор оценить не можем. КЛАССНЫЕ СОВЕТСКИЕ СЕРИАЛЫ были прострелены навылет, в самое сердце, новыми телевизионными реалиями. Катастрофа! Мы попытались это исправить. Начали заниматься покупкой прав на показы. А тут полная ерунда. Выснилось, что на права претендуют сразу три организации: Гостелерадио, Союзтелефильм и киностудии, которые и делали эти сериалы по заказу. Юристы, разбиравшиеся в этих дебрях, чахли на глазах и загибались. Говорят, я своими глазами не видел, но один юрист от отчаяния выбросился с высоты Останкинской телебашни! Я верю! Я вынужден был сам немного покопаться в этой казуистике и до сих пор, иногда, ночью, просыпаюсь в холодном поту.
Пока длилась эта вакханалия, мы вели переговоры с режиссёрами этих сериалов. Неэтично было было бы делать это без их согласия, да и перемонтировать хотелось бы их собственными руками! Если интересно, например, Говорухин отказался в секунду (Место встречи). Каждый по разному. Расскажу про один лакомый кусочек. Очень хотелось переформатировать Шерлока Холмса режиссёра Масленникова. Игорь Фёдорович не возражал. Мы придумали концепцию, написали сценарий, нескольких сцен. Идея была такая. Ввести в ткань повествования самого Конан-Дойля (Алексей Петренко), его секретаря (Сергей Бехтерев). Построить между ними отношения как между Холмсом и Ватсоном. Кто есть кто понятно, да? Мы не только это разработали, но и сняли. И делал это выдающийся оператор Владимир Ильин (Торпедоносцы, Хрусталёв, машину!) Отреставрировали весь сериал, сделали потрясающую цветокррекцию, довели картинку до блеска. И на нас подал в суд Владимир Досталь, который претендовал на права от студии Ленфильм. Долго рассказывать, суд длился бесконечно, сериал оказался под запретом. Замотали. Пришлось отказаться, а сил было вбухано немало. Да и денег немало.
Мы пришли к выводу, что этот путь бесперспективен. Хотя позже удалось переложить в новый формат ОСВОБОЖДЕНИЕ Юрия Озерова. Потом кое-что ещё. Но в целом, поставить это на поток и "вернуть народу шедевры", не получилось. Жаль...
Сразу оговорюсь. Уже тогда кинопоказ ОРТ открыл у себя отдел кинопроизводства. Для создания собственных наименований. Набрали суперскую команду: Вику Демидову, Колю Попова, Лену Ганевскую и, наконец, Джаника Файзиева. И стали работать. Впоследствии были сделаны и стали брендами такие проекты как: Убойная Сила, Империя Под Ударом, Спецназ, Участок, Остановка по требованию и другие. Но у нас была выработка, которая никак не в состоянии была бы наполнить всю годовую линейку. Да и задачи такой не стояло. Хотелось делать качественные бренды и задать моду на подобные сериалы.
Хотя, если говорить честно, то задолго до этого отдельные компании делали продукт. Но такие сериалы как: Горячев и другие, Азбука любви, Мелочи жизни, не могли претендовать на полноценный прайм. Это было ближе к тому, что всём мире называют "мылом".
По большому счёту первый настоящий, для меня, сериал - Зал Ожидания Дмитрия Астрахана. Да, я помню какие там были несинхроны, помню, как торчали микрофоны в кадре. Помню все эти безобразия. Но, господа, история и блестящий актёрский ансамбль оказались сильнее. Конечно, зритель был тогда неискушённым. И это мало сказано. И всё таки это первый настоящий российский сериал. Не рвите меня на части, коллеги! С существенной оговоркой: это лично моё мнение! И не более того.
На первых порах, пока решалась задача наполнения, функцию прайма, а, если точнее, раннего прайма, взяли на себя бразильские сериалы.
Все помнят первые зарубежные сериалы. Богатые плакали, Марии оставались просто Мариями, Изаура стала рабыней. Целая веха в истории отечественного ТВ. Меня часто уже называли хвастуном. Но, поскольку я сегодня вышел из сообщества кино-люди, оставаясь бесконечно влюблённым во многих из вас, скажу и ещё одну вещь. Брать постоянно только бразильские сериалы и никакие другие - придумал я. ОРТ закупало мыло беспорядочно. Агентина, Венесуэла. Что попало. Я предложил сконцентрироваться на продукте компании GLOBO. Сейчас я скажу то, что может пригодится неискушенным пока сценаристам.
Все сериала Мексики, Аргентины, Колумбии страдают одним главным недостатком. Все персонажи сериалы переживают за молодую влюблённую пару. Все стараются им помочь быть вместе. Все участвуют в их соединении. Но, почти всегда меньше обращают внимание на самих себя. Такая гигантская свита, непозволительно огромная, а задач - с гулькин нос. Бразилия, к слову сказать, относится к сексу и его демонстрации на экране куда более свободно, чем все остальные латинские страны. Этого трудно не заметить. И они более других открыты для любовных историй на поле телесериала. Они, кстати, называют свои сериалы новеллами. И у них в сериалах есть несколько поколений женщин и мужчин, претендующих на счастье в личной жизни. В постели. В одном сериале 65 -ти летняя дама истово целовалась со своим джентльменом, а затем они рухнули в постель. Не слабо, да? Там все женщины претендуют на своё личное счастье, всех возрастов и всех сословий. И это понравилось нашим, забитым жизнью домохозяйкам. Нет, себя на их месте они представить не могли. Вслух. Но с интересом и симпатией, косясь на своих бесполезных мужей, сопереживали заграничным товаркам. Вот, бабы, молодцы! Чё делают!
Надо добавить, что кино в Бразилии есть, но самые знаменитые актёры - из сериалов. Самые высокооплачиваемые - из сериалов. Сериалы - это и есть бразильское кино. Высочайшие профессионалы. А какая многокамерная съёмка! Какие декорации с достройками! Какая запись звука! Актёры, костюмы, реквизит - обалдеть!
И я убедил Эрнста покупать только Бразилию. Стали делать раскрутку. Меняли названия. Я взвалил на себя непосильную ношу. Не только на работе, но и дома смотрел кассеты с сериями. Мы заказывали по каждому 120-ти серийному проекту себе просмотровки. Я просил партнёров присылать: первые 15 серий, серий 10 из первой полсотни, 10 из второй и последнии 5-10 серий. Да, я потом проклинал себя, но другого пути не было. И мы покупали лучшие и самые качественные. Тут есть одна деталь.ВЕРИТЬ ИХ БРАЗИЛЬСКИМ РЕЙТИНГАМ И РЕКОМЕНДАЦИЯМ НЕЛЬЗЯ! Я смотрел в 2000 году один их самый популярный сериал, где вся история любви между главными героями проходила на фоне становления Бразилии как государства. Партнёры были очень обижены тем, что мы его так и не купили. Дулись полгода.
А потом, когда многие срубили эту фишку, за хорошими бразильскими сериалами началась самая настоящая охота. Конкуренция. Последний культовый сеииал, на котором настаивал я, назывался КЛОН. Переговоры шли четыре месяца. Сам Эрнст подключился к переговорам и задал бразильцам жару. После одного из разговоров с партнёрами по телефону он обернулся ко мне и спросил " Ты уверен, что это то, что нам нужно? Ты уверен, что это стоит моего высокого давления?". Мне было страшно, за его здоровье, конечно, но я кивнул головой. И со словами "бляди, я вам сейчас устрою карнавал" он снова взялся за трубку. Игра стоила свеч. Это был самый рейтинговый показ сериала компании GLOBO на территории СНГ. Лёша, у меня есть стойкое ощущение, что этот пост - самый скучный из всех. А что делать? Нужна картина происходившего. Потом многие вопросы отпадут. Ей, кто-нибудь! Напишите хоть два слова, мол, надо подробно или ну его на хрен. Но без этого, настаиваю, будет непонятно. Френкель, вы спите? Ха, свалился. Молодой...
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 6. ТЕЛЕСЕТЬ.
Глава третья. Я, ТЫ, ОН, ОНА - ВМЕСТЕ ЦЕЛАЯ СТРАНА (отрывок из любимой песни любого руководителя федерального канала).
Очень мал экран планшетника. Глаза подслеповатые, тычу одним пальцем. Сегодня впервые буду наговаривать Френкелю текст. А музыку он сам напишет! Хорошая шутка, но не прошла...
Лёша! Алло... алло... Алексей? Да... а вы Алексей? А как я пойму? Мне и сравнить не с чем. А вдруг вы оборотень? Ну, мама мальчика из Терминатора-2? Докажете? Чем? Послушайте вопрос. Что такое Моссад? Три варианта ответа: девичья фамилия Голды Меир, денежная единица Израиля и, даю подсказку, курорт с модной водолечебницей? Ведомство разведки? Да, правильно... Френкель, вы? Что же вы мне голову морочите? Правильно, но чётче отвечать надо. Чётче. Поехали.
Мы остановились на том, что возрождение старых и испытанных названий провалилось. Пусть это и была отсрочка от смерти, но смерть подступила непозволительно близко. По понятным причинам. Самостоятельное производство стало возможным и необходимым, но с ограниченной выработкой на выходе. И это понятно. Зарубежные сериалы, и бразильские в том числе, исчерпали свои возможности. Здесь поподробнее? Пожалуйста. Есть очень серьёзная причина, которая не сразу, но нанесла свой удар.
Поначалу зритель благосклонно внимал, смотрел, переживал, но... делал это без включения. Ни один из зрителей на тот момент не понимал до конца реалий бразильской (или какой угодно) жизни. Не понимал, а значит и не участвовал в ней до конца. Осмысленно.
Герои сериалов подписывали купчую, платили внушительные доходы, покупали акции, спорили с адвокатами, уступали в аренду, получали пожизненную ренту и прочее, прочее. Мало кто понимал о чём идёт речь. Многие и сейчас не понимают. А тогда... страшно сказать. Лёша, вы и без меня можете продолжить этот ряд, но проблема одна. Мы накушались красивой жизни, сказал себе зритель, и нам это немного поднадоело. Хорошо если бы у нас всё было хорошо. Ан нет, тут и кризис и масса других проблем. Как выживать, как жить, если угодно. На эти вопросы уже пора было отвечать. И не в виде репортажей с неработающих предприятий, а в художественной форме. И зрители прайма всё больше стали проявлять своё недовольство. Хватит про дона Педро. Мало ли в Бразилии Педров! И диких обезьян! Как живёт несчастная Марья Петровна? Что у Коли и Светы из соседнего подъезда? Он на ней жениться собирается? Или как? Как ребятёнка в школе защитить от хулиганья? И так далее.
Лёша, есть одна такая штука, в которую не верит никто, посмеивается, но она есть. Это обратная связь со зрителем. И на неё центральные каналы никогда не скупились. Так называемые телеметрические замеры. Были и официальные компании на рынке, мнению которых доверяли рекламодатели. А рекламодатели не идиоты. Они умеют считать деньги. И про ситуацию на телерынке знают всё досканально. Это деньги. И большие деньги! Вы им не пролопочете чушь про то, что, мол, все рейтинги фигня. Там серьёзные люди. И, в отличии от сценаристов (без обид!) они помнят про товар-деньги-товар. Ну, я говорил вам тогда. Это бизнес.
Но у каждого уважающего себя канала - были свои службы и замеры. И я, как шеф-редактор кинопоказа, раз в две недели, под роспись, получал сей труд. Толстенный и прошитый. И спорить после этого трудно. Он меня не поражал, я так себе и представлял среднего зрителя. По социальным группам, по возрасту, по образовательному цензу, половой принадлежности. Все аспекты.
Если отдать такой толстый сборник в руки интеллигентного человека, то он будет сначала долго кричать "не верю!, "это не моя страна!", "вы всё подтасовали!", а уже потом "я не хочу больше жить!". Лёша, именно в такой последовательности.
Мне симпатичен своим напором, отвагой и верой в лучшее Юрий Клавдиев (Юра, простите, что вас взял за пример). Но если бы он получил один сборник в руки, то нам с вами потом бы пришлось долго отнимать у него пистолет. Он мне нравится, хочу, чтобы он жил и написал бы ещё что-нибудь талантливое. А для этого мы должны с вами следить, чтобы телезамеры никогда бы не попали ему в руки. И всё будет хорошо.
Алексей! Я тут подумал, а знаете ли вы точно всё про рейтинг и про долю? Повторю коротко, если вдруг кто-то не в курсе или периодически путает одно с другим. Рейтинг - процент включённых телевизоров от предполагаемого их числа во всей стране. Иными слова, процент от всех теоретических телезрителей. А доля - процент от всех смотрящих именно сейчас. Оба значения, согласно математическим законам, имеют 100%.
Раньше цифры могли гулять как угодно. Сейчас, когда конкуренция глобально увеличилась, для центрального канала во время показа телесериала рейтинг 8-11%, а доля 20-25% - несомненный успех. Если будут вопросы, то смогу для примера прокомментировать и другие цифры. Прошу не забывать, что моя старшая сестрёнка продюсер и правая рука Эрнста, делает разные программы, мы с ней прогнозируем для этих программ рейтинги и долю. Я и сейчас живее всех... в курсе того, что происходит. Кстати, любой продюсер любой компании на рынке может получить подобные данные, заключив контракт на обслуживание. Рекорд принадлежит в последние годы "поздравлению президента с Новым Годом на Первом канале". Там доля 50% и выше. Именно на Первом. Это идущая от старых времён привычка. Но про это не сейчас.
Итак, мы получили неудовлетворённых женщин. А нет ничего страшнее этого. Неудовлетворённых женщин. Которые смотрят не совсем то, что хотели бы. И пришлось срочно из графа Монте-Кристо переквалифицироваться в управдомы. С НТВ было проще. Там путь от Крутого Уокера с Чаком Норрисом до Ментовских войн оказался куда короче.
Лёша, прежде чем объяснить потребность федерального телеканала в сериалах, надо пару слов сказать о них самих. Задача любого федерального канала - услужить всем или практически всем категориям зрителей. Всем, конечно, невозможно, но основной массе - вполне достижимо. Политика канала заключается в том, чтобы зритель, не уходя с этой копки, смог получить всё. Более того, должна быть стойкая привычка ко времени выхода интересующих его программ. Взвешенные, без истерики новости. Полноценный жанровый сериал. Утреннюю программу о здоровье. Кулинарное шоу с полюбившейся звездой. И так далее. С приятными ведущими, которые часто, насколько это возможно и приемлемо, принимают посильное участие в других, не в своих программах этого канала. Потанцевать? Да не вопрос! Блеснуть эрудицией в викторине? Пожалте. Можно, конечно, и с 10-ти метровой вышки сигануть, но таких подвигов от ведущих начальники не ждут. Разве что кураж захлестнёт. Это работа. И, просьба не иронизировать, мировая практика. Лёша, так везде. Иными словами, федеральный телеканал - консервативный канал. Со всеми вытекающими.
Лёша, вашу заявку, которую я пару дней назад отрецензировал, здесь не ждут. Идея хорошая, я бы и сам про такое посмотрел, но вам прямая дорога с вашей идеей на НВО. Хотя там и своих хватает. Или здесь подождать несколько лет, пока не появится привычка к подобным сериалам. Не появится потребность в своих героях, а не американских.
Вы помните сколько лет понадобилось, чтобы героя фильма вампира звали не Патрик или Джейсон, а Антон, скажем, Городецкий? И если бы не популярная книга автора, сумевшего создать свой исключительный бренд? А теперь я вам открою секрет. Ну, это наверное уже давно не секрет, но всё же. А ведь Ночной Дозор задумывался как мини-сериал. Когда впервые Эрнст объявил о своём намерении сделать сериал, мы заскулили. Все вместе и каждый в отдельности пытались отговорить, но он был непоколебим. Был написан сценарий 4-х серий, я его держал в руках. И даже, вместе со всей блистательной командой, принимал участие в создании сценария. Активные съёмки начались уже тогда, когда я ушёл с канала. И только гений Бекмамбетова, включившегося в работу, позволил Эрнсту увидеть в Дозоре большой кинопотенциал. И он принял, как и всегда, единственное верное решение - делать прокатное кино в двух фильмах. Потом уже много чего было написано, переписано под кино. Но, при полном успехе в прокате (14 миллионов долларов), телеверсия не вызвала глубокого, мягко говоря, интереса телезрителей. И не должна была. Ни при каких обстоятельствах. Лёша, я этот путь прошёл в ЦПШ. Полный успех фильма Бой с тенью в прокате (8 миллионов долларов), а на телеэкранах канала Россия почти провал. Лёша и ещё раз:ТАК И ДОЛЖНО БЫТЬ!
И так, повторим ещё раз: каков канал, таковы и жанры. Точка.
Лёша, вы хоть и Френкель, но своего хитрого вопроса так и не задали. А зачем нам федеральный? Сейчас каналов много! Не спросили, но я же чувствую, как вы прямо извелись весь. Вернёмся к формуле товар - деньги - товар. Не забывайте про неё. Только федеральный канал сможет вам обеспечить хорошую цену при покупке, за которую можно снять приличного качества продукт. Не павильонную муть, а чтоб и натура, и актёры, и (самый больной вопрос) количество съёмочных дней на серию нормальное. Ну, хотя бы 6 минут в съёмочный, не более. И только годовой рекламный бюджет федерального, этого, простите, я всем сказать не могу, поможет вам, как производителю, нечто подобное себе позволить.
Меньше канал, меньше возможностей, меньше рекламодатели им дают денег, больше самой рекламы. Иногда её столько, что зрители не в состоянии посмотреть фильм. Выключают. Канал, нормальный канал, так просто не создашь. И когда руководители таких каналов обхаживают бинесменов, ласково заглядывают им в глаза, говорят про несколько миллионов, чтобы встать на ноги и по взрослому вещать - враки. Подлая ложь. Вот если вести разговор о 100 миллионах долларов, то это ответственгое заявление. Но кто же их даст? Самые крутые бизнесмены хотят прибыли через год, а тут, если по честному, надо пахать лет 5, чтобы как то о себе заявить. Вот так.
Есть и другой путь. Маленький канал, а скандальный. Жутко опозиционирующий власти. Но и там ничего не происходит. Они посидят, посидят, а потом как пизданут вопрос про необходимость сдачи Ленинграда и всё. Лёша, заметьте, я не высказываю симпатию или антипатию. Я про путь. Как таковой.
Другой путь и последний. Шутки, юмор и смех. Угодить молодёжи. Бывшие КВНщики и так далее. Работает, но дорогие, киношные сериалы они всё равно себе позволить не могут. Да они им и не нужны. Ситкомы, снятые преимущественно по купленной лицензии - это пожалуйста. Но мы же затеяли всю эту дискуссию для совершенно другого. А именно: КАК ТАЛАНТЛИВЫМ СЦЕНАРИСТАМ РАБОТАТЬ НАД ХОРОШИМ ХУДОЖЕСТВЕННЫМ МАТЕРИАЛОМ? Ведь всё ради этого? Ради этого я сейчас сижу перед этим планшетником, с валидолом под языком? Лёша, а читать продолжают? Нет, честно? Врёте...
Многие наивные люди, видя успех молодёжных каналов, предсказывают крах федеральным. Смешно. Этого никогда не произойдёт. А они мне, мол, следующая аудитория подрастёт и доля таких каналов удвоится! Вот смех! А я им в ответ пытаюсь объяснить, что когда следующая поросль подрастёт, то их папы и мамы уйдут на федеральный канал!!!
Лёша, я немного отвлекусь, но я реально сожалею, что сейчас не преподают в прежнем объёме, как нам тогда, философию. Мы больше налегали на марскизм-ленинизм, на научный коммунизм. Но в этом была огромная польза. Так или иначе, но мы всё равно прошли через немецкую классическую философию. Кант, Гегель, Фейербах. Лёша, это здорово устанавливает мозги. Да и Маркс с Энгельсом были неглупые ребятки. Да, с выводами они напортачили, но предыдущему периоду дали такой анализ, что мало не покажется. И сейчас споришь о чём-нибудь с человеком и понимаешь, что он понятия не имеет о борьбе и единстве противоположностей, что он и не слышал о причинно следственной связи. Как разговаривать.. Кто громче крикнул, тот и убедил? Глупо.
Так вот. Согласно всему вышесказанному федеральные каналы не загнутся. А молодёжные каналы сейчас достигли своей планки и на ней остановятся. Нет, конечно, телевидение будет меняться. Графика, звук, монтаж, оперативность подачи. Но происходить это будет везде и планомерно. И на федеральных каналах всё будет развиваться в сторону увеличения бюджетов на всё. И сериал будет со временем в ещё более выигрышных условиях. Всё будет. Никто не умрёт и все переженятся.
Вот так я подвигаю вас к пониманию того, чего от вас, как сценариста, ждут на больших каналах. Френкель, вы сегодня робкий какой-то. А где вопрос про Жизнь и Судьба? Как такое могли себе позволить? Бюджет миллион за серию, а доля не превысила 15 %?
Отвечаю. Есть такие вещи как престиж. Или, как говорят телевизионщики, имиджевые проекты. Каждый крупный канал... Ох, чего врать, Первый и Россия, позволяют себе нечто подобное. Но и здесь не всё так просто. Серёжа Урсуляк, чей дружбой я очень дорожу, пока не понял, что канал Россия понимает всё про расходы и не будет требовать с него большого зрительского успеха, не согласился на экранизацию Гроссмана. Он же не самоубийца. Лёша, напомните, плиз, потом рассказать про Серёжу. Поверьте, он стоит отдельной главы!
Так вот, это был самый бюджетный, но и самый имиджевый проект на ТВ. Пока. Он сейчас готовится к следующему проекту, но там я расчитываю на более тёплый зрительский приём.
Есть другие проекты. Они сконструированы похитрее. Первый сделал уникального Адмирала и при этом позаботился о сериальной версии, снизив, как вы понимаете, себестоимость продукта. Ловко и правильно. У Первого проекты более зрительские и они всегда добирают на телеверсиях. Молодцы.
Можем вспомнить с вами ИДИОТА Бортко (Идиот - название, Борко - режиссёр). Сериал был показан в начале лета на канале Россия. В самое невыигрышное время телесезона! И взял своё. Доля была больше 30%! Но это, простите меня, Фёдор Михайлович, бренд русской культуры. История понятнее. Великолепный актёрский ансамбль. Тогда у нас, у продюсеров, был термин МММ. Но не детище Мавроди, а Меньшиков, Машков, Миронов. Тогда, десять лет назад, участие одного из них обеспечивало необходимое кол-во зрителей на включение. Тогда, но не сейчас. Бездарный и невнятный сериал ПЕПЕЛ доказал это. Название Пепел, внутри два алмаза и не хрена. А зритель ведь вырос! А, Лёша? И не купился! А вы говорите, мол, зритель дурак. Нет, мил человек! Зритель вырос.
Вопрос в другом. Любой качественный, киношный проект должен не менять одну аудиторию на другую. Это смерть для любого канала. А к основной аудитории, дающей постоянный рейтинг и свою любовь, прибавлять тех зрителей, которые сериалы в принципе не смотрят, но готовы изменить посещению консерватории, что бы увидеть как Урсуляк снимет "Тихий Дон". Прибавлением, Алексей, но не заменой. Хочу, чтобы эта формула осталась у вас в голове после сегодняшнего разговора! В этом я вижу перспективу развития качества сериалов и превращения их в художественные многосерийные фильмы. Это будет!
Чего мне неважно, Лёша. Прилягу. Вы не врёте мне, что читают? Обидно будет загнуться ни за что...
Продолжение обязательно последует.
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 6. ТЕЛЕСЕТЬ.
Главая четвёртая. "Пора! Пора! Уже нам в лица дует воспоминаний слабый ветерок..."
Лёша! Продолжаем? Я тут хворал немного. А ещё надо было прочесть сценарий одного сериала. Один из лучших режиссёров этой страны попросил посмотреть. Он скоро запускается и нужен взгляд со стороны. Лёша, это огромная честь для любого редактора. Ты сам к проекту никакого, это принципиально, отношения не имеешь. Зато имеешь возможность взвешенно и ответственно высказаться. Если к тебе, как к редактору, хоть раз обратились подобным образом - ты состоялся в этой профессии. А нам редакторам, как и кошке, доброе слово необходимо. Поначалу в любом проекте всё против тебя и все против тебя. И это нормально. Расстрельная профессия. И только в конце проекта кто-то, далеко не всякий, тебе может, страшно стесняясь, сказать что-нибудь приятное. Много лет назад мы делали "Живи и помни". Все переговоры с Распутиным были на мне. Даже режиссёр, Александр Прошкин, избегал с ним встречи, робел. Я ему звонил, общались, договорились о встрече в Москве. Говорить было трудно, он совсем недавно потерял дочь в авиакатастрофе. Как говорить? Я чувствовал себя как на минном поле... Я принял его в компании, поговорили про будущий сценарий. Но осторожно.
Обсудили покупку прав: какие и на сколько. Он говорит, мол, меня это не интересует. Мне, говорит, главное, чтобы героиню сыграла Даша Мороз. Только она и никто другой! И берите себе права какие хотите. Мне всё равно. Он видел спектакль с её участием и мысленно назначил её Настёной. Мы, конечно, об этом знали и сами без неё картину не представляли. Гениальная актриса! Это моё мнение.
А затем мы перешли к гонорару. Я ему обрисовал ситуацию на рынке, предложил сумму, хорошую, честно. Он вяло кивнул головой. Я говорю, мол, если вы считаете, что я занизил сумму, то можно проконсультироваться с гильдией, с другими авторами, их агентами. Валентин Григорьевич посмотрел на меня, улыбнулся и говорит: "Серёжа, вы свою физиономию в зеркале видели? Кого вы можете обмануть? Вы честный парень. Там это написано. Давайте договор, подпишем...".
Лёша, мне многие это говорили, но когда великий писатель земли русской такое говорит - я неделю летал как на крыльях!
Алексей! Вижу, что много личных воспоминаний, но это уже старческое многословие. Постараюсь следующий раз сделать это по поводу. Постараюсь.
Начнём с вопроса о возможности создания "нашего" канала НВО.
Непростая это затея. Нужен зритель, нужен контент и нужен создатель. И инвестиции, конечно.
Первая проблема. Со зрителем вообще плохо обстоит дело. В годы бензинового дефицита я видел нервных водителей на заправке. Помню истеричных покупателей в начале 90-х, сжимающих в руке гайдаровские талоны. Наблюдал митинги обманутых дольщиков. Лёша, страшен наш человек в гневе. Страшен. Но это фигня по сравнению с человеком, который заплатил за то, что другие получают бесплатно. Берусь утверждать, что клиент, заплативший за платный канал уровня НВО, будет в гневе своём ещё более неистов.
Да, у нас есть платные каналы. Уже. Но. Что они из себя представляют? Так, ерунда. В огромном пакете из 40 каналов есть и кино-теле-канал. Фуфло, как обычно. Канал этот показывает сериалы и фильмы, которые только ленивый ещё не посмотрел. А если и есть у них премьерный показ захудалой комедии, то это преподносится как полёт на Луну. Это несерьёзно. Нужен контент, который: премьерный и эксклюзивный. Увидите только вы и больше никто. А остальные зрители будут питаться кукишем. Лёша, в нашей стране, с высокоорганизованным пиратством это в принципе невозможно. Вы это понимаете? Иными словами, эксклюзива не будет. Сегодня посмотрите вы - за плату, а завтра ваши соседи - бесплатно.
Лёша, давайте говорить дальше, игнорируя пиратство. Теоретически. Хотя я за пиратство и мне смешны все эти людишки, борющиеся с тем, о чём понятия не имеют. Я мечтаю, чтобы меня обвинили в поджоге рейхстага, как Георгия Дмитрова, арестовали, судили, но и дали последнее слово. И я, перед огромной аудиторией (с прямой трансляцией в интернете!) размазываю по стенке всех борцов с пиратством. Речь не написана, но она во мне. Лёша, простите за нескромность, но глагол "размазать" лишь очень слабо отражает то, что я с ними сделаю. Глупые люди.
Вторая проблема. А что это за продукт, который выводится за рамки всех общедоступных каналов? А всё тоже самое. Как и везде. То, чему американцы присваивают рейтинг R в прокатном кино: brutal violence, strong language, drugs, nudity и прочее. В моём любимом сериале Джулия Луиза Дрейфус говорит Ларри Дэвиду:
- А давай снимет этот сериал не для АВС, а для НВО!
- Зачем?
- Очень хочется сказать FUCK в кадре!
Лёха! Один fuck и всё. Только туда. USA television!
И эти ограничения, которые я перечислил, должны быть не ради забавы, а составной частью художественной формы! Вот так.
Третья проблема. Кто создатель. Да, у нас сейчас достаточно много производящих структур. Кое кто может и попробовал бы... Но для того, чтобы запустить канал, или хотя бы его анонсировать, нужно иметь годовой, не меньше, запас продукции. И ещё столько же в планах, с подписанными договорами на покупку прав и прочей дребеденью, не буду вас отвлекать. Лёша, канал не может окрываться и закрываться в виду отсутствия контента. Он может открыться только один раз. И, даже если вещание заявлено хотя бы на 4 вечерних часа ежедневно, отступать совершенно невозможно. А для этого нужен долбанутый на всю голову продюсер, телемагнат, имеющий (обязательно!) опыт работы хотя бы на дециметровом канале. И неплохая команда. Кто это? Телепродюсер, у которого и так всё хорошо? Телепродюсер, не сильно преуспевший в этом бинесе? Ему никто не даст денег и финансирование он не найдёт. Или проходимец, который сумеет кого-нибудь охмурить, а закончит всё равно плохо? Последний вариант - самый худший. Этот человек обосрёт хорошую идею и отдалит воплощение НВО надолго. Мой прогноз. Это может произойти через 5-6 лет. Кто-то выдвинется из фигур этого ранга. Александр Дулерайн, Дмитрий Троицкий, Артур Джанибекян, Вячеслав Муругов. Может и не именно они, но из этого эшелона. Но будет это не завтра. И не послезавтра. И, такова жизнь, этот человек должен потерять текущую работу и увидеть в создании НВО своё спасение. И рискнуть!
Лёша! Закончим пока с НВО. Вернёмся позже. У меня есть идеи, но позже расскажу. Я бы очень хотел обратить ваше внимание и внимание всех коллег на то, что, как бы между прочим, я вам сказал в прошлый раз. Сериалы со временем будут расти в цене и обязательно появится возможность для хороших сценаристов и режиссёров выразить себя в них. Обязательно будет движение в сторону всё большей художественности телесериалов. Я верю в это и я вижу реальные предпосылки. Заметьте, это не отменит существования более дешёвых сериалов для более непритязательной публики. Почему, спрашиваете вы? А потому, что публика с более высоким вкусом, никогда (слышите, НИКОГДА) не сделает для себя просмотр сериала одним из основных и, самое главное, постоянных своих развлечений. Н-И-К-О-Г-Д-А.
Лёша, чтобы временно покончить с телевидением, надо рассказать и про один из самых значительных сегментов вещания - блокбастеры.
Блокбастеры были хорошим подспорьем. И, если сериалы практически всегда планируются к показу на первые четыре дня недели (мировая практика и железная логика), то выходные дни, включая пятницу, требуют другого планирования. В будние дни зритель живёт размеренной жизнью и ежедневный просмотр сериала является частью его стержня. А выходные дни и размереность не женятся между собой. Выходные - это погулять. Более 10 лет, когда до программ ГОЛОС, ЛЕДНИКОВЫЙ ПЕРИОД, ТАНЦЫ СО ЗВЁЗДАМИ (добавьте сами что хотите), основным блюдом был блокбастер и, преимущественно, американский. Лёша, я не присваиваю блокбастеру жанровую принадлежность. Это удел людей неумных. Они имеёт ввиду боевики, катастрофы, пеплумы и прочее. Это понятие основано на коммерческом успехе. И соотношение цены и сборов может иногда поражать воображение. Скажем, ГРЯЗНЫЕ ТАНЦЫ при затратах в районе 5-6 миллионов, спокойно перевалили за 60 миллионов в Америке, а в мире собрали около 140 миллионов долларов. Блокбастер? Безусловно. А КРАСОТКА? Конечно. И дело не только в мировой популярности картины. Это самый грандиозный обман на свете. Все иллюзионисты мира отдыхают, а Дэвид Копперфильд набивался в ученики к режиссёру Гэрри Маршаллу, но тот его не взял. Я как то одной своей подруге рассказал, что могла бы делать героиня Джулии Робертс накануне того дня, когда познакомилась с героем Ричарда Гира. Ну, описал вкратце её рабочий день. Моя подруга очень долго не могла меня простить, а фильм больше смотреть так и не смогла. Великий фокус! И гениальный режиссёр.
Права на КРАСОТКУ принадлежат студии ДИСНЕЙ. Равно как и права на трансляцию церемонии ОСКАР. Первый отдавать это не планирует. А с КРАСОТКОЙ договор продлевался до бесконечности. Канал хотел закрепить брэнд за собой и у него это получилось.
И вот за эти блокбастеры шла битва. Американцы не продавали права на подобные картины никому кроме центральных каналов. За многие названия боролись все крупные игроки на рынке, но титульные названия им в принципе достаться не могли. Я имею ввиду не видеоправа, а телеправа. Игроков не называю. Они все мои друзья, ещё обидятся.
Каждый год появлялось около 25 новых названий. Там снова Шварц терзает террористов, здесь Ван Дамм всем навешивает. Ну, понятно. Плюс удачные повторы Крепких Орешков и так далее. Всегда на год был список из более чем 50 фильмов. Список назывался "фильмы выходного дня".
Но проблема заключалась в том, что американцы ни за что не хотели продавать только эти названия. И всё. Нет, дело было не в деньгах, Лёша. Поверьте! Они ничем не отличались, американские сотрудники, от героев Гоголя и Салтыкова-Щедрина. И они втискивали нам много телемувиков и фильмы из библиотек своих компаний! Для чего? Вы не поверите... Для того, чтобы отчитаться перед своими престарелыми боссами, что фильмы РАЗНЫХ лет популярны во всём мире. Что наша библиотека живёт и будет жить долго. И эти маразматики верили им! А для канала это огромная проблема: где и когда всё это показать. Так и родился термин "ночной отжиг". Ночью были показаны многие шедевры... А фильмы были прекрасные. Лёша, вы мне верите, что я лучше многих знаю историю американского кино? Спасибо. Я отбирал такие фильмы, что сам рыдал, показывая их ночью. А какие оскорбительные письма шли от искушенных киноманов! И они все попадали ко мне! Чего я только не выслушал от одного киномана, после того, как глубокой ночью показал несколько фильмов Стэнли Крамера! Самое мягкое: "вы будете гореть в аду!". А не показать купленные фильмы нельзя. Сразу или нет, но предстоит встреча с Степашиным и другими сотрудниками Счётной Палаты. Тюрьма, ссылка, Сибирь. И всё! Может я сейчас хоть немного ответил на вопрос, который мучал вас все эти годы: почему классику мирового кино сливали на отечественном телевидении.
Но не одними блокбастерами жив человек. Есть ещё любимое советское кино. Фильмы, проверенные временем. Гайдай, Рязанов, Меньшов. Не все, конечно. Но явная 20 преобладала. За неё боролись. За ней охотились. Химичили изо всех сил. Но, поскольку все эти фильмы были сняты на студии МОСФИЛЬМ, в один прекрасный день Карен Георгиевич Шахназаров положил конец этой борьбе на невидимом фронте. Он поступил разумно. Редакторы телеканалов утвердили всю 20-тку между собой. Сделать это было несложно. Рейтинги за последние 10 лет не давали возможности ошибиться. Лёша, вы ведь далеко не дурак. Вы понимаете, что Бриллиантовая Рука есть в этом заветном списке, а те же картины Гайдая Не Может Быть или За Спичками в нём отсутствуют? Это ведь очевидно? Ну, давайте попробуем вместе, Лёша! Рязанов. Служебный Роман есть в списке, а... Жестокий Романс в нём отсутствует! Лёша, дальше можете сами. Меньшов. Розыгрыш - никому, Любовь и Голуби - всем! Я знал, что вы поймёте. И вот, барабанная дробь, в назначенный день два руководителя канала... каких? Кто спросил? Господа, просьба не придуриваться! Ну, Первый и Россия, натурально. Чёрт, сбили. В назначенный день два руководителя, заместители нежелательны, садятся (садились...) за стол в кабинете Шазназарова, вместе с ним, и играли в некое подобие детской игры. Мы с пацанами так набирали команду перед футбольным матчем на улицах Баку. "Я беру Антона, а я беру Карена, тогда мы берём Славу, а мы берём Вагаршака (это имя такое). Так и разбирались игроки. Ну и здесь было нечто подобное. У руководителей были шпаргалки. Ведь мы перед этим проводили тренинги. Лично участвовал в тренировках!
- Мы берём Москва Слезам Не Верит.
- Хорошо. А они отвечают Бриллиантовой Рукой!
- Тогда мы хватаем Любовь и Голуби!
- Правильно. Да вы готовы, не волнуйтесь. И не забудьте: в конце списка разыгрываем между собой МЫ ИЗ ДЖАЗА и ЗИМНИЙ ВЕЧЕР В ГАГРАХ. Это надо сделать между собой! До того, как вы войдёте в кабинет! Всё, удачи.
Было, было, Лёша.
Алексей, надо бы заканчивать с телевидением. Пока. Мы с вами к нему вернёмся. Но пора переключаться на кинокомпании. Что творилось там. И почему.
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 5 (да, да, это не ошибка!). НТВ
"БАНКЕТ ОПЛАЧЕН! ТАНЦУЮТ ВСЕ!".
Коллеги! Это заметка об НТВ, которому я отдал два года. Вот она совсем необязательна для чтения. Но хочу себе, если вы не против, её позволить. Но жалко тратить ваше время. Можно ведь его провести с пользой. Родители! Пообщайтесь с детьми. Почитайте им Чуковского. Ни в коем случае не допустите, чтобы они увидели репортаж из Украины. Мы и сами, люди взрослые, не можем себе этого объяснить. А разговоры про сборную по хоккею откладывайте на потом. Пока ограничьтесь фразой, что, мол, дяди хорошие. Ну вот! Как-то так. А остальных милости прошу. Покалякаем.
Лёша Френкель? Обнимемся? Я буду изображать Донатаса Баниониса, а вы подыграете мне как Николай Гринько! Гениальная композиция. Рембрандт плачет. Лёша, у нас будет общение с вами, но и предполагаются включения. Сегодня абсолютно хулиганская заметка. Но про кино.
Саша! Бондарев! Ты с нами? Саша, дорогой, скажи. Работа Юсова в Солярисе фантастична. Я был шапочно знаком с Рербергом, довольно много общался с Княжинским, он много рассказывал о Сталкере. Их я спросить не мог, а тебя могу. Саш, почему Вадим Иванович в широком формате себя чувствовал как рыба в воде, а они его сторонились? Они боялись непредсказуемых фокусов от широкоформатной оптики? Почему? Объясни, когда будет свободное время.
Лёша, позвольте два слова о моём неожиданном, и для самого себя, возвращении. Прямо мне не по себе. Вчера говорил с Олюшкой Никифоровой. Вот ни о чём, ей богу. Она говорит, мол, весна скоро. Я говорю, что и грачи прилетели. Она говорит, что надо шить платья из ситца. А я в ответ, мол, вы полагаете, что кто-нибудь будет это носить? Абсолютно дурацкий разговор. А она мне, мол, возвращайтесь, чего дурью маяться? Я сто раз репетировал ответ, что ни за что. И вдруг говорю, конечно, об чём речь. Лёша, я реально боюсь эту женщину. Честно. Там такая притягательность - страшно становится. Вот из-за таких женщин родину предавали. А уж отдать ей какие-нибудь секретные бумаги или чертежи подводной лодки - раз плюнуть. Многие режиссёры изображали Мату Хари в кино брюнеткой. Нееееееет. Это блондинка с голубыми глазами. Знакомый мой адвокат присутствовал на одном таком процессе. Сидит на скамье подсудимых такой пентюх, тихий, но полный невменько. Ему говорят, мол, тебе вышка ломится, о чём ты думал. А он смотрит в даль, улыбается своим мыслям и говорит, мол, Олюшка попросила!
Алексей, если мы все вместе окажемся на каком-нибудь мероприятии, то не смейте отходить от меня и оставлять рядом с ней. Даже в туалет! Обещаете? Вот...
Итак, НТВ. Вы не поверите, но:
У меня зазвонил телефон. Сестра подвигает аппарат мне:"Лёня тебе звонит". Беру. На том конце бодрый голос самого популярного тележурналиста страны:
- Сергей, тут у меня вопрос возник. А... скажем... кто получил ОСКАРА за костюмы в... 1939 году? Ась? Не слышу?
- Лёня, я не могу так сходу...
- Голубчик. Давайте называть вещи своми именами. Вы - не знаете! Лена, он не знает! (это он жене).
- Я не говорил, что не знаю. В 1939 году выиграл "Унесенные ветром". Вполне вероятно, что и за костюмы тоже. Но я не уверен.
- Ах, вы не уверены! Боже, это праздник какой-то! Вы не уверенны!
- Лёня, а позвонили зачем?
- Получить удовольствие. Я вас держал за толкового киноведа. А тут? Срам один. Ладно, я никому не скажу. Сергей, вы сумасшедший киноман, но вы неодиноки. Я обнаружил ещё одного такого. Хотите познакомлю?
- А что мы с ним будем вместе делать? Гулять по Горбушке?
- Нет. Гулять он не может. Это серьёзный человек и у него нет на это времени. Это один из руководителей НТВ. Его зовут Владилен Арсеньев. Он один из шести директоров НТВ и Директор всего художественного вещания. Он просил меня порекомендовать ему специалиста по зарубежному кино и я сразу, заметьте, сразу набрал вас. Могу познакомить. Вы сработаетесь.
Через две недели мы познакомились. Располагалась эта часть НТВ в здании мэрии, здание СЭВ, если кто знает. Мы сразу понравились друг другу, а через пару часов я спросил у него, мол, вы не из Тбилиси? Да, ответил он. Коллеги! Этого я не смогу объяснить, но это существует. Нет, акцента нет, это было бы просто. Есть строй мыслей и базовые представления, которые и подсказывают тебе, что товарищ наш. Оттуда.
Это был мой самый лучший начальник. Честно. 1996 год, я получал в Доме Кино 100 долларов и ещё 100 долларов зарабатывал написанием аннотаций в Информационном Вестнике канала Деловая Россия. Аннотации были на все фильмы, которые показывались за неделю по всем тогда существующим каналам. Иногда выходило 40, а иногда и 50 аннотаций в неделю. Так Арсеньев мне сразу положил оклад в 400 и началась немного другая жизнь. Я, например, стал подумывать о загранпаспорте. А почему бы и нет? Но Арсеньев был удивительным начальником. За два года совместной работы он мне раз пять или шесть сам прибавлял зарплату. У нас была такая игра: я отказывался, а он напирал. Побеждал он, конечно.
Это был самый добрый человек, которого я знал. Но и самый доверчивый. Помогал всем и очень часто из своего кармана. Но его предавали все и очень часто из близкого окружения. Дюжина ножей в спину... А три дюжины не хотите? Его мог очаровать любой подонок. Советов он не слушал и искренне верил, что человек перед ним - хороший. Когда спустя два года его развёл собственный заместитель, то вот тогда он призадумался. Но наша команда специалистов в отделе кино, слава богу, состояла из людей порядочных. Владилен руководил, я занимался зарубежным кино, а Ольга Галицкая - отчественным. Два слова про Ольгу. Классный специалист, журналистка, умница. Она очень помогла отделу набрать по правам хорошее и качественное российское кино. Всех знала, со всеми находила контакт, информировала Владилена о всех новинках, которые следует приобрести. На какие проекты следует обратить внимание, хотя они были ещё в съёмочном! Вообщем, ценный сотрудник и с хорошей фигуркой!
А мы с Владиленом в конце рабочего дня запирались в его кабинете и начинали заниматься любимым делом: планированием кинопоказа. Без дебильной торопёжки, с бутербродами и с чаем. А ведь это были самые счастливые месяцы моей жизни!
Следует пояснить, что информационный блок НТВ был сильнейшим на тот момент. А Добродеев - королём информации с ебанистической командой репортёров и журналистов! Аудитория плакала от восторга. Блок развлекательных программ экспериментировал как хотел. А у кинопоказа была задача удержать мужское население страны боевиками и детективами. А попозже вечером, после Итогов, можно было делать то, чем мы и занимались: выстраивать показы классного зарубежного кино. Мы быстренько с Владиленом расписывали боевички. Ну, там: Дэвид Брэдли, Гэри Дэниелс, Оливье Грюнер (мужики наверняка знают эти имена). А уже потом, до ночи, неспеша, листали западные каталоги и купались в названиях. Мы придумали привлекательное название для одной из постоянных рубрик - КИНО НЕ ДЛЯ ВСЕХ. Суперский ход. Сработало. Смотрели и те, кто любил подобное кино, но смотрели и те, для кого это название стало вызовом! Не для всех? Это как? И смотрели.
Представьте картину. Кабинет Арсеньева. Мы развалились в креслах, вытянули ноги и просто уже икаем от вкусных названий.
- Владилен, тут у Парамаунта затесался один Луи Маль.
- Мы его много показывали. Не.
- Это поздний Маль, больной, сумрачный.
- Звёзды есть? Ха! Купился? Помню. Берт Ланкастер...
- И Сюзан Сарандон.
- Берём. Текст для ролика сам напишешь?
- Напишу...
И вот в таких тихих разговорах проходили наши вечера. Нет, я понимаю, что больше такого в моей жизни не будет. Только раз бывает в жизни счастье. Так вот, оно было. Как в том анекдоте: у вас уже всё было...
Сигита! Не спите? Золото вы наше! Угадайте с трёх раз: чью ретроспективу я выстроил первой? Правильно. Фассбиндера. Собрал 18 лучших картин. А когда вышли на подписание договора эти немецкие, бля, товарищи говорят, что права на Китайскую Рулетку и Горькие Слёзы Петры фон Кант у них, мол, закончились. Владилен говорит, мол, не связывайся с немчурой, они редкие суки! Я помню прям весь побелел, кулаки сжал и говорю шефу, мол, ты думаешь нашим дедам под Сталиградом полегче было с этими.... не отступлюсь, не дам фрицам голову нам заморочить! Владилену прям стыдно стало. Говорит, мол, молодец сынок. Я, говорит в тебе не ошибся!
Сигита! И я пишу одно из своих лучших писем! И говорю, что же вы так разбазариваете своё достояние, мол, докупите права. И точка. И ведь докупили. Сигита, я молодец? Спасибо...
Лёша, я снова с вами. Нет, пару слов с Сигитой. Что? Это ревность? Она наша, она хорошая, она любит дядю Фассбиндера. А для меня это всё. Иными словами, эта женщина всегда сможет меня понять. А это дорогого стоит. Лёша, я вообще считаю глупостью всевозможные тесты. Попроси человека рассказать о любимых фильмах и режиссёрах - портрет готов! Какие тесты? Пустое это.
Конечно, у каждого из нас были свои слабости. Владилену безумно нравился Дэнни Аркан и он скупал все его картины. Но это ему дорого стоило. Взамен я попросил несколько фильмов Вернера Херцога. И, конечно, Крик Камня. Но когда Владилен понял, что в списке было и три документальных фильма, то ему поплохело. Но было позно. Неделю он со мной сухо здоровался, но потом простил.
Люди, вы были моложе тогда, но кто-то из вас это видел? Мы очень старались!
Одна любопытная деталь. Когда меня кто-то хвалит за знание мирового кино, то я всегда скромно говорю, что я только ученик Владимира Юрьевича Дмитриева. Лучше него западное кино никто не знал. Как он рассказывал, как он анализировал! Один раз, будучи в хорошем настроении, он мне за пять минут объяснил всё про зарождение французского "полара". К сожалению, он умер в прошлом году. Так вот. Любимым фильмом Дмитриева была картина Херцога "Агирре, гнев божий". Он её ставил выше многих шедевров. Если вдруг когда-нибудь появится возможность пересмотреть - смотрите на неё глазами Владимира Дмитриева. Уверен, что картина откроется вам ещё одной гранью.
А про Херцога ещё одно. Год назад я смотрел крепкий боевик. Джек Ричер называется. Лихо и грамотно сделан. Но сценарист и режиссёр Кристофер МакКарри столкнулся с прблемой. По ходу сюжета вырисовывался сильный злодей, со своей философией, с определёнными принципами и со сложным текстом. Чего стоит его мнолог в финале. Но Кристофер приглашает на эту роль... Вернера Херцога и спасает финал! Сцена страшная и сильная. И только другая сильная личность смогла выразить это. Любопытно? А Кристофер будет делать Миссия Невыполнима 5.
Владилен мне рассказывал как его представили Игорю Малашенко, тогдашнему Генеральному. Владилен работал в Известиях, журналистом, писал и о кино, знал его и любил. Малашенко посмотрел на человека в потёртых брюках и свитере и говорит: нам с вами завтра, мил человек, ехать на большой кинорынок, мол, картины хорошие отобрать сможете? Владилен отвечает, что картины отберём, но брюки у него эти одни, а других нет. Представьте себе сцену и подложите музыку из Красотки: как поздно вечером Малашенко возил Владилена по дорогим магазинам в поисках двух отличных костюмов! Вот поворотик судьбы! Потом уже Владилен и не знал нужды в деньгах. И слава богу.
А Малашенко почувствовал ко мне симпатию. Его кабинет был напротив кабинета Владилена и он изредка заглядывал. Нет, кино он не сильно любил, его мозги были заняты другими делами. Но мы с ним неожиданно сошлись на любви к Звёздным Войнам! Тогда, как вы помните, вышло только три эпизода. Но это был первый человек, который как и я увидел в трилогии крепкие самурайские корни. И мы об этом разговаривали. А однажды он попросил меня заменить его на встрече с группой кинематографистов, которые собирались у него чего-нибудь вынудить (да, вытянуть и нудить). Он посмотрел на меня перед встречей, усмехнулся и, наконец, произнёс "Да пребудет с тобой Сила!". С ним можно было поговорить о многом. Образованный, умница. Вот времени не было. Жаль.
Обо всех не расскажешь. Несколько раз приходилось заменять Владилена на планёрках, которые вёл Евгений "Компотов". Все слышали о пытке "испанский сапожок"? А суть происходящего объяснить можете? Ну, ладно. Это фигня по сравнению с пыткой под названием "Компотов читает нравоучения". Никогда больше. Сидишь и борешься с желанием сказать ему, что он мудак. А потом себе так шепчешь, мол, зарплата неплохая, кабинеты чистые, ничего, ничего, всё обойдётся. Страшный сон.
А Добродеев совсем другой. Умный, обаятельный, интереснейший собеседник. Профи до мозга костей. Один раз я ему пошёл наперекор. Когда уволили Владилена... А вы как думали? Ну, не уволили, а слили в подразделение НТВ-Кино, а потом потихоньку убрали совсем. Потом уже возник Игорь и всё остальное. Так вот. Добродеев мне предложил место Владилена. Мы говорили в его кабинете. Дело уже происходило в Останкино. Нет, знаю, знаю, но я не склоняю. Так правильно. Разговор был тихий, короткий. Вот приблизительно:
- Давай. Пора вырастать из коротких штанишек.
- Не могу. Никак невозможно.
- Второго такого предложения может не быть. Не здесь, а вообще.
- Я понимаю. И всё равно "нет".
- Хороший ты парень, но полёта невысокого.
- Буду искать начальника, который даст мне полетать. А вам спасибо.
Уже гораздо позже, лет через 10 мы встречались на канале Россия, в присутствии Бортко. У Добродеева не было времени понять суть проблемы, чтобы полноценно участвовать в разговоре. Он молча, только глазами, у меня спрашивал. А я ему глазами подавал реплики. Было забавно. Но он меня держал за профессионала. А это главное. Значит, он - умный!
Лёша, я многое знаю о телебизнесе, немного разбираюсь. Но история становления НТВ - это не история бизнеса. Бинесом там и не пахло. Знаете, можно по разному относится к Абрамовичу, к Ходорковскому, к Прохорову. Но все эти персоны и есть реальные бизнесмены. Дело не в том, что каждый из них правильно сориентировался в тогдашних предлагаемых обстоятельствах. Дело в другом. У них есть представления о механизмах бизнеса. Правда, каждый распорядился по своему усмотрению. Меня, кстати, долго мучал один приятель, терзал про причины "падения" Ходорковского. Странные вы люди, много читаете, смотрите, но в мозг не берёте. Я ему говорю, мол, ты Анжелику читал, нет, а кино смотрел? Да, говорит. А почему король прищучил Жофрейя де Пейрака? Помнишь? Нет, говорит. Ты подумай, говорю, там ведь всё есть, всё уже написано. Странные люди, ей богу.
Лёша, так вот г-н Лебединский, так его назовём, обладал сильно гуманитарным образованием, а в бинесе и его строительстве вооще ничего не понимал. Его успех другого рода, как у Остапа Бедера, комбинатора.
Лёша, ещё одно включение. Мне нужен Капитонов с его мозгами.
Иван! Ваня! Капитонов! Вы с нами? Спасибо. Иван, послушайте. У меня, как вы понимаете, нет никаких документов и быть не может. Это смешно. Но я был знаком с тремя из шести членов Совета Директоров. Всё очень просто. Весь успех телеканала НТВ, канала профессионального с блестящей командой, заключается в огромных и несуразных кредитах, которые никто и никогда возвращать не собирался. Бууууууум! Так всё просто. Это даже не пирамида, Иван. Пирамида собирается и имеет широчайшее основание. А тут? Одиноко стоящий столб. Причём, вокруг жара, а столб из льда. Иван, огромные кредиты из банков г-на ....... плавно плюхались на счета НТВ. Конечно, были бумаги, договора, планы по возвращению средств с процентами. Но в их реальность никто не верил. Г-н Лебединский срубил главную фишку: когда придётся отдавать, то будем поднимать общественность и завывать, что хотят погубить первое независимое телевидение. Иван, вы может уже и не помните, но мужчины с почтением говорили об НТВ, а их жёны, раскинувшись на своих постелях, мысленно спали с бравыми журналистами из этой славной компании. И они все завыли, бросились на защиту. Иван, трудно что-либо доказать, когда вокруг царит истерика. Так можно замотать любой вопрос. Пусть и на время.
Создать целую сеть по всему миру корреспондентских пунктов, по всей стране. Закупить фантастическое кол-во современного сверхоборудования: монтажные, съёмочная техника - в огромных масштабах. Иван, я именно вам это говорю, чтобы сэкономить время. Вы меня понимаете? Если взять прибыль НТВ от рекламы и присвоить ей 100%, то все расходы крутились вокруг 500-600%. Был построен целый посёлок Чигасово с двухэтажными коттеджами. Для крупных менеджеров. Менеджер какое-то время выплачивал за коттедж, но совсем недолго. А потом компания гасила за него этот сумасшедший кредит. Понимаете, да?
Ох, Иван. Но и на защите свободы слова долго не продержишься. И г-н Лебединский вынужден был удариться в бега. А многие интеллигенты до сих пор уверены, что был наезд на свободу слова. Иван, горько это сознавать, но нашу интеллигенцию несложно взять на понт. Ох, как несложно. Ну, а потом появилась крупнейшая в стране корпорация, которая и взяла на себя патронаж НТВ. А дальше вы всё знаете.
Но это уже было без меня. Я перешёл к Эрнсту. Владилена задвинули. Команда расформировалась, многие сами ушли. Закончилась работа нашего киноотдела. Этого праздника кино, пиршества для киноманов. Правда, я иногда и сейчас встречаю фанатов кино, которые с благодарностью вспоминают эти два года и говорят какие-то тёплые слова. Значит, не зря работали. Не зря.
Коллеги! Простите мне моё многословие. Простите, что не всегда в тему. Следующие заметки будут жёстче. Пока и не знаю, как к ним подобраться. Я понимал, что многие не поверят во всевозможные рейтинги и опросы. Но неистовость, с которой это всё отвергается, меня немного шокировала. Честно. Но будем пытаться продолжать этот разговор. Скоро. Передохну немного. Очень скоро.
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 7. Короткая, но светлая.
"Как один сценарист двух продюсеров удовлетворил".
Мне непозволительно иметь любимчиков. При моей работе. Но иногда это зависит не от меня. Если потенциальный любимчик за годы работы доказал, что он всё понимает и разделяет ответственность вместе с тобой, то любовь взаимна и неизбежна. Это редкость. Чтоб всё понимал. А женщина-сценарист? Ещё реже. Чтобы она понимала, что, разделяя ответственность, она прежде всего работает на свой будущий творческий результат. Ой, редко. Но есть. Называть не буду. Ейный муж завсегда здесь трётся. Нервный он.
Третьего дня у меня был прямо праздник. Мой шеф ждал от этой дамы новых заявок. Ну, на будущее. Что дальше делать будем. Она и послала ему три заявки. И мне параллельно прислала, конечно. Лучшая заявка - третья. Это хитро и это всегда работает. Третья. "Два письма пропущу, а третье прочту! Прочтите хоть это, папенька! Третье! Я сказал - третье". Остапа понесло, извините. Она в психологии фурычет. Как и во всём. Нет, две первые заявки неплохие. Даже хорошие. Плохих продюсеру, особливо моему шефу, вообще посылать никогда нельзя. Даже если это часть хитроумного плана! Он может заплмнить плохую заявку и сделать такие выводы, что мне потом ещё полгода объяснять придётся. Этого никак нельзя. Хорошие первые заявки, но.. труднореализуемые. А она их расцветила, пишет, кайфует и как-бы говорит: интересные, но делать их непросто, даже если сильно постараться.
Хвастану. Это моя школа. Честно. Ещё 10 лет назад она с супругом сценаристом выходили из кабинета шефа и сразу шли в мой. Вопрос был всегда один: а что он хотел, извините, сказать? Приходилось объяснять. Говоришь и видишь, как у человека лицо проясняется. Иногда я такие фокусы проделывал на расстоянии. Вы не поверите, но я болел дома, а они, после встречи с шефом, выходили на улицу, подальше и набирали мне. И я, не зная нюансов, всё им точно раскладывал! Копперфильд - сосунок. Мой шеф выдрессировал во мне такие способности! Какой-нибудь режиссёр просил объяснить меня, мол, на какой фильм шеф ссылался, говорил вроде фильм "Не отдам тебе просто так сынка". Я говорю, не психуйте так, это "Крамер против Крамера". Идите и спокойно работайте.
Так вот. Третья заявка чудесная. У меня прямо душа запела. Не просто хорошая история, а, как говорят кинокритики, отражает время. А это дорогого стоит.
Тут, обращаю внимание всех сценаристов, есть ОДНА ИЗ ВОЗМОЖНОСТЕЙ СДЕЛАТЬ ПОЛНЫЙ МЕТР! А я потом и про другие расскажу. Вы не нойте, господа, можно делать полные метры. Есть условия, правда. Полный метр для широкого проката неинтересен, а для неширокого, клубного, фестивального, двдэшного - вполне себе интересен. Предложили мы шефу вариант: полный метр и минисериал. Больше, чем на 4 серии, как вы понимаете, замысел не растянешь. Но всегда можно построить боковые шахты и они сойдутся в конце с генеральной линией сюжета. Вполне. Шефа только предупредили, что делать будем всё по-взрослому. Хватит этой самодеятельности. Из отснятого материала 4-х серий выстригать полный метр. Там должно быть несколько сцен, которых не будет в сериале, но которые позволят компрессировать некоторые линии. Я прошу прощения, что вам это рассказываю, увлёкся. Вы сами это прекрасно знаете. Я шефа дожму, гарантирую.да, забыл добавить, что история не потребует огромного бюджета. Современная, средняя.
Третий день её обсасываю. Уже со сценаристкой, она же будущий режиссёр, созваниваемся, обдумываем, крутим. Не, не лезу я в сценарий, но мозг уже работает, остановить его трудно. Всё будет деликатно, включая мои мыслишки.
А я у этой сценаристки тоже урок один схлопотал. Был такой сценарий НАВСЕГДА. Один из моих любимых. Авторский, как вы говорите. Но мелодрама мощнейшая. Что может сделать женщина, которая любит безоглядно. Кризис 2008 года нас тогда подкосил. Уже всё было готово, но бабки рухнули и проект вылетел из планов. Он и сейчас принадлежит компании ЦПШ, в которой уже мы с шефом не работаем. Эх, нужен совет юриста: могу ли, с согласия Алёны, выложить этот сценарий для всеобщего чтения? Чем это чревато? Что? Не слышу. Имя назвал? Да... Ну и хрен с ним. Ну, назвал. Работал я над сценарием. И было у меня к нему несколько замечаний, пунктов 6. Прошу тут поприжать, она делает молча, читаю - подрассыпалось чуток. Возвращаем на место. В другом месте рекомендую сократить невыигрышную сцену. Бля, реально была невыигрышная! Она молча сокращает, читаем, получилась херня. Блин, заколдованный сценарий. Ничего нельзя трогать! Или... он талантливый, спрашиваю я себя? Выходит, что талантливый. Я его молча закрываю. Она на следующий день приходит за замечаниями, а в результате два часа обсуждали французское кино. Вот такой урок был. По кинодраматургии. Я запомнил.
У меня сейчас малюсенькая зарплата. Ну, как ребятёнок кучу наложил. И того меньше. А я бы работал на таком проекте бесплатно. Нет, я не ратую за бесплатный труд, но настоящий киношник должен иногда испытывать подобное желание. Дайте мне гениальный сценарий и немного денег и я вытащу Сашу Бондарева, и пойдёт он снимать как оператор, и за бесплатно!Когда есть возможность с талантом поработать.. за это можно и доплатить. Пока сценарий сделаем, пока съёмки, монтаж и прочее - год счастливой жизни! Господи, хорошо то как! А потом и моя фамилия скромненько встанет рядом с её. Эх!
Я тут, господа, в последнее время немного нарисовался как делец. Ну, не в глазах всего сообщества, а его половины. Нет, всё при мне. Закончу эту картину и снова пойдут трудовые будни: тут распилил, там откатили, здесь уломал сценариста "сделай серию за два дня". Всё как обычно. Работа такая наша. Буду набивать дальше своё буржуинское брюхо. Но это будет потом. А сейчас... я счастлив. Я хочу сделать кино. Хочу, чтобы его посмотрели. Чтобы оно понравилось. Прям как ребёнок малый. Но хочу.
И настроение такое. Прямо станцевать хочется. Товарищ! Администратор! Или правильно "модератор"? МОДЕРАТОР! Ох, Лёша Френкель! Как кстати.
Как вы? 39? Лёша, лечитесь, дорогой. Не, я так... Лёша, а музыку здесь можно включить? Какую? Танго... Да, танцевать буду. А Пьяццолла есть? Ну, вы знаете... Да, точно. Лёша, не один. С дамой. Не с Алёной сейчас нельзя - муж на съёмках. Ну, да, пошловато. Да, муж в командировке, как в анекдоте. Не, я другую приглашу... Кого? Лёша, у вас реально 39? Какой вы любопытный для такой температуры. С кем? Она знает. Уверяю вас.
Давайте, нажимайте... ага.
Тииииии-та-ра-ра-ра-ра-рааааааа, тииииии-та-ра-ра-ра-ра-ра...
Продолжение.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 8. MINORITY REPORT или Страшный сон продюсера.
В роли Тома Круза сам Том Круз. Заметка без ответов на вопросы, эмоциональная, но необходимая для дальнейшего разговора с сообществом. И дальнейших заметок. Лайки не ставим, окурки не бросаем. Можно вообще не читать, пропустить.
Коллеги! Опять ждём Френкеля. Строго между нами. А ведь Френкель меня обманул. Когда, некоторое время назад, мы познакомились, то он представился Модератором сообщества. Модератор! Я понятия не имею о возможностях этого чина, но купился, старый дурак. Вот он и будет, подумал я, моим другом. Друг-Модератор. Круто. Вдруг надо будет пробить кого по базам? Да мало ли! А выяснилось, что он только администратор. Причём, простите, один из многих. Мог бы взять Елену Цвентух! Я у неё хотя бы научился чему-нибудь. Господа, впервые в жизни я задумался о том, что чувствует обманутая женщина. Да, именно! "Милая, у меня есть коттедж в Барвихе...". А чуть позже, когда уже неосмотрительно (несколько раз!) подарены молодость и красота, тебя привозят на электричке (!) к аляповатому строению, сбитому из нескольких непокрашенных фанерных щитов. Украшенному несколькими дебильными игрушками, украденными с детской карусельки? И чо? А завтра подъедут 100 гостей на свадьбу из Бобруйска? Можно, конечно, их досаду перевести на незадачливого жениха и отметелить по полной, но в корне это ничего не изменит. Это жизнь. Лёша, дорогой мой человек! Как вы? Ничего. Ну, скучал, натурально. Лёша, я редко кому говорю такие вещи, но... дружба с вами крайне важна для меня. Крайне важна. Крайне. И вы? Ну, всё, всё. Вы меня прям расстроили. Давайте поговорим. Давайте. Лёша! Вот какая образовалась проблема. Очень многое изменилось с, скажем, 2000 года до наших дней. Картина менялась вместе с ситуацией на рынке сериалов. Менялась, по мере насыщения телевидения продуктом. Менялись критерии: сначала были рады почти любому (365 дней в году - застрелиться можно), а уже потом появилась возможность покапризничать. И хорошо. Капризы ТВ обеспечили борьбу за качество. Невольную, но полезную борьбу. Лёша, а я много лет назад Синемоушену давал интервью. Это легко найти. Так вот, я много лет назад рассказывал им, что ТВ и, ненавистные поначалу всем сериалы, спасли отечественный кинематограф. Как? Лёша, вы шутите? После пены под названием кооперативное кино наступил спад и крах. Полный крах. И только развивающийся жанр на телеке позволил худо-бедно задействовать множество кинематографических специальностей на ниве сериалов. Парадокс? В какой-то мере. Но факт. Сериалы спасли специалистов и, тем самым, будущее российского кино. Были люди, которые так и не оправились, они сгинули. Кто на пенсию, а кто и за стакан. Но многие выжили. Брезгливо засовывали котлеты в карманы, благодарили и убегали. Но это факт. Я тому свидетель. Котлеты в карман класть не надо. Я сказал? Лёша, котлета - это пачка в 10.000 долларов в конверте. Но все спаслись. Многие. Хотя труднее всем стало именно сценаристам. Критерии исчезли. Был один строй со своими критериями, пришёл другой с непонятно какими. Было трудно и я за вашего брата сильно переживал. Детективы и боевики попёрли со страшной силой. А что менять? Есть закон и "вор должен сидеть в тюрьме". Тут несложно. А вот комедиографы рухнули первыми. Ну, поначалу посмеялись вдоволь над пацанами в малиновых пиджаках, над их фигурками гимнастов на массивных золотых цепях. Ещё над кое-чем. А дальше? Нет, комедии Эйрамджана мы разбирать тут не будем, это отдельный жанр. И, потом, мой покойный отец был знаком с дядей Толей, выросли на соседних улицах. Вы понимаете? Важно другое. Общепринятые критерии задавали сатирический вектор. Плевать на лживость советской власти! Это неважно. Важно другое. Да, были тунеядцы, были выпивохи, были нечувствительные к жалобам населения начальники ЖЭКов. Что такое ЖЭК?. Лёша! Были критерии. И пять человек могли посмеяться над шестым, в сторонке, который, по их мнению выглядел глупо. Это быстро закончилось. И пошли вопросы посерьёзнее. Стараться много заработать? Обогатиться? Вчера и сегодня. А? Для нас, для всех? А идеалы великой русской литературы? А христианская мораль? Ох, я ведь помню все дикуссии в обществе. Как медленно поворачивались мозги и интеллигенция мучительно выстраивала некий допустимый портрет человека, который стремился к обогащению, но не должен был оскотиниться. Тяжело шло. Нет, реально сценаристам досталось по-взрослому. И спасибо тем из них, кто принял посильное участие в начертании новой парадигмы. Спасибо. Остальным было немного попроще. Но сами сценаристы в дальнейшем больше всех и пострадают. И не оправились многие до сих пор. Об этом позже. Лёша, я не могу отвечать за другие компании на рынке. Могу только ссылаться на опыт своей компании, которая во многом работала по лекалам, которые я обрисовал. Насколько это будет справедливо и познавательно? Не знаю. Могу ответить только тем, что наша компания прошла вместе с рынком все стадии становления и добилась потрясающих и внушительных результатов. Это и есть объективный критерий. А другого и быть не может. Сами развивались, осваивали все существующие виды кино-видео бинеса. И, наконец, появилась возможность снять один сериал, другой. А потом пришло время ответственного решения. Сделать продюсерско-производственное направление главным в развитии компании и зарабатывании денег. С параллельной капитализацией. А это здание, аренда, штат сотрудников, фонд заработной платы и прочее, прочее. Но тогда уже, Лёша, обратной дороги нема. Всё. Ни шагу назад. Лёша, я хочу, чтобы вы поняли психологию продюсеров, поставивших тогда многое, всё, на карту. Это жесточайший бизнес, мать его! Жесточайший! Рухнуть никто не хочет. Амбиции и реально уже вложенное бабло. Вот и отсюда произрастает многое из того, что ваш брат сценарист до сих пор не приемлет. А отсюда и то, что смело можно назвать классовой ненавистью. Чего кокетничать? Она есть. Даже я её на себе чувствую в нашем милом сообществе. Да, именно поэтому стараюсь без нужды не поворачиваться спиной. Бытие определяет сознание. Именно так. И именно продюсеры, почувствовавшие вкус к созданию телесериалов, учуявшие запах крови, источаемый каналами, ринулись в бой. Именно в бой. А посему, ситуация, которую я буду в следующих заметках описывать, требует военной терминологии. Она просто взывает к ним. Мне довелось находится рядом с подобным отчаянным человеком. Забегая вперёд скажу, что спустя годы, создавая новую компанию, он заложит практически всю свою недвижимость. Он крутой парень и я его люблю. Он крутой и имеет права на крутые решения. И тогда было страшнавато. Нам всем, кроме него. Нет, конечно, наедине с собой, он боялся, но нам этого не показывал. Только мы, самые близкие, знали, что было задействованно и что поставленно на кон. Всё! Степень моей ответственности за решения выросла в несколько раз. Я никому этого не говорил, но, пока мы не стали ведущей компанией на рынке, находился в сильно стрессовой ситуации. Всё это вместе - пятилетний кошмарный сон! Лёша, многие хотят стать продюсерами. Но не до конца понимают степень ответственности. А она состоит из нескольких этапов. - Ну, что, запускаем этот проект? Да или нет? - Запускаем. - Сценарий готов, ты отвечаешь? Учти, что времени больше нет! - Готов. - Этот режиссёр справится? Его не придётся менять? Поменяем - вылетим из бюджета. Помнишь? - Помню, готов, не вылетим. - Первый и Россия будут драться за права на этот сериал? - Ну, драться не будут, но оба захотят. - Доля за 30% перевалит? - Есть шансы. Есть. - Повторные показы выдержит? Не получится так, что показ будет единственным? - Нет, я там заложил несколько фенечек, которые сработают ещё. - Будет прибыль или работаем в ноль? - Будет. Должна быть. Должна... - Слушай. А может на ТЭФИ выдвинут? А? - Блять! Я сейчас из этого окна выброшусь! И ничего не будет... - Ну, хорошо, хорошо. Не нервничай так. Успокойся. Давай люля закажем? - Давай... И красное, полусухое. - Конечно! И красное, полусухое. Очень в тебя я верю. Всё будет хорошо. Лёша! И только через два-три года, после повторного показа с неплохим результатом, ты говоришь себе: я сбил этот самолёт! Только тогда. И не раньше. Лёша, а ведь после запуска проекта практически ничего изменить нельзя. Любое изменение ставит под угрозу сроки и деньги. Ты с умным видом рулишь запущенным проектом, но всё это фикция. Если что-то не сработает - шандец. Есть, конечно, форс-мажор, но закладывать на него много нельзя. Нерентабельно. А рентабельным будет тот проект, который был более основательно продуман до запуска. Но никак не после. Сидишь в своём кабинете, смотришь отснятый материал и, всё, что тебе остаётся, это молиться. Лёша, когда я увольнялся из ЦПШ, которым уже рулил ПРОФ-МЕДИА, то в шутку попросил премию за переработки. Какие переработки, спросили они. Дело в том, что все эти годы я работал каждую субботу! Приезжал на работу и тихо, спокойно доруливал всё то, что не успевал за неделю. Каждую субботу на протяжении 10 лет. Мне никто не поверил, но охранники здания все подтвердили. Да, говорят, приезжал, брал ключи и работал. Было дело. Премию мне так и не дали, но все были ошарашены. Лёша, а иначе никак. И когда настал час Х и были сформированы планы на первый текущий год, то я просто почувствовал себя супер-героем из комикса. Но подвиги предстояло совершать в реальной жизни. А вокруг много новых лиц, ты ещё толком не со всеми знаком. Но уже за всех отвечаешь. Сам "Страшный сон". Я люблю субъективную камеру. Легко себе представляю. Я иногда так гуляю по улицам Баку. Города уже нет, он перестроен. Только в моей памяти. Поворачиваю, куда мне хочется, и вижу всё довольно отчётливо. Но та чёткая картина, которая мне приснилась - невероятна. А снилось мне, после запуска планов компании, что я герой сразу нескольких кинофильмов. Вот я Штирлиц. Свидание с женой. Мы понимаем, что я пропаду надолго. Прощаемся глазами. Только глазами. У меня выразительные крупные планы и я довольно неплох. Она - Наталья Фатеева из "Три плюс два". Прямо в том синем купальнике. Посетителей это не смущает, а меня - тем более. Сижу, пялюсь. Но всё строго под музыку Таривердиева. Потом рывок. А в мансарде, приоткрываю дверь, заглядываю. А! "Освобождение" Озерова! Жуков делает доклад у карты. Странно, но Жуков опять Михаил Ульянов! Может я Рокоссовский? Нет. Странно, но Рокоссовский - Шон Коннери. Какое убожество! Я разглядел себя! Я играю... Сталина. Боже, за что? Да, маленький, невыразительный, но... А ведь играю неплохо. Чёрт побери, а я умею быть значительным и угрожающим. Недурно, совсем недурно. Спускаюсь вниз, намереваясь обойти все помещения. О! Я Спартак! Да, Спартак. Завтра решающая битва. Лукулл и Крас отрезали мне все пути, киликийские пираты меня предали, а завтра последний бой. Кирк Дуглас мог бы гордиться мной. Хожу, улыбаюсь, воодушевляю. Захожу в бухгалтерию к девочкам. Там много детей, все с детьми. Ребята шалят вовсю, а женщины с тревогой смотрят на меня. Не подведу? Ласково треплю детей, подбрасываю какого-то мальчугана в воздух. А главная бухгалтерша спокойно кормит малыша. Роскошной грудью! Смущаюсь, но не подаю виду. Хотя нет, смущаюсь. Малыш отчаянно сосёт, но голова малыша ужасно напоминает голову нашего администратора Рустика... Или показалось. Добираюсь до своего кабинета. Закрываю дверь, но... в голову мне упирается ствол и чьи-то ловкие руки быстро обыскивают меня. Разворачивают. Том Круз. Он подталкивает меня к креслу и я сажусь. - А тебя я не буду играть? Том бросает взгляд на мой пивной животик и бросает "нет". А дальше в моём убогом кабинете загорается синий свет и Круз начинает прямо в воздухе манипулировать исчезающими и появляющимися картинами. Я не буду злоупотреблять вашим вниманием и мне будет довольно сложно переводить с английского. Перескажу суть. Оказывается Лукас, Спилберг и Земекис прознали про нашу компанию, стартующую на рынке, и прислали Тома Круза провести со мной беседу на предмет понимания целей и задач. Боже, встреча проходила в бешенном темпе! Выспросив меня про все финансовые составляющие, Том перешёл к сути: какие сценарии пишутся, в какие сроки, все ли договорённости зафиксированны и прочее. Я был посрамлён. Договорённостей не было, я собирался произвести анализ рынка и попытаться узнать о свободных сценариях, свободных сценаристах. Ну, всё по старинке. Картинки сталкивались, разбивались, сливались. Но рисовать было нечего. Синий свет замигал и исчез. А вместе с ним и Том Круз. Он быстро понял, что говорить со мной не о чем. А я проснулся у себя дома и, шлёпая босыми ногами, как Менделеев, побрёл на кухню. Сел и до утра сформулировал для себя все те необходимые принципы, опираясь на которые, мне и предстояло строить свою дальнейшую работу. И начинались все планы не со сценаристов, а с продюсерской воли и задач компании. Лёша, но об этом я напишу в следующий раз. Если, опять же, позволит здоровье.
Когда злой и голодный работается отлично! )))
Полностью согласен с "голодный". Но это только если не нужно мешки таскать) А вот лишние эмоции мешают
Алексей Соков
05.03.2014, 10:49
Полезно всем и особенно сценаристам игр (http://www.cinemotionlab.com/intervyu/chem_gibche_vasha_psihika_tem_uspeshnee_vy_budete_ kak_scenarist/)
И еще раз:
Семь смертных грехов при написании диалогов (http://snimifilm.com/post/sem-smertnykh-grekhov-pri-napisanii-dialogov)
Публикуется с разрешения автора заметок.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 9. Десять лет одиночества.
"Жизнь моя! Иль ты приснилась мне?"
Коллеги! Позвольте мне оправдать то помпезное название заметки, которое я себе позволил. Случилась совершенно удивительная вещь. Я вам обещал, на примере работы своей компании, нарисовать общую картину того, что происходило и что происходит ныне в кинокомпаниях. Но, увы, я вас обманул. Невольно, конечно. Никто, как выяснилось, не работал в моей манере. Она, простите, уникальна. Это, кстати, не означает того, что она хороша, а я, следовательно, умный. Вовсе нет. Я, может, идиот. Вполне. Даже сейчас в моей новой компании, куда я перебрался, мой метод не используется вовсе. Там, на секундочку, вообще нет главного редактора. Это долго объяснять, но я обязательно сделаю это позже. Что же мне делать? Во что бы то ни стало посвятить вас в моё прошлое? Будет ли от этого польза? Не знаю. Но один резон точно есть. А вот какой. Не зная, как и все остальные, ни о каких правилах в создании кинокомпаний новой реальности, я-таки, вместе со своим начальством, интуитивно нащупал, по своему разумению, работоспособный стиль работы компании в тех условиях. Оценка? Ну, успех на рынке и превращение небольшой компании в крупнейшего мейджора. За 10 лет. Это не результат? Результат. Когда аудиторы ПРОФ-МЕДИА нас разбирали на запчасти, то даже они были поражены одной цифрой: из большого кол-ва сериалов, созданных ЦПШ, 95 % проектов были успешными и принесли прибыль. Это результат. С кинопрокатными проектами всё гораздо сложнее, но в силу других причин. И вы их знаете не хуже меня.
А что, коллеги, может, стоит отталкиваться от этого факта? Может, это и есть тот единственный и неповторимый свидетель? Как Фокс? Может быть. Можем сойтись на том, что практическую пользу эти воспоминания и не принесут. Будем относиться к ним как к... Pulp Fiction. Why not?
Ладно, начнём. А где Френкель? Алексей? Запустить музыку? Киока Мацуи? Да, Лёша, я запомнил. Да, божественна. Да, понял. Но лучше позже. Спасибо.
Лёша, начнём разбивать иллюзии. Но, учтите нас с вами тоже разобьют. За что вас? Вы прослыли моим другом, а за это надобно платить. Ну, дадут пару раз в репу. Вам пару раз и мне разок. Почему не наоборот? Неплохо...
"Сценарный портфель".
Написал и самому смешно стало. Какой портфель? Зачем? Нет, соглашусь, это была моя любимая отмазка от назойливых сценаристов. "Наш сценарный портфель переполнен. Думаю, что ваш довольно любопытный сценарий придётся по сердцу в любой другой компании. Посылайте, непременно посылайте!". Сволочь? Ну, немного. А что делать? Каждому подробно объяснять невозможно. Человек так уж устроен. Он не признаёт понятия целесообразности. Он не понимает, что если я потрачу на него час времени, то вся моя работа полетит к чёрту. Он не понимает, что если таких дотошно подробных разговоров будет пяток за неделю, то я просто повешусь. Согласен, его это не волнует, но и меня, в таком случае, тоже.
- Но сценарий ведь вам понравился? Ну, признайтесь!
- Сценарий крепенький, слов нет. Когда вот героиня...
- Маша...
- Да, Маша с ним порывает. Это... Я знаете человек жёсткий, но и меня прям прорвало...
- Да! Я писал сцену три дня! Долго не получалось.
- Вы знаете... А может и надо такие сцены писать несколько дней. Результат очевиден. Крепко зацепило.
- Но никак не возьмёте?
- Эх, дорогой вы мой... Портфель переполнен. Даже если не писать новых сценариев, то может лет пять снимать не вынимая.
- Понимаю, понимаю. Удач вам.
- И вам тоже, вам тоже.
Лёша, а что делать? Долго объяснять, что самая большая глупость на свете это "сценарный портфель"? Не поймёт. Сценариев должно быть столько, сколько проектов в этом году и запланировано на следующий. Сюжеты из сериалов бродят, как дешёвое вино. Кочуют из головы в голову. Нуждаются в мгновенной реализации. В мгновенной! Опередят, как пить дать. Именно поэтому каждому сценарию сериала давал набор из самых несочетаемых компонентов, придавал им индивидуальность.
Покупать сценарии впрок? Лёша, а у вас (нас) есть сценаристы, которые умеют писать подобные сценарии, чтобы их, как это делают америкосы, покупать и класть в стол? И ждать своего времени? Да, мне пиздец. Я понимаю. Сейчас начнётся истерика по выводу меня из сообщества. Понимаю. Но повторю свой вопрос: у нас есть такие сценаристы?
Да я и у американцев таких мало знаю. Ну, три-четыре за последние лет двадцать. Groundhoq Day - Дэнни Рубина, Memento, Inception - Криса Нолана. Ну, может ещё парочку пропустил. Можете дополнить. Вы это любите. И всё, Лёша. А на нашем рынке этого нет и вряд ли будет.
У нас это возможно в одном случае. Если есть соединение сценария и культового режиссёра. И это будет событием для кинопублики. Это будут ждать. Но сам сценарий без создателя? Нет. Я видел сценарную запись "Мой друг Иван Лапшин". И что? Я читал с итальянского (так получилось) сценарий "Однажды на Диком Западе". 34 страницы, а фильм идёт 2 часа и 55 минут. И что? Да ничо! Всё это фигня. Нет сценариев, которые можно покупать впрок. Ни фильмов, ни сериалов.
Помню как впервые взял в руки сценарий "Ликвидации". На 8 серий. Там был Жуков, там был Гоцман (совсем не тот ещё) и была сама идея операции по ликвидации бандитизма. Там не было всего того, от чего вы, мой дорогой друг, кайфовали, надеюсь. Потом подключился Сергей Урсуляк, потом подключился умница Лёша Поярков. Потом мы его командировали в Одессу, где он почти три месяца общался с местными филологами и с простым людом. Потом, потом, потом. Даже Ликвидацию не имело смысла покупать впрок. Её не было! Итак, исчез великий Сценарный Портфель, словно и не существовал вовсе!
Лёша, вы захлюпали носом? Не надо, мой дорогой. Жизнь - сплошные иллюзии. Вы же расстались с верой в Деда Мороза? Вот! И здесь также.
"Планы компании".
Планы такая опасная вещь. Любой продюсер-хозяин стремится к увеличению числа проектов. Почти любой ценой. И остановить его трудно, почти невозможно. Но НАДО! Это титаническая борьба. Можно, конечно, плюнуть и выполнять, понимая, что это всё скоро рухнет. Но я так не мог. Ответственность меня сгибала пополам. За людей. Да, логика продюсера понятна: больше запустили, больше продали, больше заработали и т.д. Но есть ограничения и факторы риска.
Если у вас гостиница в курортном месте - это одно. Сезон, наплыв, набор дополнительных сезонных сотрудников, чтобы справиться. Лёша, заметили слово "сезон"? Оно ключевое. И оно никого не пугает. На то оно и есть курортное местечко. Так там люди и живут и планируют свою жизнь. А как вам понятие "сезон" применительно к компании в центре Москвы, куда приезжают на работу сотрудники, которые не хотят быть "сезонными"? Страшно? Конечно, страшно. А как иначе? И ты за них борешься. Если планы компании увеличиваются на 15-20% - ничего страшного, эту нагрузку можно перераспределить. А если в два раза? Или поболее? Это катастрофа, потому что пути назад нет. А держать этот уровень невозможно. Я редко даю слово, но тут я знаю, что я говорю. Невозможно. И на то есть масса причин объективного свойства. Лёша, объективного свойства это тогда, когда от лично твоих способностей это не совсем зависит. А если точнее, то не зависит никак! И тогда начинается обратный процесс: не набора сотрудников, а их... Правильно! Увольнения! Но и здесь нам удалось всё удержать в равновесии. Мой шеф Рубен был и есть самый порядочный человек на свете. Отвечаю за свои слова! Но, несмотря на железную бизнесс-хватку, он ещё и самый добрый. Представляете? Трудно, но это так. За долгие годы он не уволил ни одного сотрудника. Если тот явно не справлялся со своими обязанностями креативного свойства, то он всегда старался устроить его хотя бы в видеотеку, чтобы тот продолжал кормить свою семью. И только тогда, когда мы стали составной часть ПРОФ-МЕДИА, только тогда начались увольнения. Но по указке сверху. Кризис и прочее. Долгие годы у нас в подвале было малюсенькое кафе для сотрудников. Ну, поесть немного, выпить компоту. Повара звали Николай Семёнович. Готовил он отвратительно, но сами сотрудники ворчали, но не позволяли его уволить. Жалко. Мне никто не поверит, но эта компания существовала как семья. Такого больше не будет, но это было. Там было тепло, уютно и весело. Многие сценаристы до сих пор об этом вспоминают. Посиделки в моём кабинете, много курева и кофе, разговоры и разговоры... был один случай, когда мы сидели допоздна с одним известным режиссёром и с одним известным своей капризностью сценаристом. Дело было к ночи, но им надо было договориться. Обязательно. Я им уже не мешал, бегал в магазин за выпечкой, наливал чай и кофе, исправно мыл посуду, проветривал помещение. И вдруг, уже уходя в коридор с очередными грязными чашками, услышал от этого сценариста: "Сергей Виленович, вы меня убедили! Продюсер тоже может быть полезным!" Вот так!
Планы компании надо собирать как мозаику, не делая неострожных движений. Но если вы наметили 8 проектов на следующий год, то изволь их подготовить. Если у тебя готовы всего шесть - берегись! В твоё отсутствие твой шеф быстро придумает два недостающих и ты будешь это расхлёбывать по полной. Надо будет аккуратно дезавуировать эти два проекта и на их место аккуратно поставить два других. А твой начальник может предложить всякое. Один раз я зазевался, а мне уже протягивают книженцию "Господин Гексоген". Давай экранизируем? Ничё, да?
Жанры проектов и их формат? Лёша, ну, всё как обычно. Некоторые нетерпеливые сценаристы, уставшие пробиваться, нередко предлагают крайности. Они наивно полагают, что оригинальность идеи позволит им войти в ближний контакт с компанией и решить все проблемы.
Лёша, у меня есть тест на хорошего редактора. Нет, честно! Ну, тестов, конечно, много, но один из них такой: если редактор во сне услышит фразу "Давайте сделаем это! Ведь этого ещё никто не делал!" и с воплями ужаса проснётся, то это хороший редактор и его воспитание практически закончено. Он готов к работе. Алексей, я смотрю как ваши (наши) друзья сценаристы часто щеголяют американскими названиями модных сериалов, не до конца себе представляя: на каких каналах они идут, какие задачи у этих каналов и каков контекст. Я, благодаря своему спутнику, смотрю понемного все национальные каналы европейских стран. Сетка практически такая же, и список жанров сериалов такой же. Было бы странно, если бы это было не так. Я, скажем, не собираюсь спорить с общественностью по поводу сериала Настоящие Детективы. Хотя и считаю его крайне слабым и наивным. Но вот его место в эфире надо всё равно понимать. Для какой аудитории, какие ограничения и какое время выхода в эфир. Это надо чётко понимать. В прайм-тайм востребованы и будут востребованы в ближайшие годы всё те же жанры: криминальные боевики, детективы, мелодрамы, ретро-истории из жизни большой страны и прочее. И, конечно, военные фильмы. Можно сколь угодно плеваться, мол, их много, зритель устал и т.д. Практика показывает, что не устал. Просто ракурс должен носить приключенческий характер, без назидательности. Лёша, поймите. Сериалы о Великой Отечественной Войне - это единственное поле с абсолютно точными целями и задачами, с точным пониманием врага и защиты Отчизны. Такого другого нет. И, дай бог, не будет. Это наши вестерны, если угодно. Что касается формата. 4 серии каналы стараются не брать. Их лучше всего программировать в особые или праздничные дни. В будние дни на них плохо фокусируются зрители. А 8, 12 или 16 серий предпочтительнее. Лёша, напомните мне про формат, когда я буду писать заметку про горизонтальное и вертикальное программирование. И буду доказывать в 156-й раз, что вертикального программирования в этой стране не будет ещё очень долго.
Лёша, сейчас на меня обрушатся все, но я не буду отвечать. Уже немного закалился.
"Обойма сценаристов".
На стадии становления компании приходилось самому искать сценаристов. Нет, я знал тех, кто мне нужен. Как не знать? Самое страшное для сценаристов, которые себя ещё не зарекомендовали как следует в глазах продюсеров, то... что у них нет практически никаких шансов. Простите, коллеги, но я рискую говорить вам правду. Время шуток закончилось.
Ну, шансы есть, но очень маленькие. Например, заинтересовать своим сценарием известного артиста, на которого он написан. Такое было. Женя Миронов пришёл с одной идеей и с двумя не самыми маститыми сценаристами. И я, желая его заполучить, взял этот сценарий и этих сценаристов. А потом Олег Погодин практически всё переписал.
Подружиться с востребованным режиссером, увлечь его идеей своего сценария и войти в двери компании вместе. И кофе нальют и печенье выложат. Никуда не денутся. Некоторые кинодеятели, за которыми охотится компания, могут стать поводырями. И становятся. И такие примеры есть. И самый кровавый путь, это писать поначалу в команде, на больших проектах, отчаянно любя свою профессию, надеясь на лучшее. Но, Лёша, я вытащил оттуда двух сценаристов и был ими доволен.
А на первых порах на свои проекты ты приглашаешь сценаристов, которых уже знаешь по успешным проектам. И это понятно. Многие сценаристы обижались, путая нашу компанию с Госкино. Но реагировать на подобное сложно.
А теперь самое главное. Лёша, вы готовы? Только без обмороков! Я в первые годы всеми силами боролся за то, чтобы компания не принимала никаких заявок, синопсисов и сценариев со стороны! Злодей? Не знаю. Тому много причин. Заявки вообще рассматривать непрофессионально. Я на Первом канале сидел на заявках год. Бессмысленная трата времени. Тебе не заявка нужна, а хорошо пишущий сценарист. А умеет он по этой заявке, если она приглянулась (такого не было никогда), написать внятный сценарий - вопрос. И времени на поиски ответа тоже не предусмотрено.
Мой шеф меня не слушал, открыл все ворота и двери. Ждал сценариев и заявок. Собрал даже фокус-группу из 6 редакторов. Я со своими двумя редакторами делал все проекты, а там "шестеро редакторов в поисках автора" (классная шутка), занимались ерундой. Всё читали, всё обсуждали, а на выходе был пшик. Скажем, из ста присланных работ серьёзно можно было обсудить пять-шесть, но из них только одну они пытались разработать. Результат ничтожный, но группа трудилась. Через некоторое время они стали рекомендовать что попало. Я быстро понял, что они, не давая результата, стали беспокоиться о своей занятости и немного мухлевать. Боясь увольнения. Два года мучения и фокус-группа была ликвидирована. За два года на выходе были пару популярных книг, которые группа рекомендовала к экранизации. Возможной. Так гибнут замыслы с размахом!
Что делал я? Ну, я не такая сволочь, каким я здесь нарисовался. Я готовил свой список авторов. Когда обращались ко мне, а такая возможность была, на мыло, то я просил прислать любую написанную серию этого автора. Ох, это я писал для других, а это уже снимается... Неважно, говорил я, пришлите любую серию и я увижу вас. А заявки не надо. Серию! И я находил время для чтения. Если автор мне нравился, это бывало нечасто, как вы понимаете, то я ему честно говорил: у меня сейчас нет свободных проектов, но если что-нибудь или кто-нибудь сорвётся, то я вам наберу. И четверых авторов я ввёл в работу именно таким способом. Честно. Они знают, о ком я говорю.
А обойма авторов у компании существует. И это не секрет. А как иначе? Автор справился с работой, хорошо себя показал и, вполне естественно, что я захочу с ним работать ещё. Мы уже друг друга знаем. Это удобно и верноподанно.
Лёша, на сегодня хватит. Завтра, я вам гарантирую, нас разнесут к е...ной маме. Мало не покажется. А если не разнесут - продолжим. Френкель, запомните. Когда вас бьют, то не пытайтесь устоять на ногах. Это вредно для здоровья. Группируйтесь и мягко падайте. Дело говорю. Пока.
Публикуется с разрешения автора.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 10. РЕДАКТОРА КАЗНИТЬ НЕЛЬЗЯ ЛЮБИТЬ.
Коллеги! Проставьте отсутствующую запятую сами. На ваше усмотрение.
Лёша! Молчит. Не, не спит, я знаю. Лёша... А! Здесь... Младшенького укладывали? Прелесть. А сколько всего их? Мама родная! И все от одной? Да, я нетактичен, но я ошарашен. Не Сибирью будем прирастать, а семьёй Френкеля. Лёша! На самом деле нужен совет. У меня в личке было много вопросов про меня как редактора и продюсера. Я начал готовить очередную заметку и вспомнил про одно давнее интервью. Я его нашёл в старом компьютере. А зачем ещё они нужны? Да. Может я его и выложу? Там все ответы есть. Какого года? Было это лет шесть назад. А ничего глобально и не изменилось. Да? Сейчас перечту и выложу. Но править не буду! Интервью обкромсали, говорил я часа два, конечно. Выкладываю.
Главный редактор и продюсер «ЦПШ» Сергей Даниелян рассказывает о том, какие картины он считает образцовыми с точки зрения сценария, в чем специфика работы над авторскими фильмами и почему комедия — самый проблемный жанр в российском кино. Кинокомпания «Централ Партнершип» — крупнейший производитель сериалов и художественных фильмов в России. Главный редактор и продюсер «ЦПШ» Сергей Даниелян рассказал Cinemotion_lab, какие картины он считает образцовыми с точки зрения сценария, в чем специфика работы над авторскими фильмами и почему комедия — самый проблемный жанр в российском кино.---
CINEMOTION_LAB: Какова роль редактора в работе над сценарием?
СЕРГЕЙ ДАНИЕЛЯН: Армен Николаевич Медведев говорил, что редактор - это первый и главный представитель зрителя. Точнее и не скажешь. Грамотный редактор — это соратник и друг, который помогает автору осуществлять его замысел и нести все тяготы творческого процесса. Его задача — обозначить проблемы на всех стадиях кинопроизводства, от появления идеи до сдачи готового материала. Аналитический склад ума, которым должен обладать профессиональный редактор, позволяет ясно увидеть отсутствие должной характеристики к какому-то поступку, несоответствия и дыры в сценарии. Автор и режиссер могут не заметить такие огрехи. Это нормально, у них совершенно другие задачи. И как раз одна из них — решить все проблемы, обозначенные редактором.
CL: Как вы относитесь к тому, что некоторые редакторы не только направляют авторов, но и активно вмешиваются в их работу, предлагают героев или ситуации?
СД: Этот подход тоже возможен — все зависит от взаимопонимания между редактором и сценаристом, от сопоставления их опыта, кругозора, объема знаний. Иногда действительно приходится очень подробно разбирать сценарий и даже навязывать какие-то идеи. Если редактор понимает, что вместо написанных пяти эпизодов можно сделать один, и фильм от этого только выиграет, то, безусловно, нужно вмешаться в работу сценариста и настоять на своем решении. Но есть и такие авторы, которым лучше совсем не мешать. Это сценаристы-друзья, сотрудничество с которыми проходит в форме длительного общения с безумным количеством выпитых чашек кофе. В работе с такими авторами самое главное — грамотно сформулировать техническое задание, которое зависит от аудитории, жанра, формата и многих других вещей. Нравится нам это или нет, мы уже пришли к продюсерскому кино, а задача продюсера — правильно объяснить сценаристу, что от него требуется. Создание текста по конкретному заданию нисколько не ограничивает возможности автора. Талантливый сценарист и в рамках заданной темы сможет показать свой драматургический блеск, продемонстрировать знание Достоевского, Джойса и других классиков. В моей практике бывали случаи, когда сценарий вовсе не требовал вмешательства редактора, и первый вариант текста становился последним. Так было со сценарием Алены Званцовой и Дмитрия Константинова «Я остаюсь». Мы с ними долго дискутировали, общались, обсуждали разные идеи, а через какое-то время мне принесли готовый текст. Прочитав его, я подумал, не поменять ли какое-нибудь слово ради приличия. Ну, для авторитета! Но с другой стороны, если все и так хорошо — какой в этом смысл? Впрочем, такое случается очень редко: хороших авторов, умеющих работать в жанровой структуре, у нас можно по пальцам пересчитать.
CL: Чем вы можете это объяснить?
СД: Нельзя избегать канонов, существующих в жанровом кино, поскольку профессия сценариста — это талант, навыки плюс понимание законов жанра. А в России все время пытаются изобрести что-нибудь свое, да и наше кинообразование традиционно хромает на одну ногу. У вузов всегда хорошо получалось выпускать сценаристов, которые были сторонниками авторского кино и писали «для Тарковского». Не спорю, делали в советское время и зрительские картины. Однако в целом считалось, что работа над фильмами для широкой публики — это удел людей профессиональных, но не шибко способных. Если же ты по-настоящему талантлив, то, будь добр, напиши сценарий а-ля «Зеркало». Похожая ситуация была и в актерской среде. Наши комики всегда стеснялись того, что веселят народ, и в тайне мечтали сыграть Гамлета. За рубежом все иначе: комики не стыдятся своего мастерства, они не боятся выходить на огромные площади, собирать толпы и раздавать автографы поклонникам. На Западе не стыдно просто сделать классную комедию, которую посмотрят много людей, в то время как у нас жанровое кино до сих пор считается вторым сортом. Никто не говорит об этом вслух, но в России всегда существовало некоторое пренебрежение к расхожим жанрам и постоянное стремление насытить чем-то высокодуховным даже комедию, которой это противопоказано.
CL: Считаете ли вы, что комедия — проблемный жанр в современном российском кино?
СД: К сожалению, это так. Основная загвоздка заключается в том, что, кроме гэгов из серии «поскользнулся на банановой кожуре и шлепнулся на мягкое место», сценарий хорошей комедии должен содержать сатирические обертона. А для этого зрителю нужно четко понимать, над кем он смеется и кого, как говорили в старых фельетонах, призвать к ответу. В советское время проблем с этим не было. Все знали, что издеваться над эдаким тунеядцем, который в третий раз берет себе бюллетень, чтобы не выйти на работу, не только можно, но и нужно. В той привычной системе координат было понятно, что правильно, а что нет, но в 1985 году все было сметено, и общество, а вместе с ним и комедиографы, остались без каких бы то ни было опор. Долгие годы смеялись над такими кричащими вещами, как новые русские и малиновые пиджаки. Однако, на мой взгляд, это еще не повод для настоящей комедии. Но есть, кстати, еще один довольно сложный жанр — мелодрама. Это касается не только нашей страны, но кинематографа в целом. Просмотр мелодрамы можно сравнить с подглядыванием в замочную скважину, и в этом ее коварство. Боевик, триллер, детектив, байопик строятся по определенным канонам, поскольку это условные, немного карикатурные жанры. Большая часть зрителей всегда сможет отличить хороший детектив от плохого, качественный боевик с хорошо сделанными трюками и монтажом — от некачественного. У публики есть четкие вкусовые пристрастия, на которые сценарист может опереться. В мелодраме же действуют другие законы, о которых невозможно договориться заранее. Впечатление от фильма всецело зависит от гигантского болезненного опыта, который есть у каждого человека, и груза прочитанных им книг. Сотни миллионов людей с упоением смотрели сериалы «Богатые тоже плачут» и «Просто Мария». Но ведь «Касабланка» и «Мост Ватерлоо» — это тоже мелодрамы. С точки зрения киноискусства они куда более качественные и изящные, но для зрителей это не так уж важно. Вы никогда не заставите поклонников бразильских сериалов получить такое же удовольствие от Хамфри Богарта в «Касабланке». В этом нет ничего страшного — все люди разные, и у каждого своя история и своя мелодрама. У меня, например, есть любимая мелодрама "Фрэнки и Джонни". Я когда её впервые посмотрел, то у меня чуть не остановилось сердце. В картине есть две сцены, подсмотренные из моей жизни. Слово в слово. Это серьёзный критерий.
CL: А какой жанр вы считаете самым сложным в работе с точки зрения редактора?
СД: Редактору очень трудно работать над сценариями авторского кино, где основной закон — это отсутствие законов. Здесь все приходится пропускать буквально через кишки. Авторский фильм — это, как правило, режиссер и сценарист в одном лице, а спорить с человеком, который, работая над сценарием, уже мыслит кадрами из будущего фильма, гораздо сложнее. Во время дискуссий больше приходится оперировать сведениями из хороших фильмов, из классики мирового кино. Очень сложно переубедить автора, заставить его внести в сценарий изменения. Работая над фильмом «Бубен, барабан», мне приходилось чуть ли не на коленях умолять Алексея Мизгирева вычеркнуть слишком жесткие фразы, из-за которых мы могли потерять очень много зрителей, а некоторых из них - просто оттолкнуть.
CL: Почему, на ваш взгляд, и авторские, и жанровые российские картины редко окупают себя в прокате?
СД: Нужно смириться с тем, что наш зритель питается не только отечественной картошкой, но и западными артишоками — невозможно закрыть глаза на существование иностранного, прежде всего американского, кино. Именно оно диктует дележ пирога, то есть денег, времени и возможностей зрителей. Нет ничего удивительного в том, что голливудские фильмы теснят и всегда будут теснить наши картины в прокате. Это связано с их колоссальными бюджетами и блестяще отработанными технологиями. А также с тем, что только американцам удается снимать фильмы, транспонируемые на все остальные национальности, религии, страны и континенты. Это единственная в мире модель кинематографа, существующая вне культурологических специфик. «Титаник» с одинаковым интересом смотрели и в Японии, и в Монголии, и в Сингапуре. Американское кино абсолютное, поэтому соревноваться с ним бессмысленно. Это нужно принять как факт. Нас же не смущает то, что «Фольксваген» лучше, чем «Жигули», а японская бытовая техника более совершенна, чем телевизоры «Электрон» и «Горизонт». Единственная возможность победить американцев — сгладить несопоставимость бюджетов очень интересным сценарием и невероятно актуальным характером. В «Брате», к примеру, был фантастически угадан образ Данилы Багрова, который так понравился публике, что картина заработала не меньше, чем голливудские ленты. То же самое произошло с фильмом «Бой с тенью», в котором неплохой бюджет был дополнен крепкой структурой и героем, ментально близким нашему зрителю. Эта ситуация напоминает мне то время, когда на смену зарубежным сериалам пришли отечественные. Первые опыты выглядели весьма небрежно: то микрофон виднелся в кадре, то звук от изображения отставал. Зато герои были родными, понятными — зрительский интерес к тому, как живет Вася с соседней улицы и Маша из соседнего подъезда, оказался сильнее американской или бразильской тщательности.
CL: Что для вас значит понятие «профессионал» по отношению к сценаристу?
СД: В первую очередь, это человек, имеющий специальное образование. Мы же привыкли к тому, что врач — это профессионал, который долго учился и много знает. Невозможно считать себя медиком, не понимая, что такое два круга кровообращения, артериальное давление и носоглотка. Но как только речь заходит о творчестве, у многих возникает ощущение, что образование — вещь факультативная. Это не так. Вряд ли человек со стороны, не имеющий определенную подготовку и навыки, напишет профессиональный сценарий. В лучшем случае он сможет подкинуть идею, придумать необычный сюжет. Но, как это ни обидно для творческих людей, кинокомпании больше нуждаются не в новых идеях, а в профессионалах, способных превратить идеи в качественный сценарий. Кроме того, за счет одного лишь мастерства любую историю можно подать интересно.
CL: Как может улучшить свои навыки молодой сценарист, уже получивший специальное образование?
СД: Нужно смотреть и анализировать сотни, тысячи картин, присматривая для себя какие-то интересные вещи. Только так можно научиться многим сценарным хитростям — тем, которые безотказно работают и против логики, и против морали. Представьте себе такую сцену: вор забрался в дом, приступил к выполнению своих обязанностей, и тут мы видим, что подъезжает машина с хозяевами. Грабитель об этом еще не догадывается, и лишь когда законные владельцы начинают шумно подниматься по лестнице, он с ужасом понимает, что у него остались считанные минуты, чтобы уйти. И что в этот момент делает зритель? Радуется, что преступник будет пойман? Как бы ни так! Он начинает переживать за него, придумывать, куда бы ему поскорее спрятаться, ведь нет ничего более некомфортного, чем встреча с владельцами дома, который ты только что собирался ограбить. Все ловушки для зрителей строятся именно на таких вещах. В одной из первых серий «Отчаянных домохозяек» был эпизод, когда героиня, прикрытая полотенцем, оказалась перед захлопнутой дверью своего дома. И пока она не попала внутрь, на экране царило страшное напряжение. Это был практически кусок триллера, который сценарист мог растянуть и на 10, и на 15 минут. И мы бы смотрели, поскольку переживаем за героиню и не успокоимся, пока она не окажется в безопасности.
CL: То есть учиться сценарному мастерству можно даже на примере сериалов?
СД: Современные американские сериалы нужно смотреть обязательно — только на кинематографе образование молодых сценаристов сегодня не построишь. Мало кто знает, что именно сериалы — та самая передовая лаборатория, где американцы апробируют все интересные идеи. Раньше таким испытательным полигоном были B-movie — низкобюджетные фильмы категории В. Там проходила обкатка идей без приглашенных звезд и дорогостоящих декораций. Если продюсеры видели, что публика отреагировала хорошо, то выделялся солидный бюджет, скромную квартирку меняли на шикарный особняк, а неизвестных актеров — на звезд первой величины. Над американскими сериалами сегодня работают лучшие сценаристы. «Доктор Хаус», «Обмани меня», «Отчаянные домохозяйки» — эти проекты сделаны настолько качественно, что, посмотрев одну серию, можно целую неделю с нетерпением ждать следующей. К сожалению, у нас, «благодаря» творческой интеллигенции, слово «сериалы» все еще носит ругательный характер. Это несправедливо. Почему-то считается, что балет — это априори хорошо. Даже если постановка оказывается неудачной, все дружно хлопают и говорят о высоком искусстве. Любая передача, показанная на канале «Культура», — это тоже хорошо. А вот сериал — однозначно плохо. Как же так? А «Семнадцать мгновений весны», а «Тени исчезают в полдень», а «Твин Пикс» Линча, а «Берлин-Александерплац» Фассбиндера, а «Декалог» Кшиштофа Кеслевского — это все сериалы, ребята!
CL: Какие фильмы вы считаете образцовыми с точки зрения сценария?
СД: Проще говорить не о картинах, а о людях. Мне нравятся все работы Патриса Леконта. Я восхищаюсь Франсисом Вебером, которого считаю самым гениальным сценаристом в Европе. Этот человек — фантастический придумщик. «Папаши», «Игрушка», «Беглецы», «Невезучие» — сюжеты этих лент понятны абсолютно всем, вне зависимости от национальности и уровня образования. Сам факт того, что двенадцать историй, придуманных Вебером, были взяты американцами для римейков, говорит о многом. А вот Дэнни Рубин ничего значительного, кроме «Дня сурка», не написал, при том что у этой картины гениальный сценарий — ни убавить, ни прибавить. В начале 1994 года, когда «День сурка» только появился в продаже, я дал его посмотреть Эмилю Вениаминовичу Брагинскому — моему любимому отечественному сценаристу. После просмотра он мне позвонил и сказал: «Сергей, как я завидую! Нам ведь не разрешали оперировать такими вещами, это было просто невозможно. Как я завидую...»
CL: Какой совет вы бы дали начинающим сценаристам?
СД: Нужно обладать наглостью — без этого ничего не выйдет. Я убедился в этом на собственном опыте. Для поступления во ВГИК требовалось написать несколько рассказов, чтобы пройти творческий конкурс. Ничто в жизни не давалось мне с таким неимоверным трудом. Что бы я ни сочинил, на выходе, как мне казалось, получался то отрывок из Тургенева, то из Достоевского, то из Толстого. Выяснилось, что я, начитанный мальчик из интеллигентной семьи, совершенно не могу писать! Нужно действительно обладать наглостью, чтобы верить в то, что можешь написать что-то интересное, причем так, как это не делал еще никто.
Публикуется с разрешения автора.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Заметка 11. СЦЕНАРИСТОВ ЗАКАЗЫВАЛИ?
"Нас много, а мест мало. Нас много, а штанов мало. Тут один выход, Григорий. Нас должно меньше быть...".
Михаил Жванецкий
Господа, ждём г-на Френкеля. Сейчас начнём, просьба не расходиться. "Барон Мюнхгаузен будет арестован с минуты на минуту. Просил не расходиться!".
А я вчера получил посылочку от Френкеля! Да. Баночка инжирового варенья. Красиво упакованная. Очень трогательно. Правда, внутри была открытка странного содержания. "Милая моя Зульфия! До сих пор вспоминаю наши жаркие ночи в Самарканде...". Господа! Какой реприманд неожиданный! Дальше не читал, разорвал тут же. Разорвал к чёртовой матери. Да, сейчас жалею. Кусочки в мусорном ведре. Может, собрать? Вот эти наши интеллигентные порывы, блин. Так мы с вами и не узнаем, что было с Зульфиёй. Жаркие ночи в Самарканде?! Не уз-на-ем! Я как первый раз его увидел - сразу всё понял. Котяра! Ладно, не моё дело.
Лёш! Вы здесь? Да. Лёша, много жалоб на вас, мой дорогой. Пропускаете запятые, кавычки не закрываете! Я всё диктую правильно. Стеклянный, оловянный, деревянный. Как понять про кавычки? Лёша, я всегда рассчитываю на ваш музыкальный слух. Такие вещи приходится объяснять человеку с музыкальной фамилией Френкель? Поехали, мой дорогой. Сегодня шуток не будет. Будет битва. Поехали...
Лёша, я тут бросил клич, мол, пишите в личку вопросы, которые вас интересуют. Есть много индивидуальных вопросов и я на них уже отвечаю каждому. Но, Лёша, все остальные вопросы - как под копирку. Кто-то пишет со стеснением, кто-то нагловато, но суть следующая. Ах, какая безнадёга! Что же делать тем из нас, кто не обладает пробивными качествами, не лижет задницу и не умеет лебезить перед режиссёрами? Вот буквально так. Это ж как надо было превратно меня понять, чтобы... Лёша, я вас уже услышал. Конечно, это защитная реакция. Мозг блокирует и ищет поводы для оправдания своей незанятости. Или, ещё хуже, занятости, но желания делать куда больше и глобальнее. Никто из сценаристов, с которыми мне довелось работать, не опускались до полировки чьей-либо задницы. Я бы с ними просто не работал. Но Его Величество Случай существует. А ещё, помимо случая, существуют нормальные связи и общение в сообществах кинематографистов. Кто-то кому-то дал что-то прочесть. Это нормально. А потом кто-то кому-то что-то порекомендовал. Что в этом плохого? Но если вас никто и никому никогда не рекомендовал, то вывод неутешителен.
Алексей, отвлекусь на секунду и вспомню прекрасные курсы Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Они набирали актёрские курсы и режиссёрские, а большая часть обучения проходила совместно. Гениально! Они потом в советском кино не только прекрасно знали друг друга, но и снимали и приглашали. Да, это была принципиальная политика Герасимова. Но это общение есть и во ВГИКе и на Высших Курсах. Где его результаты? Лёша, это я не вам, а в воздух. Как это ни прискорбно, но долгие годы творческие профессии носили сакральный, дополнительный смысл и оттенок. Это всегда плохо, ибо профессии творческие, а легко могут быть и невостребованными. Многие годы актёры были выразителями этой невостребованности. Их не хотели и их не снимали. Лёша, вы гораздо моложе меня и вы не помните и не работали в советском кино. Я работал. Далеко и давно. На студии Азербайджан-фильм. Знаете ли вы, что режиссёр, снимая, получал гонорар, после съёмок некоторое время 50% от этого гонорара и ещё несколько месяцев просто зарплату?! Если он, конечно, был штатным режиссёром студии. Как бы студия была виновата в том, что он сидел без работы, а его этой работой могли обеспечить далеко не всегда! Пипец. Вот откуда ноги растут. Нет, ноги растут, конечно, из сталинских творческих союзов, но это производная. Явная производная!
Сейчас ситуация со скрипом меняется, но психология притормаживает.
Лет 15 назад был бум на юристов, сейчас устаканивается рынок. Была мода на финансистов, рынок и её отрегулировал. Но вот куда рынок отчаянно и изо всех сил не пускают, так это в творческие профессии. С артистами разобрались ещё в советское время. Для них организовали, простите, богадельню под названием Театр-Студия Киноактёра. Я там часто бывал, зрелище жалкое, но полезное. Был знаменитый кинолекторий на Воровского. Делали программы Товарищ Кино, вручали артистам ролики и они разъезжали по необъятной стране с концертами. "Концерт" громко сказано, но их любили по старым фильмам, они собирали залы. Поддержка, материальная поддержка. Хотя, были настоящие мужики, которые тихо решали свои проблемы. Владимир Сергеевич Ивашов работал на стройке, потихоньку от всех. Там он и надорвался и потихоньку умер. Каждый по-разному. Многие сделали озвучание картин своей второй, а потом уже и основной профессией. Тяжело выживали. А потому, что система была идиотская. Не от сборов в прокате, а по чётким ставкам. Ставки были большие, но далеко не у всех. Народный СССР получал до 100 за съёмочный день. Лёша, я жил в это время. Это почти зарплата молодого инженера. Но вот ты вылетел из обоймы и всё. Умные актёры всегда стремились работать в театре. Иметь дом и подрабатывать в кино. Их судьба складывалась куда более счастливо. Но за их плечами были театральные ВУЗы. И только подлый ВГИК не думал о будущем этих людей. Их готовили для кино и только. Трагедия. У меня есть список актёров, которые ушли из жизни, так и не уместив этот идиотизм в своей голове.
Алексей, я разошёлся, но мне их всех искренне жаль. Время, однако, изменилось. Головы и их содержимое стали другими, а многие родимые пятна остались. Рынок вроде начинает регулировать ситуацию, но настроения в головах не меняются. Для многих сценаристов, а мы с них начали, нет чётких критериев, по которым они могли бы понять, что они сценаристы и никакой ошибки в том нет. Но если критерии укажут обратное, то они всё равно в это не поверят. Так устроен человек.
Лёша у меня всё похолодело внутри, но я сейчас скажу. Ведь именно для этого и была задумана вся серия заметок. Вы со мной? Вы крутой, Френкель! А Зульфие что передать? Какой? Эх, Лёха...
Господа сценаристы! А с какого бодуна вы все себя записали в сценаристы, решили только этой профессией себе зарабатывать на жизнь?! А если этот процесс не складывается, то вы обвиняете весь мир в этой несправедливости, но только не себя?! И если вам непонятны критерии, по которым ваши коллеги находят себе работу, то вы готовы объяснить себе причину их успеха только за счёт наличия у них качеств, которые вы презрительно называете "умением жить"?! Лёшка, разбегаемся...
Чо, тихо? Френкель, вы где? А. Я думал, что коряга здоровенная лежит. Чо делать будем? Диктую дальше? Какие-то они тормознутые... Может, я успею всю заметку додиктовать? Давайте, попробуем.
Лёша, а ведь и не рисовал им картину про "безнадёгу". Я как раз упоминал о том, что есть уверенные в себе фрилансеры и есть не очень уверенные профессионалы, которым необходимо помочь. Только и всего. Свободные работают на свой страх и риск, у них приличная фильмография, они ассоциируются с неплохими фильмами. Тут всё понятно. Мы не о них будем разговор вести. Тем более, что они мне вопросов не задавали и ответов, естественно, не ждут. Поговорим о тех, кто действительно умеет писать, но плохо ориентируется на рынке труда. Про тех, кто не умеет писать и говорить нечего. Надо менять профессию, хотя бы на время. Если получится, то и в сфере кино. Со временем у них будут ответы на все вопросы. Когда-нибудь они прекратят врать самим себе. Но если они этого никогда не поймут, то большая беда случиться может. Не хочу даже думать. Лёша, жестоко? Да. Имею право. Я сейчас сижу дома, безвылазно. Но могу позвонить в бухгалтерию и вы подъедете к ним взглянуть на мою трудовую книжку! Ох, вас ждёт сюрприз. Лёша, я ведь до 35 лет и не занимался интеллектуальным трудом. Там, в книжке, всё в рабочих специальностях. Нет, я имею право. К чёрту. Когда я в 1985 году приехал в столицу, то работал на стройке лимитчиком. Бегал по городу с бидонами краски в перемазанном бушлате. Имею право.
Ладно, давайте про тех, кто реально пишет, но психика не наглая, осторожная. Им трудно. Агентов у нас в настоящем понимании мало. А вот сценарные агентства есть. Уже есть. Я бы подробно рассказал про Стардаст, но выяснилось, что многие с ним уже сотрудничают и это весьма неплохо. Это ли не выход из положения для сценариста, которого я призывал пройти все ступеньки, поработать в команде, набраться опыта и, при наличии способностей, двигаться дальше. Я не делаю рекламу Нелли Яраловой, её многие знают и обращаются. Вот и для моего шефа она сейчас пишет пару проектов точно. Я не в курсе, но знаю, что работа идёт. Ну, не Стардаст, есть и другие. Сценаристы, которые жалуются на жизнь! Вам туда! Не знаю, как нарисовать стрелку, но вам - ТУДА. Там хорошо. Там есть редакторы, которые вас не дадут в обиду, выслушают, подберут. Не знаю сейчас редакторов, давно не общались, но помню Машу Шухову, Юлю Разумовскую и других. Для тех, кто не хочет в одиночестве бродить по джунглям кинорынка - вам туда. Ну, а те, кто крут и уверенно себя чувствует, поигрывая мускулатурой, кто уверен в себе - одиночного плавания. Самое страшное во все этой истории... Что, Лёша? Правильно! Точно себя оценить. Если перепутал или переоценил - беда будет. Если кто-то из сценаристов уверен в том, что попадая в агентство, он навсегда отказывается от создания больших проектов, то он ошибается. Работайте, результат будет. Честное слово. Одно точно. Вы окажетесь внутри системы координат и критериев, по которым вы, в основном, сможете себя оценить. Или, как минимум, прицениться.
Лёша, имеет смысл прерваться и подождать обратную реакцию. Какой она будет? Не знаю...
Родион Чемонин
25.03.2014, 00:16
Хорошая новость для начинающих. tvkinoradio.ru запустили новую рубрику - "Словарь". В этом выпуске: аутлайн, катарсис, тритмент, синопсис, сеттинг, флэшбэк и флэшфорвард, в чем разница между сюжетом и фабулой, а также зачем нужна сценарная заявка.
http://tvkinoradio.ru/article/article527-slovar-scenarij-kinodramaturgiya
Алексей Соков
03.04.2014, 23:31
Хорошая новость для начинающих. tvkinoradio.ru запустили новую рубрику - "Словарь". В этом выпуске: аутлайн, катарсис, тритмент, синопсис, сеттинг, флэшбэк и флэшфорвард, в чем разница между сюжетом и фабулой, а также зачем нужна сценарная заявка.
http://tvkinoradio.ru/article/article527-slovar-scenarij-kinodramaturgiya
По ходу, вы ошиблись - это не тема для рекламы сомнительных курсов.
По ходу, вы ошиблись - это не тема для рекламы сомнительных курсов.
Опасаюсь спросить, реклама курсов тут причем?
Алексей Соков
03.04.2014, 23:49
Публикуется с разрешения автора.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Внимал. Полезного вынес уйму - главное: вообще не пытаться создавать сценарии. Особенно по правилам, написанным в куче учебников.
И ещё главное - быть проще и молча переписывать многажды.
Ещё мне "понравился" тон пожилого продюсера - мол, что не напишут либо гуано, не на уровне HBO, либо честных продюсеров время прошло. Как-то русскими классиками потянуло - чуете, тройка пронеслась?! Тройка всеопределяющих: гнедой - мнение обидчивых продюсеров; вороной - фонд кино с улыбкой медынской; а уж хворый и шальной, в яблоках - сценаристный - гадит под себя (и себе подобных) и растаптатывает, и снова гадит, но с пафосом патриотичным - а вдруг обгонят и овёс из-под ноздрей выдернут?....
У меня после прочитанного только один вопрос: Куда отсылать сценарии, чтобы без пафоса, нытья и воровства продюсеры оплатили честный труд сценариста и нашёлся бы честный режиссёр.
Честный = профессиональный.
Алексей Соков
03.04.2014, 23:51
Хорошая новость для начинающих. tvkinoradio.ru запустили новую рубрику - "Словарь". В этом выпуске: аутлайн, катарсис, тритмент, синопсис, сеттинг, флэшбэк и флэшфорвард, в чем разница между сюжетом и фабулой, а также зачем нужна сценарная заявка.
http://tvkinoradio.ru/article/article527-slovar-scenarij-kinodramaturgiya
Опасаюсь спросить, реклама курсов тут причем?
А это разве не реклама сомнительных курсов?
С учётом перечисленного в исходном сообщении и фейком постящего?
А это разве не реклама сомнительных курсов? С учётом перечисленного в исходном сообщении и фейком постящего?
Там ссылка на словарь, а не на курсы. Или вы путаете курсы и ресурсы? Никаких курсов по ссылке не увидел.
Кубастос
15.04.2014, 23:32
Коллеги, кто знаком с анимационными проектами, подскажите, сколько по времени занимает создание полнометражки - анимации (хотя бы в среднем измерении), скажем, любого проекта Мельницы (Три богатыря, Шамаханская царица, Добрыня и т.д.)?
Вячеслав Киреев
16.04.2014, 08:58
сколько по времени занимает создание полнометражки - анимации
Имеется в виду съемочный период?
Кубастос
16.04.2014, 12:15
Вячеслав Киреев, да, съёмочный период.
Вячеслав Киреев
16.04.2014, 13:35
Около двух лет.
Как создаются мультфильмы. (http://3bogatirya.ru/kak-sozdayutsya-multfilmyi/)
Публикуется с разрешения автора.
ЗАМЕТКИ ПОЖИЛОГО ПРОДЮСЕРА
Продолжения не будет?
Структура сценария
Для личного пользования и удобства делал себе
несколько иной вариант, с подачи таких же
известных и уважаемых западных специалистов.
Может кому будет полезным:
Кубастос
18.04.2014, 17:45
Скажите, а есть у кого-то пример оформления арки героя?
В одной кинокомпании запросили арки главных героев.
Я подразумеваю под "аркой героя" его изменение (как герой изменялся в течение фильма/ каким был - каким стал). Правильно?
Вячеслав Киреев
19.04.2014, 08:01
Правил нет, просто напишите так, чтобы всем было все понятно.
Это в том случае, когда режиссер не уловил интонации, всех нюансов как таковых, если они в сценарии были... Или в том случае, если отсутствует крепкая драматургия...Полагаю, что "режиссёр", который не способен даже осмыслить сценарий, должен идти работать на стройку, ибо профнепригоден. Это вообще абсурд - экранизировать сценарий таким образом, что в итоге получаются два независимых "произведения". И, конечно, крайне маловероятно, что подобная постановка может быть цельной и интересной.
Вайдерия
29.04.2014, 21:17
Начала писать где-то с пол-года назад сценарий..один..теперь их образовалось пару штук (включая с маленькими для short film где-то 10-12 )..как-то получается что при писании одного приходят другие идеи, которые выделяются в отдельную историю уже ..и все это идет практически паралельно. Как складывание головоломки ..
Кое-что из первых идей так и не доработаны и уже забыты.
Это нормально такое положение дел? Как у Вас проходит писание сценария: сели и за неделю-месяц написали один и только потом начинаете другой?
https://www.youtube.com/watch?v=ZzUsN7az2yE&list=PLjum2XIjRgxKz_wvp_-LABNofHZinxFid
Реферат, 20 страниц по существу (для начинающих, чтоб уяснить основные моменты). Автор не указан.
9910
Друзья, функция "поиск", как заведено, помогать отказывается. Где найти странидзе "оглавление" этой темы?
Есть тема, но только по предыдущей части: http://forum.screenwriter.ru/showthread.php?t=2424
Или я не поняла вопрос. :)
АлександрКу
14.05.2014, 21:46
12 хитростей, которые помогут повысить скорость работы мозга и настроиться на работу.
1. Для некурящих — кофе и пончик. Комбинация глюкозы и кофеина повышает внимательность.
2. Жвачка повышает концентрацию сильнее, чем кофеин, правда, эффект длится всего 20 минут.
3. Рисуйте и чертите. Если размышлять о проблеме и параллельно что-нибудь рисовать, это повысит концентрацию и усилит память.
4. Думайте об умных людях — известных ученых, предпринимателях. Мысли об умных людях рождают поток ассоциаций («гениальный», «талантливый», «одаренный»), которые в свою очередь рождают правильный ментальный настрой. Эффект длится 15 минут.
5. Общайтесь с другими людьми в живую, интересуйтесь их жизнью, не позволяйте чувству одиночества овладеть вами. Одиночество не только бьет по когнитивным способностям, но и ведет к преждевременной смерти.
6. Физические упражнения.
7. Слушайте классическую музыку. Любая другая музыка дает нейтральный или отрицательный эффект.
8. Не распыляйтесь. Мультитаскинг — зло.
9. Мужчины, старайтесь, чтобы в поле зрения не было красивых женщин. Старайтесь даже не думать о них. На женщин это правило не распространяется.
10. Высыпайтесь. Разным людям требуется разная продолжительность сна. Не надо подражать неспящей элите.
11. Если решаете задачу на озарение, примите горизонтальное положение. В лежачем положении снижается уровень норадреналина и активность голубого пятна, что ведет к расслаблению, повышению креативности и, в конечном счете, к решению.
12. Верьте в себя. Убеждения влияют на когнитивные способности. Даже простое ношение белого халата повышает точность и внимательность.
Экзистенциальный конфликт в вашем сценарии
1. Смерть близкого человека в первой части — классический пример завязки истории. Она дает герою мотивацию — месть и знаменует эмоциональный разрыв с домом. Переживает ли ваш герой потерю близкого человека в первой части? Если нет, каким образом он утрачивает свою «невинность»?
2. Во второй части герой часто оказывается во власти «дьявольской одержимости»: им движет жажда мести, ненависть, ярость, стремление к разрушению. Герой должен побороть эту одержимость. Удается ли вашему герою «изгнать дьявола» (как Люку в «Возвращении джедая») или же он остается одержимым, как Гарри Каллахэн в фильмах «Грязный Гарри»?
3. Довольно часто концовка фильма бывает внезапной, так что развязка не кажется убедительной. Зрителями интересно не только то, что происходит во время фильма, но и что произойдет с героями после его окончания. Теперь, когда герой завершил свое путешествие, как изменится его жизнь? Он посвятит себя какому-то новому делу или продолжит начатое на новом уровне? Подумайте, как показать в развязке фильма, что ваш герой изменился за время своего путешествия и стал лучше.
Свирепый ревун
03.06.2014, 20:17
Из интервью Арифа Алиева:
ПЯТЬ ПРАВИЛ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ
1. Герой — бедный, гонимый, голый на высокой скале.
Он один на ледяном ветру. Его цель поначалу кажется зрителю недостижимой. Но герой преодолевает все препятствия и достигает цели.
2. Цель у героя всегда одна, и она не меняется на протяжении всего сценария.
Целей четыре, на выбор:
— спасение;
— любовь;
— месть;
— деньги/богатство.
Цели всегда личные. Герой не может сражаться за родину, не может отправиться на Кубу, чтобы совершить революцию, не может свергнуть Временное правительство, чтобы издать декрет о мире, таких целей у главного героя быть не может. То есть, конечно, он может делать что угодно по ходу действия (сражаться за родину, за свободу Кубы, за права рабочих), но только чтобы достичь своей личной цели.
Хороший сценарист пытается любую из целей свести к любви. Иначе говоря, у хорошего сценариста главный герой, как правило, имеет целью ЛЮБОВЬ (к человеку, не к родине, не к родному городу, березкам, пенатам).
Завязка сценария заканчивается в тот момент, когда герой определяет свою цель (или эту цель определяет зритель, а герой декларирует ложную цель и прозревает позже).
3. У героя должен быть смертельный недостаток (то есть такой недостаток, который смертелен, невозможен с точки зрения остальных персонажей; это недостаток, с которым герой больше не может жить, как раньше жил).
4. Герой никогда и ни с кем не соглашается. Еще раз, для спорщиков: никогда и ни с кем.
5. Герой совершает только лишь судьбоносные (необратимые) поступки.
Эти правила абсолютны и нерушимы. Если вам захочется нарушить хотя бы одно, знайте, вы проиграете.
_________________________
Что за правило №3 ? :doubt:
http://www.cinemotionlab.com/intervyu/%C2%ABV***oi_scenarii_nado_pisat_chyjoi_krovu%C2%B B/
Что за правило №3 ?Послушайте мастер-класс Арифа Алиева, он очень подробно по всем пунктам в нем прошелся.
http://kinodramaturg.ru/arif-aliev-master-klass-audio/
Целей четыре, на выбор:
— спасение;
— любовь;
— месть;
— деньги/богатство.
А что до тех, кто реально толкает историю? Взять фильмы о Ломоносове, Петре Первом, Македонском.
Свирепый ревун
03.06.2014, 23:01
он очень подробно по всем пунктам в нем прошелся.
по третьему пункту он прошелся размыто и создалось впечатление, что он сам толком его не понимает раз не смог объяснить студентам.
А что до тех, кто реально толкает историю? Взять фильмы о Ломоносове, Петре Первом, Македонском.
Реально толкает (или должен толкать) историю главный герой. Больше мне ни чего не известно в плане развития истории.
Свирепый ревун
03.06.2014, 23:29
Послушайте мастер-класс Арифа Алиева
Он говорит, что во "Властелине колец" цель Фродо -добровольно отказаться от абсолютной силы, чтобы спасти свою душу. :horror:
Он говорит, что во "Властелине колец" цель Фродо -добровольно отказаться от абсолютной силы, чтобы спасти свою душу.
Наверное, подслушал размышление детишек в детсаде.
Свирепый ревун
04.06.2014, 00:21
Наверное, подслушал размышление детишек в детсаде.
А какая цель у ГГ во Властелине колец? Я, вот чета засомневался, хотя всегда думал, что -уничтожить зло навсегда и тем самым спасти свой прекрасный мир.
по третьему пункту он прошелся размыто и создалось впечатление, что он сам толком его не понимает раз не смог объяснить студентам.Да вроде нормально, я поняла.
Вот смотрите. Есть девушка, цель которой - деньги, но у нее "смертельный недостаток" - она кристально честный человек. То есть все ситуации, в которых ей нужно пойти даже на небольшой обман, даже слегка приврать, будут для нее конфликтными.
То есть смертельный недостаток - это по сути препятствие на пути к цели.
Свирепый ревун
04.06.2014, 11:36
То есть смертельный недостаток - это по сути препятствие на пути к цели.
А вот и нет. Студенты спрашивали лектора - это тот недостаток который заставляет героя действовать? Он отвечал -нет, это тот недостаток с которым герой не может жить, это тот недостаток за который антагонист убьет.
Свирепый ревун
04.06.2014, 11:53
Например -смертельный недостаток Чапаева, то что он командир из народа, военной грамоте не обучен. Хорошо обученные белогвардейские командиры должны враз ушатать его армию. Он не может хорошо воевать с этим недостатком иначе проиграет и должен обучиться прямо на войне.
Думаю, что смертельный недостаток Терминатора-2 -то, что это примитивная робот-машина, которая изначально обязана проиграть прогрессивному роботу из жидкого металла.
Смертельный недостаток Фродо - кольцо которое он тащит в Мордер.
Смертельный недостаток профессора Преображенского -то, что он не принимает революцию и пролетариат.
З.Ы.Я так думаю...
Свирепый ревун
04.06.2014, 12:14
Есть девушка, цель которой - деньги, но у нее "смертельный недостаток" - она кристально честный человек.
То есть смертельный недостаток - это по сути препятствие на пути к цели.
В вашем примере честность девушки не может быть препятствием. Честность- просто недостаток, который уменьшает возможные способы достижения цели героем.
Если инвалид идет вечером в магазин и на его пути встречается яма, которую он обязан преодолеть, то препятствие -яма. А то, что человек -инвалид, лишь ограничивает его возможности в преодолении препятствия. Так и с девушкой.
Валерий-М
04.06.2014, 12:21
Этот тезис о необходимости у героя смертельного недостатка всегда вызывал у меня некоторые сомнения.
Но если задуматься, для чего недостаток нужен, то приходишь к определенному пониманию.
Если мы берем героя без недостатков, это тоже самое, что построить неприступную крепость. Враг ее будет штурмовать, но раз за разом терпеть поражение. Никакого развития, никакой интриги.
Другое дело, если существует некий подземный ход, по которому враг беспрепятственно может проникнуть в крепость.
Тогда после ряда неудач лобового штурма он, узнав о тайном ходе, ворвется в тыл, и усложнит ситуацию до невозможности. Поставит крепость на грань жизни и смерти.
Также работает и смертельный недостаток героя. Последняя самая решительная атака антагониста будет направлена именно в это уязвимое место. И обеспечит нам в нужное время кульминацию фильма.
В принципе, можно обойтись и без недостатка героя. Но тогда придется что-то придумывать. например, троянского коня.
Свирепый ревун
04.06.2014, 12:27
Если мы берем героя без недостатков, это тоже самое, что построить неприступную крепость. Враг ее будет штурмовать, но раз за разом терпеть поражение. Никакого развития, никакой интриги.
Так дело в том, что почти всегда создают антагониста гораздо могущественнее героя. Плохой парень может враз ушатать хорошего. Поэтому пример с неприступной крепостью не совсем удачный.
Свирепый ревун
04.06.2014, 12:33
Другое дело, если существует некий подземный ход, по которому враг беспрепятственно может проникнуть в крепость.
Проблема в том, что ход тайный, а недостаток должен быть явный.
Валерий-М
04.06.2014, 12:41
Так дело в том, что почти всегда создают антагониста гораздо могущественнее героя.
В любом случае это будет линейная система. Сильнее антагонист, значит, он и победит.
Без недостатка нет места для тайного сокрушительного удара.
А если зритель знает, что герой теряет сознание при виде мышей, и это же в конце концов узнает враг, создается предчувствие скорого провала героя. И от того его победа будет восприниматься с максимальным восторгом.
Проблема в том, что ход тайный, а недостаток должен быть явный.
Явный для зрителя, но не для антагониста.
Валерий-М
04.06.2014, 12:46
Например -смертельный недостаток Чапаева, то что он командир из народа, военной грамоте не обучен.
Думаю, что это совсем другое. Это обыкновенный недостаток. Дополнительная краска на холсте. И не более.
Смертельный недостаток всегда задействован в кульминации. Именно в это место наносит окончательный удар антагонист.
Допустим, у Чапаева есть любовница в соседнем селе, к которой он бегает без охраны. Вот этим может воспользоваться враг.
Свирепый ревун
04.06.2014, 12:48
Явный для зрителя, но не для антагониста.
С эти соглашусь. Но главное, недостаток должен быть явный для героя. Зритель может вначале и не понять, что нелюбовь мировой знаменитости к пролетариату приведет к таким последствиям в дальнейшем.
Получается, что в фильме "Карты, деньги, два ствола" недостаток Эдди -это его отец-Стинг, на которого у Топора зуб имеется.
Свирепый ревун
04.06.2014, 12:52
Смертельный недостаток всегда задействован в кульминации
А в комедиях, тоже?
Валерий-М
04.06.2014, 12:56
Получается, что в фильме "Карты, деньги, два ствола" недостаток Эдди -это его отец-Стинг, на которого у Топора зуб имеется.
Не думаю.
Скорее, пристрастие к азартным играм и самонадеянность, которые приводят к тому, что ГГ попадает в драматическую ситуацию.
Но этот фильм построен по-другому. Недостаток дальше не работает. Наверное, его нельзя отнести к категории смертельных.
Далеко не в каждом фильме смертельный недостаток используется.
Пеньяроль
04.06.2014, 12:56
С эти соглашусь. Но главное, недостаток должен быть явный для героя. Зритель может вначале и не понять, что нелюбовь мировой знаменитости к пролетариату приведет к таким последствиям в дальнейшем.
Получается, что в фильме "Карты, деньги, два ствола" недостаток Эдди -это его отец-Стинг, на которого у Топора зуб имеется.
Недостаток Эдди - это чрезмерная самоуверенность в собственных умениях играть в карты, которых, как он считал, хватит, чтобы обыграть порнобарона даже в случае мухлежа (о котором его, кстати, предупреждали).
Его же никто не заставлял ни играть с Гарри, ни делать ставку на те деньги, которых у него в наличии не было.
Свирепый ревун
04.06.2014, 13:02
Скорее, пристрастие к азартным играм и самонадеянность,
Недостаток Эдди - это чрезмерная самоуверенность в собственных умениях играть в карты
Да, соглашусь пожалуй.
сэр Сергей
04.06.2014, 13:07
А вчем недостаток героя "Револьвера"?
Валерий-М
04.06.2014, 13:07
А в комедиях, тоже?
Я для себя понимаю так, что схема со смертельным недостатком часто используется в таких жанрах как триллер, детектив. В других жанрах реже.
И под смертельным недостатком понимаю тот, который задействован в кульминации антагонистом.
А так у героя всегда есть другие недостатки. которые создают ему проблемы по ходу сюжета.
Валерий-М
04.06.2014, 13:10
А вчем недостаток героя "Револьвера"?
Кажется, не смотрел.
Но когда гуру рассказывают о том, как нужно строить сюжет фильма, имеются в виду исключительно блокбастеры.
Они любят анализировать именно такого рода фильмы.
но в русском переводе часто этот момент упускается, и советы распространяют на все жанры.
Свирепый ревун
04.06.2014, 13:12
Кажется, не смотрел
Я тоже не смотрел. Пойду посмотрю. Гай Ричи 2005 год.
Валерий-М
04.06.2014, 13:17
Гай Ричи 2005 год.
Гай Ричи всегда сильно экспериментирует со структурой.
В его фильмах искать канонические построения не совсем правильно.
сэр Сергей
04.06.2014, 13:43
Валерий-М,
Гай Ричи всегда сильно экспериментирует со структурой. В его фильмах искать канонические построения не совсем правильно.
Ну, любой эксперимент. в принципе, не отменяет правил и канонов В целом его фильмы вполне подчинены правилам драматургии.
Хотя, я придерживаюсь правила Сальвадора Дали - Сначала художник должен научиться писать, как писали мастера Возрождения, а после этого он может писать как он хочет.
Свирепый ревун
04.06.2014, 15:16
А вчем недостаток героя "Револьвера"?
у него редкая болезнь - маниакальная одержимость деньгами.
Допустим, у Чапаева есть любовница в соседнем селе, к которой он бегает без охраны. Вот этим может воспользоваться враг.
А в Чараеве и вовсе без явного антагониста обошлись.
Валерий-М
04.06.2014, 15:50
А в Чараеве и вовсе без явного антагониста обошлись.
Там враги зубы точат, психические атаки готовят. Не помню только, персонифицирован ли антагонист.
сэр Сергей
04.06.2014, 23:34
Свирепый ревун,
у него редкая болезнь - маниакальная одержимость деньгами.
Честно говоря, никогда бы не подумал... Фильм, вообще, странный. Особенно для американа - по сути, исключительно православный по идее. Вытащить такую идею это не по-американовому
Честно говоря, никогда бы не подумал... Фильм, вообще, странный. Особенно для американа - по сути, исключительно православный по идее. Вытащить такую идею это не по-американовому
Револьвер - православный? Он наркоманский и скучный. Что в нем православного-то?
сэр Сергей
05.06.2014, 00:13
Кертис,
Он наркоманский и скучный.
Револьвер скучный?!!! При таком, неожиданном и напряженном сюжете, нагромождении событий?!!!
Что в нем православного-то?
В идее, уоторая настойчиво проводится автором.
Свирепый ревун
05.06.2014, 00:17
Фильм, вообще, странный. Особенно для американа
создатели Великобритания, Франция.
Он наркоманский и скучный. Что в нем православного-то?
Фильм мутный и не совсем понятный. В сравнении с другими картинами Ричи- эксперимент не удался. Но в нём разбивается культ "золотого тельца", типа бабло-зло.
Свирепый ревун
05.06.2014, 00:18
Револьвер скучный?!
В сравнении с другими фильмами Ричи можно сказать, что скучный. Мне не понравился.
Револьвер скучный?!!! При таком, неожиданном и напряженном сюжете, нагромождении событий?!!!
Скучный и предсказуемый (
В идее, уоторая настойчиво проводится автором.
И? Какая идея?
Вот "Догма" это православный фильм :happy: И его православие в "идее которая настойчиво"....
Я-то не православный. Я этой идеи не вижу. Мог бы у батюшки спросить, но не уверен, что он смотрел "Револьвер".
Фильм мутный и не совсем понятный. В сравнении с другими картинами Ричи- эксперимент не удался. Но в нём разбивается культ "золотого тельца", типа бабло-зло.
Ну я и говорю. Мутный = наркоманский ) Мне не понравилось. Для Ричи как-то не очень.
сэр Сергей
05.06.2014, 00:40
Кертис,
Скучный и предсказуемый (
Это недоказуемо. Знаете почему? Совсем не потому, что наши мнения по поводу Револьвера противоположны диаметрально. А, потому, что мы оба видели фильм.
Вот, если бы, скажем, мы с вами смотрели его в первый раз, и вы бы мне сказали - вот сейчас будет, вот это и вот это... И... Я смотрю, а оно так и есть.
Так, что о предсказуемости опустим. Недоказуемо.
Я-то не православный. Я этой идеи не вижу.
Ну, тогда, о чем говорить?
сэр Сергей
05.06.2014, 00:42
Свирепый ревун,
создатели Великобритания, Франция.
Какая разница? Все равно не православные :) Так, ведь? Или и это оспорите?
Но в нём разбивается культ "золотого тельца", типа бабло-зло.
Не это главное. Это по ходу. Побочный продукт.
Мне не понравился.
Да кто спорит? Особенности личного восприятия.
Это недоказуемо. Знаете почему? Совсем не потому, что наши мнения по поводу Револьвера противоположны диаметрально. А, потому, что мы оба видели фильм.
Мне сюда пригласить человека с которым я смотрел его первый раз? Угадал не все, но большую часть. Но, по поводу "скучно" это общий наш вердикт. Да. Оценочно. Но фильм не запомнился. Совсем.
Ну, тогда, о чем говорить?
А вы расскажите что вы считаете православной идеей. Я Библию читал. В религиях разбираюсь. Со священниками общался немало. И что-то мне подсказывает, что то, что вы считаете "православной идеей" как-то не сильно коррелирует с тем, чему учили меня. Вот не увидел я ее там. Как и католической или баптистской.
Вот и интересно узнать в чем-же она заключена.
Свирепый ревун
05.06.2014, 00:49
Какая разница? Все равно не православные
Да, нет..не православные. Только причем тут православная идея, я тоже не понял. Если идея, что бабло окутывает как питон и заглатывает, то почему не конфуцианская или буддисткая идея?
Какая разница? Все равно не православные Так, ведь? Или и это оспорите?
Вы идею-то озвучьте. А то мне кажется, что она чисто протестантская :happy:
Мне, вообще, всегда было интересно, что это за православные идеи, которых нет в других христианских конфессиях? О триединстве не нужно )
сэр Сергей
05.06.2014, 00:59
Кертис,
Мне сюда пригласить человека с которым я смотрел его первый раз? Угадал не все, но большую часть.
Да, я вам верю. У меня. вообще. кроме шуток и не подклола ради, сложилось ощущение, что вы, немного экстрасенс.
Но, по поводу "скучно" это общий наш вердикт. Да. Оценочно.
И с этим не спорю - особенности личного восприятия. Я, например. посмотрел его неотрываясь на одном дыхании.
А вы расскажите что вы считаете православной идеей.
Вообще-то, их не мало. Она не одна.
Я Библию читал.
Я тоже.
Со священниками общался немало.
Я тоже. Главным образом, сбогословами.
И что-то мне подсказывает, что то, что вы считаете "православной идеей" как-то не сильно коррелирует с тем, чему учили меня.
Ну, я в этом и не сомневаюсь.
Более того, уверен, что то,, чему учили вас не коррелирует с тем, чему учили меня.
Вот не увидел я ее там.
Наверное, поэтому и не увидели - цчили разному. Православие многолико.
Как и католической или баптистской.
Ну, этих, там 100% нет.
Вот и интересно узнать в чем-же она заключена.
Что-то мне подсказывает, что разговаривать об этом не стоит. Считайте, что я слился.
сэр Сергей
05.06.2014, 01:04
Кертис,
Вы идею-то озвучьте.
Вам надо.Вы и озвучивайте. Я понятно выразился?
Да, я вам верю. У меня. вообще. кроме шуток и не подклола ради, сложилось ощущение, что вы, немного экстрасенс.
Нет. С английскими детективами часто пролетаю. Поэтому люблю их. А чем закончится очередной американский блокбастер даже не думаю, отключаю мозг и смотрю )
Вообще-то, их не мало. Она не одна.
Интересует, конкретно, по отношению к Револьверу.
Более того, уверен, что то,, чему учили вас не коррелирует с тем, чему учили меня.
Что думаете священники из РПЦ и УПЦ Московского патриархата ошибались? Не стану спорить, я в этих тонкостях не разбираюсь. Год назад даже не знал, что мой знакомый как раз из УПЦ Московского патриархата. Знал только что он из Лавры.
Ну, этих, там 100% нет.
Уверен - есть католическая идея.
Что-то мне подсказывает, что разговаривать об этом не стоит. Считайте, что я слился.
Ок. Буду думать как заставить Олега посмотреть револьвер и рассказать мне его православный посыл. Напоить что-ли?
Вам надо.Вы и озвучивайте. Я понятно выразился?
Мне нужно озвучивать вашу идею? Это интересно. Вот с озвучиванием христианской идеи я бы попробовал справиться, но озвучить именно православную идею и именно в фильме Револьвер, это перебор. С этим мне точно не справится. Легче написать 60 серий какого-то мыла.
сэр Сергей
05.06.2014, 01:41
Кертис,
Мне нужно озвучивать вашу идею? Это интересно.
Да я, собственно, хотел. Но, потом, раздумал. Вижу, просто. вечер перестает быть томным. А я очень устал и у меня нет никакого желания ругаться. Потому что, нет сил воевать сегодня. Вот, я и решил выйти из боя.
Вот с озвучиванием христианской идеи я бы попробовал справиться, но озвучить именно православную идею и именно в фильме Револьвер, это перебор.
Ну, чистая христианская идея., есть, скажем в "Титанике". Безотносительно уонфессиональной принадлежности.
С этим мне точно не справится. Легче написать 60 серий какого-то мыла.
Ну. это.на мой взгляд, несложно. По сути, весь фильм - суть, борьба со злом. Разнятся методики.
В конце концов. решающей оказывается совершенно противорчаща протестантской этике :)
Валерий-М
05.06.2014, 01:47
Вот взгляд на проблему полупустого стакана в разных религиях:
Буддизм: Стакана на самом деле нет.
Солипсизм: Стакан есть только у меня, а весь мир — мой алкогольный бред.
Ислам: Нет стакана кроме Стакана.
Иудаизм: Ну почему стакан наполовину пуст только у нас?
Православие: Стакан наполовину пуст за грехи наши!
Католицизм: Стакан наполовину пуст только у плохих людей!
Фрейдизм: В детстве вам недоливали.
Стоицизм: Да, стакан наполовину пуст и так мне и надо!
Коммунизм: Каждый имеет право на полный стакан!
Социализм: Стакан пустой, зато у всех одинаково!
Самый полный гид по сценарному мастерству
http://www.cinemotionlab.com/novosti/00148-ultimativnyy_gid_po_scenarnomu_masterstvu/
Кубастос
10.06.2014, 20:15
Коллеги, помогите понять жанровую принадлежность фильма. Фильм "Брат" компания СТВ именует как боевик и драму, "Околофутбола" как драму! Другие источники (их много) именуют оба этих фильма как криминальную драму.
Не понимаю, почему имеет место такая неопределённость жанра или, точнее, его разное понимание? Могу я определить фильм, в котором присутствуют уличные драки, перестрелки и нарушения закона, как криминальную драму? Или это, всё же, боевик?
Вячеслав Киреев
10.06.2014, 21:42
Другие источники (их много) именуют оба этих фильма как криминальную драму.
Дайте точное определение всех трех озвученных жанров и мы поможем вам выбрать правильный.
Кубастос
10.06.2014, 22:02
Дайте точное определение всех трех озвученных жанров и мы поможем вам выбрать правильный.
М-м-м, драма - жизненная/бытовая трагедия, изображающая социальные конфликты; криминальная драма - жизненная/бытовая трагедия, изображающая социальные конфликты, включающая нарушение закона; боевик - жанр, содержащий перестрелки, драки, схватки, насилие.
:doubt: Всё это есть и в "Брате" и в "Околофутбола".
Вячеслав Киреев
10.06.2014, 22:11
М-м-м
Это вы сами что ли придумали?
Кубастос
10.06.2014, 22:19
Это вы сами что ли придумали?
Своими словами говорю просто. А "м-м-м" - это пошёл мыслительный процесс.
Кубастос, в первом ответе Вячеслава Киреева и был ответ собственно на ваш вопрос.
Строгого определения жанрам дать не возможно. Подстраивайтесь под условия, предлагаемые кинокомпаниями в каждом конкретном случае.
Кубастос
10.06.2014, 22:36
Кубастос, в первом ответе Вячеслава Киреева и был ответ собственно на ваш вопрос.
Это мне понятно. Но можно ли мне обозначить свою работу и как боевик, и как криминальную драму одновременно? Боевик, по сути, включает то же, что и криминал - драки, перестрелки, насилие... Ладно, раз нет точного регламента по жанрам, буду ориентироваться на жанры референсов компаний, кому буду отправлять работу.
Кубастос
10.06.2014, 22:42
А можно ещё вопрос задать: если у ГГ цель появляется лишь на 25% всего фильма, а до этого он определяет/понимает её для себя, это не слишком долгий заход?
сэр Сергей
10.06.2014, 22:55
Кубастос,
если у ГГ цель появляется лишь на 25% всего фильма, а до этого он определяет/понимает её для себя, это не слишком долгий заход?
Обычно, у кинематографистов 10, максимум 15 минут, чтобы захватить внимание зрителя.
Кубастос
10.06.2014, 23:03
Обычно, у кинематографистов 10, максимум 15 минут, чтобы захватить внимание зрителя.
А разве внимание зрителя нельзя захватить посвящением в "негодяи", так сказать; а потом ГГ уже понимает, кем стал, и ставит цель - вырваться из системной цепочки?
О! Или даже не появление цели на 25% фильма, а её изменение! Сначала он ставит перед собой цель - стать таким-то (то есть это не основная цель фильма, а желание изменить жизнь в новое русло на этом этапе его жизни), а потом уже ставит главную цель - выйти из системы. Так зрителя не зацепить разве?
сэр Сергей
10.06.2014, 23:53
Кубастос, 10-15 минут и исходное событие или инсайтинг инцидент и зритель должен врубиться в сувозной конфликт и сувозную задачу ГГ, но может быть перевертыш.
10 ПРИЧИН, ПО КОТОРЫМ ВАШ СЦЕНАРИЙ МОЖЕТ ОКАЗАТЬСЯ СКУЧНЫМ
ВАШ СЮЖЕТ ДЛЯ ФИЛЬМА ПРОСТО САМ ПО СЕБЕ НЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТ ИНТЕРЕСА. Казалось бы, очевидно, и тем не менее, это самая игнорируемая причина. Авторы постоянно цепляются за скучные идеи. Они пытаются написать о том, как мужчина пытается пережить смерть матери. Или как женщина едет куда-то, и по дороге ей открывается смысл жизни. Это все уже было. Это не привлечет зрителя. Нужна свежая оригинальная идея, иначе ничего не получится. Поэтому, перед тем как написать сценарий, попробуйте рассказать свою идею десятку человек. Если никто не выразит заинтересованность (внимание — семья и друзья часто необъективны!), то лучше искать сюжет получше. И даже неважно, хорошо ли вы в принципе пишете — плохая идея всегда ведет к плохому сценарию.
НЕСКОЛЬКО СЦЕН ПОВТОРЯЮТ ОДНУ И ТУ ЖЕ ИДЕЮ. Начинающие сценаристы часто используют 4-5 сцен для того, чтобы раскрыть одну мысль, профессионалы же обходятся одной, что придает истории динамику и делает сюжет захватывающим. Например, главный персонаж боится близко общаться с людьми — дайте, например, сцену, где он проявляет свои эмоции. Не нужно создавать еще несколько ситуаций, где в других обстоятельствах будет проявляться это же самое его качество. Это не значит, что к нему нельзя возвращаться во время всего действия, однако не стоит расписывать больше одной ситуации, построенной исключительно на нем. Это значительная ошибка в работах неопытных сценаристов — они повторяются раз, и еще раз, и еще раз, хотя все понятно и с первой сцены. Гораздо важнее — заставлять сюжет двигаться и развиваться.
ОТСУТСТВИЕ ИНТЕРЕСНОГО, СИЛЬНОГО, ЯРКОГО ГЛАВНОГО ГЕРОЯ - ОГРОМНАЯ ПРОБЛЕМА. Главный герой — тот персонаж, за которым зритель будет следить весь фильм. Если он никакой, то это будет просто скучно. Слишком многие пишущие делают своих персонажей «обычными парнями», занимающимися «обычными делами». Конечно, в некоторых жанрах такие герои востребованы, но, тем не менее, в них должно быть что-то особенное — что заставит зрителя следить за ними с интересом. Возможно, этот персонаж — как Индиана Джонс — днем профессор, ночью — герой, а может, он просто забавный бездельник, как в фильме «Немножко беременна». В любом случае, главный герой должен иметь какую-то интересную особенность, в противном случае, что бы там ни было в сюжете, мы будем скучать.
БЕССМЫСЛЕННЫЕ СЦЕНЫ. Бессмысленные сцены убивают весь сюжет. Уже вторая сцена в большинстве сценариев — именно такая, а все потому, что авторы понятия не имеют, куда привязать свою прекрасную замечательную восхитительную первую сцену, пока не допишут весь текст. После этой сцены идет диалог персонажей — и тут автор совсем теряется и как будто считает, что они уже выполняют свою функцию, о чем бы ни говорили. Неправильно. Если смысла в сцене нет — герои не пытаются извлечь что-либо из собственного диалога или от еще какого-либо персонажа, то автор просто говорит сам с собой. Самый легкий способ оживить сцену — сделать так, чтобы персонажи чего-то хотели. Это желание и заинтересует зрителя.
БЕСКОНЕЧНЫЙ ЭКШН. Начинающие авторы часто думают, что если сценарий насыщен постоянными событиями, то читателю точно будет интересно. Но по сути, бесконечный экшн — это то же самое, что и бесконечный диалог — скучно. Дело в том, что ответ на вопрос, сработает ли сцена, зависит от того, что именно находится в эпицентре событий. То есть от того, как предыдущие 20 страниц вы описывали насколько важны те или иные предметы или события. Если же такого не было — экшн не имеет смысла. Таким образом, если вы просто перепрыгиваете от одной череды событий к другой — я гарантирую, что зритель заскучает.
СЦЕНЫ БЕЗ КОНФЛИКТА. Каждая сцена должна содержать какую-то борьбу, конкуренцию. Один персонаж хочет одно — другой — другое. Сцена нужна для того, чтобы выяснить, кто же победит в этой борьбе — или первый персонаж, или второй, или даже никто. То есть, она будет интересной только при условии, что в ней героям нужно чего-то добиться. Начинающие сценаристы редко добавляют конфликт в свои сцены, из-за чего они и становятся такими скучными. Конфликт не обязательно должен быть очевидным, например, один из персонажей может вообще не знать, что он втянут в какую-то борьбу. Сравните: сцена, где муж и жена спорят о том, кто сегодня забирает детей и сцена, где девушке нравится парень, она это скрывает, но хочет, чтобы он догадался. Или сцена, где жена пытается выпроводить мужа из дому, потому что к ней идет любовник. В итоге, с какой стороны к вопросу ни подходить, сцены смотрятся выигрышнее, если в них есть какая-то проблема, которую нужно решить.
НЕПРОДУМАННЫЕ ПЕРСОНАЖИ. Многие авторы не уделяют достаточного внимания своим персонажам. Некоторые оправдываются, мол, у них — боевик, зачем, а некоторые просто не интересуются этим моментом. Но если не «копать» вглубь персонажа, не пытаться проследить детали его жизни, трудностей, с которыми он сталкивался, не знать о его переживаниях, мечтах, - если всего этого не делать,- то персонаж получится просто бледным, а сценарий — неинтересным. «Мстители» собрали большую кассу потому, что несмотря на жанр, у каждого из персонажей была история. Я имею в виду, посмотрите на Халка, это, например, и есть персонаж с историей. Если такие герои есть даже в развлекательных фильмах, то почему бы и вам не использовать это в своем сценарии.
«ЧТО-ТО ДОЛЖНО ПРОИСХОДИТЬ» - непонимание этой фразы — одна
из главных проблем неопытных авторов. Они считают, что это значит, что герои, ну, скажем, ходят по барам или общаются со своими друзьями, или ходят на работу. Ну, технически говоря, в этих сценах что-то и правда случается, но не случается ничего необычного или оригинального. Чтобы это нечто произошло, напишите сцену так, чтобы она двигала сюжет — то есть вместо того, чтобы заставлять героев сидеть в каком-то месте и обсуждать свои жизни, заставьте их задуматься о чем-то, что влияло бы на события — возможно один из них захочет переехать, или второй спрашивает первого о каком-либо человеке — теперь у разговора есть цель и мы в нем заинтересованы. «Что-то случается» - значит, происходит что-то, движущее историю вперед, иначе сцена станет скучной.
НЕТ ФОКУСА В СЮЖЕТЕ. Для читателя верная дорога к безразличию — потерять понимание того, что происходит, после этого, ему становится все равно. История заканчивается в каком-то непонятном доме в непонятном месте с героем, про которого читатель уже ничего не помнит, который приехал к кому-то за чем-то, что так до конца и не объяснили. Проблема фокуса практически всегда вытекает из плохой постановки целей персонажа. Если не объясняется, что и зачем ему нужно, или читатель забывает об этом, весь сюжет погружается в туман - не допускайте этой ошибки. Убедитесь, что все понятно и ясно и не бойтесь подчеркивать цели персонажа несколько раз - потому что теряя нить, мы теряем и интерес.
МАЛО СТАРАНИЯ. Прочитав недавно один сценарий, я почувствовал, что по нему можно было бы снять фильм. Его можно было бы продать, и любая студия охотно имела бы его в виду. Но он был ужасно скучный, а все потому, что любое решение, которое принимал сценарист, было самым очевидным. Все сцены я уже видел миллион раз. Забавный второстепенный персонаж не производил впечатления чего-то нового. Похоже, что автор не задумывался ни о чем, кроме того, что сразу приходило ему в голову. Это ваша задача, как сценаристов, постоянно отвечать на вопрос: «Могу ли я придумать что-нибудь поновее, посвежее, покруче чем вот это?» Скорее всего, можете. Но большинство даже не старается, потому что для этого нужно работать. Писать сценарии — это не просто забава. Это все-таки работа. Скажу даже больше, если писать для вас всегда весело, то вы недостаточно усердно работаете. Ищите лучшие решения, и не присылайте сценарии, полные предсказуемых клише.
Вот так это все и выглядит. Теперь же вы можете вернуться к текущим недописанным сценариям и убедиться, что вы никакой из этих ошибок не допустили. Удачи!
Перевод статьи Carson Reeves
10 ДУРАЦКИХ ОШИБОК СЦЕНАРИСТОВ
Здорово, если вы наконец приняли судьбоносное решение написать сценарий. Однако притормозите и обдумайте основные пункты, прежде чем спустить в пресловутый туалет результат не одной сотни вдохновенных часов работы.
1. Не знаете, отчего захотелось написать.
Вы захотели написать сценарий? Фантастика! Но зачем? Чтобы отхватить кучу денег? Или произвести впечатление на друзей? Или оттого, что хотите поведать историю, самую крутую в мировом кинематографе?
Попробуйте написать сценарий прежде, чем вы разберетесь, отчего вы его захотели его написать. Почти наверняка, мысли об этом не дадут вам спокойно сочинять.
2.Пропуск этапа предварительного планирования.
При планировании сценария есть несколько обязательных шагов, которые нужно выполнить, прежде чем ваша ручка прикоснется к бумаге. Некоторые сценаристы определяют 7 или 8 шагов в пределах сюжетной линии. А есть авторы, которые используют 22 шага! Но если упростить названия терминов, то все они сводятся к следующим: начало, конец и все катализаторы, что двигают историю от одной точки до другой. Что примерно будет происходить внутри сюжета, чтобы сделать вашу историю внятной и законченной? И - что важнее- какой мир открывается в вашей истории? Кто ее герои? Что происходит в их жизни? Вы придумали типы, которые терпеть не могут, когда их втискивают в какие-то границы? Однако даже небольшой предварительный план даст вашим гениальным идеям определенное направление и придаст им некоторую связность. Без предварительного плана сюжет напоминает езду пьяного на велосипеде, и вряд ли кто-нибудь захочет посмотреть подобный фильм.
3.Отсутствие оригинального сюжета.
Есть множество сцен из фильмов, которые вызвали восторг публики и, что называется, «вошли в народ». И вы наверняка тоже вспомните кучу подобных сцен. Вот здесь-то и таится проблема: как придумать что-то еще.
Не изобретайте велосипед. Людям будет интересно увидеть то, чего они еще не видели и даже не могли себе вообразить. Как сценаристу вам нужно быть в курсе того, что делают другие кинотворцы, что выходит на экраны. Но более важно – создать фильм, который был бы однозначно только ВАШ. Ищите в своем воображении, исследуйте реальные необычные случаи, избегайте надоевших, затасканных клише. Если вы не вспомнили точно такого же фильма, который отразил бы, как зеркало, вашу картину мира, значит, вы на пути создания собственной оригинальной истории.
4. Нет интересных героев.
Для меня интересный герой означает странный. Задумайтесь над этим. От Марго Тенненбаум с ее черной подводкой для глаз до Ганнибала Лектора с его каннибализмом все более или менее запоминающиеся герои фильмов выделялись своими шокирующими привычками. То же самое можно сказать о людях, которых мы запомнили на всю жизнь. Мы не помним и половины подружек из колледжа, но зато всю жизнь вспоминаем парня, который играл на гавайской гитаре и притащил в школу своего домашнего тарантула, именно потому что он был СТРАННЫМ. Помимо общей непохожести, герои должны обладать и некоторыми чертами, общими для всех людей – моралью, эмоциональной слабостью, какими-то личными чертами.
Постарайтесь придать своим героям некоторые необычные черты, будь это связано с их одеждой, манерами или с их прошлым. Вовсе не обязательно делать их бесполыми восьмирукими мутантами с синими волосами, но парочку зацепок, которые заинтересовали бы аудиторию, стоит включить.
5. Создание хай-концепта (захватывающего мира) фильма.
Фильмы с хай-коцептом не могут быть плохими. Поверьте мне, я упивался картиной «Почти знаменит», и хотя в юности до смерти пугался «Инопланетянина», все же он стал одним из главных пунктов в списке классических фильмов. Плохо, когда сценаристы описывают мир в нескольких основных сценах, но не знают, как растянуть описание на 110- страничный сценарий. Захватывающая история нуждается в хорошем «мясе», а не в одной- единственной затянутой шутке или скудном эпизоде эпической битвы динозавров. Это относится к авторскому кино даже в большей степени, потому что, как правило, в нем нет звезд, привлекающих публику. Очевидно, что цель хайконцепта – рассказать мощную, емкую, сжатую историю, но самые успешные фильмы отличались глубиной содержания. Внутренний рост героев, искренние моменты и интеллектуальные открытия вплетаются в сюжет и обогащают мир полнометражного фильма. Я подозреваю, что сейчас вы тут же броситесь писать полный метр о змеях в самолете…эй, погодите…
6. Не знаете, когда остановиться.
Я подозреваю, что вы не знаете, когда закончить свою историю. Золотое правило – лучше раньше, чем позже. Помните истину шоу-биза: «Бросьте их - захотят еще» (‘Leave ‘em wantin’ more.”)
7. Не знаете, как правильно начать
Начните с того момента, который вам кажется верным. Затем вернитесь и пересмотрите. Часто авторы обнаруживают, что начало лежит где-то между второй и третьей сценой. Однако может получиться и так, что настоящая история происходит до той, которую вы описали. Вы можете обнаружить, что начало оказывается интереснее, если дать меньше объясняющей информации в начале, или напротив, оно требует гораздо большего раскрытия предыдущих событий. Помните, что переписывание - столь же важное искусство, как разработка сценария, и переработанный вариант может вскрыть такие глубины сценария, о которых вы и не подозревали в начале работы.
8. Излишне подробные диалоги.
Когда авторы хотят поделиться важными мыслями со зрителями, они используют диалоги между персонажами. Однако, когда диалог чересчур подробный, он звучит напыщенно и фальшиво. Скорее он напоминает лекцию, полную ненужных деталей, которые мы не упоминаем в реальном разговоре.
Очень важно найти баланс между той частью информации, которую вы даете аудитории через диалоги, и тем, что она понимает в происходящем, но не стоит перебарщивать с информацией, чтобы зрители не почувствовали себя оскорбленными. В диалогах надо давать ту информацию, которая двигает сюжет вперед. Чтобы определить, избыточен ли ваш диалог или нет, прочтите его вслух. Если вы никогда не говорите так в жизни, значит, никто не поймет, если это произнесут с большого экрана. К тому же не все важное непременно должно быть сказано словами. И это плавно подводит мой рассказ к дурацкой ошибке номер 9.
9. Не пишите пьесы.
В театральных пьесах диалоги более подробны, так как в театре происходящее больше построено на речи. Публика видит действие лишь с одной точки – своего места в зале. Актеры работают не столько мимикой, сколько голосом. Но вы пишете не пьесу, черт побери, а сценарий. Чудо кинематографа в том, что мы воздействуем на зрителя средствами кино. Фильмы построены на образах, и существует множество способов выразить глубокие смыслы через символы. Представьте, с каких точек может быть увидено происходящее. Иногда точная реакция актера может «выстрелить» удачнее, чем слова. А коротенький флэшбэк посреди сцены может объяснить острый момент лучше, чем диалог. Итак, в работе над сценарием помните, что вы пишите для кино. Если вы пишете длинные речи для статичной камеры, то переключитесь лучше на пьесы.
10.Не знаете, писать ли «выстрел» прописными буквами.
Не мухлюйте с форматированием даже на этой стадии!
Автор статьи Эллиот Гроув
Перевод Светлана Гиршон
Своим опытом работы редактором, продюсером и консультантом в Голливуде делится сценарист и автор бестселлера "Библия сценариста" Дэвид Троттьер.
На протяжении десятилетий, проведенных в киноиндустрии, я заметил, что это САМЫЕ РАСПРОСТРАНЕННЫЕ ДИАЛОГОВЫЕ ОШИБКИ.
1. ЯВНАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ
Муж: «Дорогая, сколько мы уже женаты?»
Жена: «Уже 20 лет, дурачок. Помнишь Гавайи, Северное побережье?»
Муж: «Ах, да, наш медовый месяц в том маленьком коттедже».
Когда кажется, что ваши герои говорят больше со зрителем, чем друг с другом, это выглядит слишком явным. Когда два персонажа говорят друг другу вещи, о которых они оба уже знают – это почти всегда «явная экспозиция». Дайте экспозиции органично появиться в истории, не педалируйте ее.
2. ПРЕУВЕЛИЧЕНИЕ
Недавно я прочитал сценарий, где каждый персонаж использовал ругательства в большинстве реплик. Это создало впечатление, что автору не хватило воображения и/или он не достаточно понимал своих героев, чтобы знать, как они разговаривают и/или автор преувеличивал эмоции, чтобы компенсировать слабую мотивацию или контекст истории.
И, кстати, одного восклицательного знака достаточно, а, может, и он не нужен. В «Побеге из Шоушенка» надзиратель приходит к Энди, который находится в одиночной камере. Он говорит Энди, что единственный человек, который мог бы доказать его невиновность, мертв. Энди говорит надзирателю, что он теперь «вне игры», чтобы надзиратель нашел кого-нибудь другого для махинаций с налогами. Затем, в сценарии, надзиратель кричит на Энди, но в фильме он яростно шепчет. Этот вариант более эффективен.
Большинство авторов преувеличивают эмоции героев. Я помню, как недавно объяснял одной сценаристке, что пять из ее персонажей рыдают в ее сценарии в разное время. Это перебор. Порой, попытка контролировать эмоции дает большее воздействие, чем прямое их выражение.
3. РЕМИНИСЦЕНТНЫЕ ДИАЛОГИ
Избегайте клише и фраз, которые мы слышали в других фильмах. Случайная аллюзия к другому фильму или литературному произведению может быть эффективной, но фразу «Мы больше не в Канзасе» я слышал уже сто раз (или, по крайней мере, так кажется).
4. ПОВСЕДНЕВНЫЕ ЛЮБЕЗНОСТИ
Сью: «Привет!»
Билл: «Как дела?»
Сью: «Отлично».
Билл: «Как поживает твоя собака?»
Сью: «Все замечательно».
Скучно. Избегайте болтовни, если она не оригинальная и интересная. (См. пункт №7 ниже).
В редких случаях для подобных разговоров может быть драматургическая цель. Вспомните сцену из «Рокового влечения», где герой Майкла Дугласа входит к себе домой и видит свою жену, беседующую с его любовницей. В этой ситуации жена не знает о его романе. Затем она говорит несколько формальных приветственных фраз.
Дэн (Майкл Дуглас): «Не может быть, чтобы мы встречались».
Алекс (Гленн Клоуз): «… О, мы определенно встречались»,
Это один из редких примеров, когда повседневная беседа драматичная и напряженная.
5. НЕОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ ПОВТОР
Повторение определенной фразы или реплики может быть эффективным, как, например, «За тебя, крошка» в Касабланке. Один пример приводит другой. Повторение информации, которую зрители уже слышали несколько сцен назад – это тот вид повтора, который редко работает драматично. Это создает впечатления простоя, история будто буксует.
6. ОТСУТСТВИЕ ПОДТЕКСТА
Почти то же самое, что и «явная экспозиция» в пункте №1, но несколько иначе. Это когда персонажи полностью рассказывают о том, что они думают или чувствуют. Другими словами, подтекст, скорее, заявлен, а не подразумевается.
В целом, лучше всего, когда персонажи ходят вокруг да около, говорят не открыто, а метафорично, говорят одно, а подразумевают другое, выражаются двусмысленно.
Нет, не нужно использовать подтекст в каждой реплике.
7. БАНАЛЬНЫЕ ФРАЗЫ
Этот пункт схож с пунктом №3, но здесь имеется в виду несколько другое. Когда реплики одного персонажа могут быть произнесены любым другим персонажем в сценарии, у вас проблема. Я имею в виду типичные, обыкновенные, предсказуемые реплики, которые, в сущности, мог произнести кто угодно, которые не слишком оригинальны.
Вдобавок, когда ваши персонажи слишком часто говорят целыми предложениями, то создается впечатление, что они говорят ваши слова, а не свои. Если вы дадите своим персонажам собственные голоса, то это усилит ваш авторский голос.
Блог для начинающих авторов, в котором разобраны основополагающие моменты, такие как работа над персонажем, диалогами и т.д.
О пассивности главного героя (http://litmasters.ru/razgovor-obo-vsem/passivnost-glavnogo-geroya.html)
Ошибки начинающих авторов при работе с диалогами (http://litmasters.ru/razgovor-obo-vsem/oshibki-v-dialogah.html)
Также на сайте есть раздел Минутка грамотности (http://litmasters.ru/category/minutka-gramotnosti). Блог живой, приодически пополняется новыми записями.
Отношения к нему не имею, не подумайте, что реклама. )
Блог для начинающих авторов
Я туда заходила и ушла. Непонятно, кто автор, кто этим занимается, кто за все отвечает. Евгений Григорьев?
Непонятно, кто автор, кто этим занимается, кто за все отвечает. Евгений Григорьев?Не знаю.
Пишет человек какой-то, мне показалось интересным. :)
Свирепый ревун
20.07.2014, 12:20
В одних источниках пишут, что первоначально редактор читает только диалоги, в других -только действие, пропуская диалоги. Так кому верить?
Нарратор
20.07.2014, 12:33
Так кому верить?
Редактору, который будет читать ваш текст.
Винников Алексей
20.07.2014, 12:48
Я думаю, редакторы читают самое интересное. Если текст унылый, его просто не осилят.
Кубастос
26.10.2014, 13:32
Здрастете!
Синопсис моей кино-работы - гамно.
Написано всё кратко, без воды, чётко по истории, но явно как-то не правильно.
Почему присутствует уверенность, что гамно именно синопсис, а не история? - Потому что отзывы компаний на заявку примерно такие: мы рассмотрели ваш синопсис, в данный момент мы не готовы взять его в дальнейшую разработку.
Переписывать синопсис - не получается. Всё выходит только хуже.
Вообще, когда мне пришло в голову разобрать логлайн этой работы здесь в соответствующей ветке, и я, и судьи оказались в тупике. В чём проблема логлайна так и не выяснилось.
Может, и правда история слишком замусолена...
Короче...
Скажите, если ли здесь на форуме профессионалы, которые не прочь помочь мне "упаковать" свою историю? Могу прислать всё, вплоть до сценария, лишь бы понять, как надо работать. Иначе я сожгу своё творение в камине, как булгаковский Мастер!
Конечно же, в долгу не останусь :drunk:, отблагодарю монетами, бумажками, купюрами, словами и вообще ... плачу за качественный мастер-класс!
Надеюсь, здесь не запрещено искать наставника?! :doubt:
Нервы на пределе! Спасайте творца словесных дел! :yes:
Фантоцци
26.10.2014, 15:09
когда мне пришло в голову разобрать логлайн этой работы здесь в соответствующей ветке, и я, и судьи оказались в тупике. В чём проблема логлайна так и не выяснилось.
Проблема, скорее всего, в истории. Иногда нужно отказаться от одной идеи и поискать другие. Так проявляется гибкость ума. Не нужно бодаться, если не прёт.
Кубастос
26.10.2014, 15:39
Проблема, скорее всего, в истории. Иногда нужно отказаться от одной идеи и поискать другие. Так проявляется гибкость ума. Не нужно бодаться, если не прёт.
Если по чесноку, за истории никогда не держусь, легко отказываюсь от сцен, эпизодов и даже целых работ. Мозг выдаёт разное, фильтровать - необходимо.
Легко откажусь от этой истории, если узнаю, что дело в ней! Тем более она - тренеровочная, и я пишу уже другую... Та уже по всем канонам расписана.
Просто, кто не смотрит заявку (Стардаст, кинокомпании), все говорят то ли о невозможности реализации, то ли о синопсисе. Короче, голову себе ломаю... Бросать историю лишь потому что я синопсис не в состоянии сконструировать - глупо, проще научиться. А если история сама не катит, тогда я без труда определю ей место в мусорке.
Мучитель
26.10.2014, 23:06
Потому что отзывы компаний на заявку примерно такие: мы рассмотрели ваш синопсис, в данный момент мы не готовы взять его в дальнейшую разработку.
А для чего синопсисы вообще пишут?
Бастинда
27.10.2014, 06:32
Кубастос, может такая формулировка отказа Вам впервой встречается, но не сделаю открытия, если сообщу, что это обычная, стандартная форма отказа. И ещё пожелание успехов плюсом.
Фантоцци
27.10.2014, 12:42
Бросать историю лишь потому что я синопсис не в состоянии сконструировать - глупо, проще научиться.
Можно не бросать, а отложить на некоторое время. И через месяц-другой ваша история покажется вам с другой стороны.
Мозг выдаёт разное, фильтровать - необходимо.
Лучше, когда не мозг выдаёт разное, а жизнь. Тогда и мотивировки героев будут более реалистичными, и синопсисы напишутся сами.
Кубастос
27.10.2014, 12:48
А для чего синопсисы вообще пишут?
Чтобы понять, о чём история. Но если синопсис написан неграмотно, любая история предстанет никакой.
Кубастос
27.10.2014, 12:51
Кубастос, может такая формулировка отказа Вам впервой встречается, но не сделаю открытия, если сообщу, что это обычная, стандартная форма отказа. И ещё пожелание успехов плюсом.
Нет, встречалась и раньше. Но дело в том, что люди, которые читали сценарий сразу, говорили, что работа неплохая. А все, кто по синопсису историю прочёл, отказом отвечают.
Кубастос
27.10.2014, 13:00
Можно не бросать, а отложить на некоторое время. И через месяц-другой ваша история покажется вам с другой стороны.
Может быть...
Лучше, когда не мозг выдаёт разное, а жизнь. Тогда и мотивировки героев будут более реалистичными, и синопсисы напишутся сами.
Мозг черпает информацию из жизни. Наверное, так.
Михалычъ
28.10.2014, 20:14
Тематическая подборка "Афиши" об отечественных сериалах (http://mag.afisha.ru/s***ies/novye-russkie-serialy/v-chem-problemy-rossiyskih-serialov/). В середине интервью со сценаристами (Михаил Идов, Роман Волобуев, Алексей Красовский и Илья Куликов).
Кубастос
17.11.2014, 18:45
Здравствуйте!
Задаюсь вопросом, касающимся матов в фильмах.
Один из героев моей работы не может не материться, понимаете? Он пытается, но сколько бы не пытался, не выйдет - прёт из него и всё тут.
Я ему говорю: "Ну, не пропустят это в массы, пойми! Отучись!".... "Нет!" говорит. А потом выдаёт "Давай буду материться, но тихо, чтобы никто не услышал, но все поняли?!" :doubt:
И тут я думаю, если позволю ему говорить или даже издавать звук "мль" вместо бл*, будет ли это корректно? Можно ли замаскировать этот мат под отражающий его звук?
Винников Алексей
17.11.2014, 18:59
Один из героев моей работы не может не материться, понимаете?
В художественных текстах речь должна быть литературной, всё остальное от диавола, имхо. Мат законом запрещён.
Кубастос
17.11.2014, 19:07
В художественных текстах речь должна быть литературной, всё остальное от диавола, имхо. Мат законом запрещён.
Дык, жизнь-то без
диавола
никуда! Как говорил любимый мною Воланд "что бы делало твоё добро, если бы не существовало зла?"
Винников Алексей
17.11.2014, 19:27
Кубастос, вы не замечали, что в почти во всех успешных голливудских фильмах, персонажи говорят литературным языком. Хотите равняться на отечественное кино? Я вас не осуждаю, но и не поддерживаю.
Кубастос
17.11.2014, 19:38
Кубастос, вы не замечала, что в почти во всех успешных голливудских фильмах, персонажи говорят литературным языком. Хотите равняться на отечественное кино? Я вас не осуждаю, но и не поддерживаю.
Конечно, замечала! Но у меня, пардон, другой жанр. Криминал, понимаете?! Было бы у американцев что-то кроме "Маза фака" или "Бич" они бы говорили что-то ещё...
И я, кстати, наверное, как и Вы, думаю, что маты не нужны в кино, можно и без них! Но народ пока не готов отказаться от них, как и мой о-о-очень нервный герой!
Я вот и ищу решение...
Кубастос
17.11.2014, 19:49
А если по правде, то бесят меня американцы!
В плане профессионализма - нет претензий, но в плане историй....
Сюжеты одни и те же: все дети мечтают быть киллерами, валить людей - хорошо, чем холоднее и кровожаднее герой, тем лучше. И ладно бы "Канибал Лектор" - он, как раз, не главный герой, ему можно. А вот разные крутые ребята и девицы, вроде "Перевозчиков" и "Каталей" (Коломбиана) уже осточертели!
Какого ребёнка не спроси, так мечтает быть либо мафиози, либо киллером! Так и хочется по лбу зарядить, чтобы звёздочки полетели. Может, захочет быть космонавтом! А нет, ребёнок чужой!
Американцы - этакие производители качественного зла!
А у нас, как не матерятся, но добрые люди, как ни злятся, всё равно простят, а если убивают, то за любовь или друга, а не потому что это круто!
Поэтому равняться на америкосов не буду никогда! Тем более, что весь свой профессионализм они наработали в процессе использования китайских и русских мозгов! Ну, и еврейских, так уж и быть...
Винников Алексей
17.11.2014, 19:56
Сюжеты одни и те же: все дети мечтают быть киллерами, валить людей - хорошо, чем холоднее и кровожаднее герой, тем лучше.
А вам не приходило в голову, что таким образом до людей доносится банальная мысль - за своё место в жизни, деньги, любовь и счастье нужно сражаться\бороться, а не быть тупым быдлом и нытиками по жизни, которые только и умеют, что жаловаться на людей и государство, которое им якобы что-то должно.
Кубастос
17.11.2014, 20:15
А вам не приходило в голову, что таким образом до людей доносится банальная мысль - за своё место в жизни, деньги, любовь и счастье нужно сражаться\бороться, а не быть тупым быдлом и нытиками по жизни, которые только и умеют, что жаловаться на людей и государство, которое им якобы что-то должно.
:horror: Ничё Вы завернули!
За ДЕНЬГИ надо сражаться?
Ну, во-первых, в моей голове, действительно, нет такой ерунды! И крайности типа "быдло" или "нытиков" тоже не уместны. Эти люди из другой оперы, они не здоровы! Хотя поясните, кого считаете быдлом и кого нытиком? Мало ли...вдруг считаете, что если мать плачет по убитому в армии сыну и винит государство, значит, она нытик, а если парень защищает девушку от какого-нибудь нарика, размахивающего перед её лицом ножом, при этом кроет его матами, считаете его быдлом...
Я же говорю о том, что у многих сегодняшних детей недоброе, если так можно выразиться, понимание мира. Как у Вас, видимо!
А во-вторых, Вы хотите сказать, что чтобы быть счастливым, любить, благополучно жить, нужно мочить людей с полным чувством самодостоинства?! Ведь именно такие те самые киллеры и мафиози!
Мстить - возможно, бороться за правду - возможно, убивать - вполне, но, наверное, не гордиться этим, а лишь справляться с собственными муками, бороться с жаждой справедливости! А все эти приколы типа "убил - поел" чужды здоровому и доброму человеку.
Кубастос
17.11.2014, 20:26
Знаете, Винников Алексей, а ведь есть во мне любовь к работам одного известного американского режиссёра! Там тоже киллеры! Хм...
Пример с него всё равно брать не буду!
Квентин Тарантино! Кровища, убийства, мясо, жесть!!! Круто! Очень люблю! Особенно "Убить Билла!"
Потому что это комиксы! Никакого намёка на реальность! Совершенно безбашенные люди...или нелюди... Вообще не чувствую, что они претендуют на этот мир! Поэтому и люблю. И там, знаете ли, в отличии от многих "головорезов" главная героиня страдала от того, что была убийцей, пыталась даже измениться. Но не вышло, потому что жажда крови в ней кипела и кипит!
Не вижу опасности в его картинах! Ещё ни разу не было такого, чтобы кто-то из детей сказал мне, что хочет быть, как Беатрикс Киддо! Все хотят убивать, как Стетхем или как крутые парни с гетто, и смеяться над своими жертвами, как известные наркодельцы!
Кубастос, вы не замечали, что в почти во всех успешных голливудских фильмах, персонажи говорят литературным языком. Хотите равняться на отечественное кино? Я вас не осуждаю, но и не поддерживаю.
Да??? Это они в Мальчишнике литературным языком-то говорят? Вы так шутите? Американцы очень много сленга используют. Очень.
Какого ребёнка не спроси, так мечтает быть либо мафиози, либо киллером! Так и хочется по лбу зарядить, чтобы звёздочки полетели. Может, захочет быть космонавтом! А нет, ребёнок чужой!
Это не к американцам, это к родителям ребенка. Мой не хочет быть киллером. И те, с кем работал, что-то не стремились.
Вот тех кто хочет стать судьей, налоговиком или депутатом - таких знаю :happy:
Поэтому равняться на америкосов не буду никогда! Тем более, что весь свой профессионализм они наработали в процессе использования китайских и русских мозгов! Ну, и еврейских, так уж и быть...
Да-да :happy:
Хотя о евреях это правда. Голливуд вотчина евреев.
Я же говорю о том, что у многих сегодняшних детей недоброе, если так можно выразиться, понимание мира. Как у Вас, видимо!
К родителям вопросы. Ну и к учителям.
Кубастос
17.11.2014, 20:48
Американцы очень много сленга используют.
А пошлые какие! Я, например, не люблю, когда запредельная пошлость идёт.
После фильма "Третий лишний" у меня такое отвращение пошло... красивая девушка наср*ла, простите, на ковёр на спор... Тут же блевотина, тут же секс... Фу"мль"! :(
Кубастос
17.11.2014, 20:52
Мой не хочет быть киллером.
А, ну я ж из Нового Уренгоя родом! Там помахать стволом - главный понт!
А пошлые какие! Я, например, не люблю, когда запредельная пошлость идёт. После фильма "Третий лишний" у меня такое отвращение пошло... красивая девушка наср*ла, простите, на ковёр на спор... Тут же блевотина, тут же секс... Фу"мль"!
Я такие фильмы не смотрю, мне без разницы.
А, ну я ж из Нового Уренгоя родом! Там помахать стволом - главный понт!
Ну, если у вас там 90-е, это не значит что в других регионах так-же. И это не к американцам. У нас 90-е без всякого Голливуда были, просто у вас не закончились.
Кубастос
17.11.2014, 20:54
Я такие фильмы не смотрю, мне без разницы.
И я! Но вот друзья мои порой смотрят. Мне деваться некуда!
Кубастос
17.11.2014, 20:55
Ну, если у вас там 90-е, это не значит что в других регионах так-же. И это не к американцам. У нас 90-е без всякого Голливуда были, просто у вас не закончились.
Да, наверное, Вы правы. Только у нас скорее не 90-е, а поколение радикальных взглядов как религиозных, так и мировоззренческих!
И я! Но вот друзья мои порой смотрят. Мне деваться некуда!
Выйти всегда можно :happy:
А так-то с друзьями я бухаю или общаюсь, мне не до фильмов. В кино, разве что сходить. Но в кино я на такое не хожу даже с друзьями ) А кому нравится, пусть смотрят.
Кубастос
17.11.2014, 21:12
Выйти всегда можно
А так-то с друзьями я бухаю или общаюсь, мне не до фильмов. В кино, разве что сходить. Но в кино я на такое не хожу даже с друзьями ) А кому нравится, пусть смотрят.
Не, выйти не вариант! Куда я выйду, в туалет? (Это уже после фильма) Или на кухне сяду в одиночестве, когда ко мне пришли друзья?
Ну, так есть ведь не только парни, есть ещё и девушки, которые под "выпить" любят ещё и кино посмотреть.
Тем более, обычно, голосуют за такого рода комедии. Типа весело, можно поржать! Ну, а для меня ещё и блевануть!
Винников Алексей
17.11.2014, 21:13
Мальчишнике
Не смотрел, равно как и "Убить Дебила". Может вы с Кубастосом не те фильмы смотрите? Как-то странно, смотреть Тарантино и плеваться во всё американское кино.
Все хотят убивать, как Стетхем или как крутые парни с гетто
Кто все, ваши знакомые? Может стоит лучше выбирать друзей. Такое бывает, плохая компания - алкоголь, наркотики, разбой, групповой секс.
За ДЕНЬГИ надо сражаться?
А вы ниразу три месяца за бесплатно не работали, зарплату вам не задерживали? Тогда вы счастливый человек.
Я же говорю о том, что у многих сегодняшних детей недоброе, если так можно выразиться, понимание мира.
И в этом, надо полагать, вина американского кино. Ни убогая российская семья, где у родителей нет ниодной книжки по воспитанию детей. Ни убогая общественная мораль, где всякий властьимущий мнит себя царьком. Ни власть, которая считает людей за быдло и пользуется ими, как хочет.
Кино виновато, только оно.
Кубастос
17.11.2014, 21:18
Как-то странно, смотреть Тарантино и плеваться во всё американское кино.
Позвольте! Я не на всё американское кино плюю! А на американцев, которые снимают киллерское однотипное гамно с резким запахом самодостоинства! Остальным просто не буду подражать, но не плюю на них!
Кубастос
17.11.2014, 21:21
Кто все, ваши знакомые? Может стоит лучше выбирать друзей. Такое бывает, плохая компания - алкоголь, наркотики, разбой, групповой секс.
Вот этого не надо! Меня очень легко рассердить! За своих друзей могу набить Вам морду, уважаемый!
Я сейчас в Питере живу, по России часто путешествую, а родом с севера.
Везде встречаю таких, но на севере, признаюсь, чаще! У всех дети уже. Не каждый, конечно, но большинство гнут линию американских гамно-шедевров!
Кубастос
17.11.2014, 21:24
А вы ниразу три месяца за бесплатно не работали, зарплату вам не задерживали? Тогда вы счастливый человек.
Скажу больше - я вообще не работаю!
Я просыпаюсь, когда хочу, пишу, когда хочу, сотрудничаю только с тем, с кем хочу и только по тем проектам, по каким хочу! И деньги у меня есть! Потому что всё в моей жизни так, как я хочу!
Кубастос
17.11.2014, 21:27
И в этом, надо полагать, вина американского кино. Ни убогая российская семья, где у родителей нет ниодной книжки по воспитанию детей. Ни убогая общественная мораль, где всякий властьимущий мнит себя царьком. Ни власть, которая считает людей за быдло и пользуется ими, как хочет.
Кино виновато, только оно.
Соглашусь! Палка мною гнута! Конечно, при должном воспитании, этого можно избежать! Да!
Но считаю, что американцы нарошно производят это! Чтобы портить молодёжь в других государствах! А родители не нарошно, просто мнимые или ведомые! Поэтому из этих двух категорий отрываться предпочту на абрикосах!
Кубастос
17.11.2014, 21:29
Может стоит лучше выбирать друзей.
Выбирать.... друзей....
Как носки что ли выбирать или капусту в овощном ларьке?!
Винников Алексей
17.11.2014, 21:32
Не каждый, конечно, но большинство гнут линию американских гамно-шедевров!
То есть по вашему, народ должен быть быдлом и молча жевать на зарплату ниже прожиточного минимума,чтобы вы могли спокойно жить в Питере и писать маты для отечественного кино?
Не, выйти не вариант! Куда я выйду, в туалет? (Это уже после фильма) Или на кухне сяду в одиночестве, когда ко мне пришли друзья? Ну, так есть ведь не только парни, есть ещё и девушки, которые под "выпить" любят ещё и кино посмотреть. Тем более, обычно, голосуют за такого рода комедии. Типа весело, можно поржать! Ну, а для меня ещё и блевануть!
У меня дома смотрят только то, что нравится мне. Это же мой дом) И комедий, хороших, хватает.
А то сегодня они будут смотреть, то что мне не нравится, завтра пить, то что я не пью, а послезавтра?
Не смотрел, равно как и "Убить Дебила". Может вы с Кубастосом не те фильмы смотрите? Как-то странно, смотреть Тарантино и плеваться во всё американское кино.
Мальчишник вполне неплохая комедия. Первый. Могу назвать еще десяток фильмов в которых активно используется сленг. То, что вы их не видели, не значит, что их нет. Более того, думается их больше чем фильмов с "чистым литературным языком" )
Такое бывает, плохая компания - алкоголь, наркотики, разбой, групповой секс.
Приятно выслушать знатока. А групповой секс без наркотиков и разбоя можно?
А вы ниразу три месяца за бесплатно не работали, зарплату вам не задерживали? Тогда вы счастливый человек.
Так и не смог понять какая связь между задержкой зарплаты и сражением за деньги. Мне задерживали, ну, бывает. С кем сражаться, если денег нет? Легче найти где заработать.
А на американцев, которые снимают киллерское однотипное гамно с резким запахом самодостоинства!
Вы точно те фильмы смотрите? У них большая часть кино это всякие подростковые фильмы, да комиксоиды.
Я просыпаюсь, когда хочу, пишу, когда хочу, сотрудничаю только с тем, с кем хочу и только по тем проектам, по каким хочу! И деньги у меня есть! Потому что всё в моей жизни так, как я хочу!
А где ссылка на ваши проекты. Хочется сравнить их с американскими, которые вы так не любите.
А то большая часть того, что у нас снимают - редкое дерьмо. Впрочем, в Америке так-же. Но там и хороших фильмов/сериалов хватает. А у нас выход чего-то стоящего целое событие.
Но считаю, что американцы нарошно производят это! Чтобы портить молодёжь в других государствах!
Та да. Они-то свое кино не смотрят :happy:
А наши производят, чтобы молодежь кино не смотрела, видимо ) Пойду, гляну гениальный "Тайный Город" - наш ответ америкосовской "Игре Престолов" :happy:
Винников Алексей
17.11.2014, 22:04
А групповой секс без наркотиков и разбоя можно?
Ну зачем ловить кайф без наркотиков и разбоя! Пиво без водки - деньги на ветер.
Легче найти где заработать.
А если не легче, если везде так? Тут не заплатили, там задерживают, здесь не додали, премии лишили. Куда пойти простому сантехнику?
Могу назвать еще десяток фильмов в которых активно используется сленг.
Я тоже могу, но я писал про успешные фильмы, и не имел ввиду только жанр криминала и пошлых комедий. Давайте посмотрим лидеров любого бокс-офиса Америки и обнаружим, что речь персонажей вполне литературная и никак не стремится к речи среднестатистического американского обывателя.
Кубастос
17.11.2014, 22:19
То есть по вашему, народ должен быть быдлом и молча жевать на зарплату ниже прожиточного минимума,чтобы вы могли спокойно жить в Питере и писать маты для отечественного кино?
:doubt: Вы о чём вообще?! Какая связь между тем, что я пишу и Вашим ответом на это? Скажите хотя бы, с чего Вы решили, что я маты собираюсь писать?! Я вообще-то прошу подсказать, как можно эмоционально их заменить?
Кубастос
17.11.2014, 22:21
У меня дома смотрят только то, что нравится мне. Это же мой дом) И комедий, хороших, хватает.
А то сегодня они будут смотреть, то что мне не нравится, завтра пить, то что я не пью, а послезавтра?
Ну, это у Вас! У меня с друзьями более тёплые отношения! :happy: Нет! Не так! Братские что ли.... Короче, Вы поняли!
Не знаю, как сказать, чтобы не показаться главарём гей-мафии! :happy:
Кубастос
17.11.2014, 22:23
Вы точно те фильмы смотрите? У них большая часть кино это всякие подростковые фильмы, да комиксоиды.
Ну, так я ж не про большую часть! Я ж именно про то гамно, о котором пишу!
Я многие фильмы смотрю американские, они классные, и музыку люблю у них некоторого направления и много ещё чего...
Я говорю за конкретную американскую массу!
Кубастос
17.11.2014, 22:26
А где ссылка на ваши проекты. Хочется сравнить их с американскими, которые вы так не любите.
Не сравните! Я в кино - новичок!
Я пишу другие работы (сценарии детских программ и представлений, сценарии квестов, песни/тексты, ролики для корпоративов и т.д.). Деньги на этом зарабатываю. А кино очередная ступень. Если кто возьмёт снимать, буду ненавидеть американские "типа шедевры" ещё больше!
Винников Алексей
17.11.2014, 22:28
Я вообще-то прошу подсказать, как можно эмоционально их заменить?
Я не филолог, но думаю, маты можно заменить бранными словами, которые не составит труда найти в словарях.
Вы о чём вообще?! Какая связь между тем, что я пишу и Вашим ответом на это?
Вам не нравится, что люди хотят быть сильными и самостоятельными, как того учат американские боевики. Интересно, чему учит российский кинематограф? А вы чему хотите научить, мастерски обходиться в жизни без матов?
Кубастос
17.11.2014, 22:29
Та да. Они-то свое кино не смотрят
А наши производят, чтобы молодежь кино не смотрела, видимо ) Пойду, гляну гениальный "Тайный Город" - наш ответ америкосовской "Игре Престолов"
Смотрят, конечно! Но думаю, что этот народ уже ничем не испортить!
Бесятся, что у нас такие правильные все были, а них одна пошлятина, вот и внедряют, чтобы дух русский сломать и превратить в такое же ГМО! :happy:
А наше кино не так уж и плохо, если говорить о том бюджете, который на него выделяется!
Ну зачем ловить кайф без наркотиков и разбоя! Пиво без водки - деньги на ветер.
Зачем повторять пройденное? Да и пиво я не люблю.
А если не легче, если везде так? Тут не заплатили, там задерживают, здесь не додали, премии лишили. Куда пойти простому сантехнику?
Вот у сантехников/электриков/плиточников и т.д. шансы есть. Но нужно искать частные заказы. Сварщику или геологу тяжелее, думаю.
Я тоже могу, но я писал про успешные фильмы, и не имел ввиду только жанр криминала и пошлых комедий. Давайте посмотрим лидеров любого бокс-офиса Америки и обнаружим, что речь персонажей вполне литературная и никак не стремится к речи среднестатистического американского обывателя.
Да не вопрос. Что там на этом уикенде? Тупой и еще тупее - 2. Ну... Литературно.
В прошлом году "Мы - Миллеры" 16е по сборам за год. Там сленга более чем. Я его с субтитрами смотрел.
В 2011 Мальчишник в пятерке.
Что там еще в топе бокс-офиса? Плохие Парни 2. Совсем без постоянной ругани :happy:
Где моя тачка чувак, Не грози южному централу - они тоже занимали первые места в бокс-офисе США.
Кубастос
17.11.2014, 22:30
Я не филолог, но думаю, маты можно заменить бранными словами, которые не составит труда найти в словарях.
Алексей! Я про эмоции! Не про слова! Типа звука, который как эмоция идёт.
Powered by vBulletin