Клуб сценаристов - Современные книги для кинорежиссеров

Кто о чем, а я все об актерах. Между прочим, есть такие актеры, у которых еще режиссеры могут кой-чему научиться. Такие мысли у меня возникли по прочтении о мастер-классе (в рамках вгиковского фестиваля) Евгения Миронова.

"Из института имени Герасимова передает наш корреспондент Арина БОГДАН:

«Для того чтобы попасть на мастер-класс Евгения Миронова, назначенный на 11 утра, студенты начали собираться еще до 10 часов. В зале занимали по целому ряду – для себя и для друзей.

Появление артиста сопровождалось аплодисментами, а сам он начала свое выступление с шутки: мол, при входе остановили и потребовали студенческий билет. Значит, неплохо сохранился.

Затем гость фестиваля дал совет: во время учебы забыть обо всем и только работать, работать, работать, набирать опыт.

Рассказал Евгений Миронов и о том, как попал в Москву, в школу-студию МХАТ на курс к Олегу Табакову и о том, когда начал сниматься в кино. Итак, первой экранной работой артиста стала роль в картине Александра Кайдановского «Жена керосинщика». А вот поворотной оказалась лента «Любовь» Валерия Тодоровского. Именно с нее у Миронова началась большая жизнь в кино. Вторым важным моментом в судьбе актера стало предложение Петера Штайна сыграть в спектакле «Орестея». В этой постановке работа Миронова оказалась неудачной, что стало для него большим уроком. С тех пор Миронов не доверяет режиссерам.

Своих героев он придумывает сам от начала и до конца, оправдывая каждый шаг и не надеясь на постановщика. Кстати, создавая различные роли, Миронов ходил то к уголовникам, то в Кащенко. На вопрос, какие качества ценны в режиссере, гость фестиваля ответил: «Главное, чтобы режиссер знал, чего он хочет». Так, например, сейчас Евгений Миронов снимается в фильме под названием «Апостол». И на площадке, по его словам, не хватает профессионалов: пиротехников, реквизиторов и так далее. Их работу часто приходится выполнять артистам. А ведь актеру и так есть, чем заняться. Причем, в суете важно не потерять самое главное – уважение к себе самому. Затем важно воспитать в себе интуицию и развиваться. Далее речь пошла о подготовке к спектаклям. Миронов обычно отключает телефон, отрешается от внешнего мира. Но понять и объяснить процесс подготовки до конца актер так и не смог. Подняли студенты ВГИКа и тему выбора – театр или кино. Евгений Миронов ответил, что выбирать что-то одно невозможно. В театре – свобода и творчество, а в кинематографе многое зависит от сценариста, режиссера и так далее. Продолжая режиссерскую тему, Миронов рассказал о работе с Алексеем Учителем. Признался, что после «Дневника его жены» вообще не хотел с ним больше сотрудничать. Но затем стало понятно, что играть в картинах Учителя надо. Он профессионал. Очень дотошный, придирчивый к мелочам. Никто не понимает, как, но в итоге он все складывает в единую работу. Призвал Евгений Миронов будущих кинематографистов и к ответственности. Сказал, что зритель доверчив, особенно, дети. Поэтому надо думать, что снимать, как снимать и для кого играть. Заключительный вопрос Евгению Миронову был: в чем смысл жизни? На это он вспомнил Гамлета, который так и не нашел ответа. Сам актер сказал философски: надо что-то оставить после себя. Чтобы это потом помогло другому. Ну, а, пожалуй, самым большим подарком молодым кинематографистам стало признание Евгений Миронова в том, что он согласился бы сыграть в режиссерском дебюте, невзирая на бюджет картины».