С точки зрения редактора всё равно, что там у сценариста в трудовой книжке написано, и штатный он или внештатный, главное, что он не со стороны, а проверенный, редактор знает, чего ожидать от такого автора. Поэтому особых различий между просто проверенными и штатными проверенными я не вижу. Правда, просто проверенный может быть занят на другом проекте, ну, так и штатный тоже может быть занят. Просто не понятно, зачем кинокомпании держать в штате сценариста, работа-то всё равно сдельная.

Бразил, чтобы полностью сменить методическую систему обучения кинодраматургии, нужно, чтобы это было кому-то нужно. Кому? Консервативному сообществу преподавателей вряд ли. А кто вообще разрабатывает подобные системы? Кто находится НАД преподавателями?
Вы нацелились создать свою собственную киношколу? Колитесь.

Похоже, каждый мэтр преподает как Бог на душу положит.
кстати, а есть хотя бы учебник по сценарному делу? Только не каких-то там 60-ых лохматых, а новый?

Более мелкие методические системы обучения разрабатываются на уровне кандидатской диссертации по педагогике. Например, методическая система обучения кинодраматургов по психологии.
В целом же система создаётся группой учёных, потом обобщается, проходит апробацию. Как правило это происходит в местах скопления таких учёных, например в УМО (учебно-методическое объединение) по соответствующей специальности.
Собственная киношкола - это куча геморроя. А из меня абсолютно никудышный предприниматель, скажу я Вам. :cry:
У меня такое же впечатление.
Строго говоря, вузовский "учебник по сценарному делу" невозможен. Дисциплина эта называется
Такой дисциплины нет. Если книга охватывает все разделы (дидактические единицы) этой дисциплины, обозначенные в ГОС ВПО специальности, значит, эту книгу можно утвердить в УМО, как учебник. Если в книге лишь часть разделов дисциплины, то книга может получить статус учебного пособия.
В стандарте я обнаружил 2 дисциплины, которые можно назвать "сценарным делом": "Мастерство кинодраматурга" и "Теория кинодраматургии". Вот и нужно узнавать, есть ли учебники по этим дисциплинам.
Для справки приведу описания этих дисциплин из стандарта.

Мастерство кинодраматурга
Специфика сценария: литературная образность и экранная пластика. Немые и звуковые этюды. Оформление замысла: заявка и либретто. Короткометражная и полнометражная экранизация литературного произведения; концепция писателя и концепция кинодраматурга; различные типы экранизаций; уточнение конфликта и сюжета; поэпизодный план как метод работы над композицией; написание сценариев короткометражной и полнометражной экранизации. Создание оригинального сценария короткометражного игрового фильма (киноновеллы). Разработка характеров действующих лиц; фабула и сюжет сценария; ремарка и диалог. Различные формы записи сценария, используемые в практике мирового кинематографа. Творческие дневники: их роль для создания художественных произведений. Заявка на сценарий полнометражного фильма. Понятия “жанрового” и “авторского” кинематографа; осмысление жанра задуманного произведения; характеры и обстоятельства; принципы изображения действующих лиц и различные типы диалога, свойственные разным жанрам; структурирование пространства и времени в сценарии. Развитие и разрешение драматического конфликта как выражение авторской концепции. Написание оригинального сценария полнометражного фильма.

Теория кинодраматургии
Своеобразие киноискусства и творчество кинодраматурга. Сценарий как основа фильма и как литературное произведение. Формирование экранной образности на стадии сценария. Материал, тема, идея произведения кинодраматургии. Драматический конфликт в сценарии и фильме. Понятия фабулы и сюжета сценария. Композиция сценария и фильма, ее элементы и ее разновидности. Различные формы сюжетосложения. Характер в сценарии; различные способы изображения персонажей в кинодраматургии. Виды и жанры сценария. Оригинальный сценарий и экранизация литературных произведений. История формирования современного сценария. Кинодраматургия – новая область литературы. Особенности кинодраматургии как вида литературы. Экранизация литературных произведений. Виды и жанры сценария. Литературная стилистика сценария. Киноискусство и художественное мышление. Своеобразие киноискусства и творчество кинодраматурга. Кинодраматургия в ряду компонентов фильма. Формирование образности сценария фильма. Сценарий – фильм – восприятие.

Вгиковцам виднее, какова сейчас ситуация с учебной литературой. Но тут некоторые из них на Туркина 70летней давности ссылаются. По моему это свидетельствует о некоторой нехватке новых учебников.

Ну пусть не учебник. Написал же Ричард Уолтер "Сценарное мастерство". Что мешает нашим маститым кинодраматургам написать что-нибудь подобное? Реально доступны только Митта и Червинский, бедных уже зачитали до дыр :missyou: Нехватка подобной литературы чувствуется, что ни говори.
Набор нехилый. Но - одно дело обозначить, и совсем другое - наполнить все это содержательно. Так вот с наполнением достаточно все тухло, ИМХО.
Взять те же самые диалоги, как мне кажется, одно из самых слабых мест современных наших фильмов. Ну и что, что написано в стандарте:Даже в обозначении присутствует усеченность: а что, только в разных жанрах диалоги различаются? А внутри одного жанра непринципиально?
Кажется, Бубу задавалась вопросом, есть ли какие-то материалы по написанию диалогов. На тот момент я ничего не могла вспомнить. После этого стала обращать внимание, действительно, про диалоги практически нигде ничего нет. А ведь это одна из самых главных составляющих сценария. Только малюсенькую главку у Р.Уолтера нашла и чуть-чуть у Джеймса Н.Фрея в его "Как написать гениальный роман". Заметьте, авторы не из наших. Чего уж удивляться, что в наших фильмах такие корявые диалоги (во ВГИКе, похоже, с этим тоже напряженка).
Это, конечно, частный случай. Просто я хочу сказать, что да, во многом проблема низкого КПД обучения интересующей нас специальности - это в недостаточной методической базе. А ее недостаточность - наверное, в отсутствии желания и способностей субъектов этого самого обучения осмысливать творческий процесс вообще и свой опыт в частности.
Есть очень хорошее понятие - рефлексия, который, как и многое другое в СССР, стало ругательным словом. А зря. Кажется, наша творческая интеллигенция напрочь утратило эту способность - рефлексировать. :scary:

Зотов Н.Н. Об основных особенностях диалога в сценарии художественного фильма. - М.: 1960

Читал опубликованные в интернете сценарии выпускников ВШРС и ВГИК - жалкий бред. :no: Нет такой профессии. Бухгалтер, инженер, физик, водитель, режиссер, продавец - это да.

К ней перестали относиться как к профессии. Посмотрела программу учебной дисциплины "Кинодраматургия" на сайте Государственого университета управления, так там в прилагаемых списках литературы самая новая - книга Червинского 1993 года издания. А в основном - 60-80-е годы. Ну и Туркин, конечно, 38-ой год прошлого столетия :happy:
Нет новых учебников, значит, нет современного осмысления этого вида деятельности, нет специалистов, разрабатывающих эту сферу. Грустно, господа. :missyou:

Вадим*Пэ, известно, что Тарковский утверждал, то нет такой професии "сценарист". Повторять за ним это, да ещё подкрепляя сказанное фразочкой "я читал в Интеренете" - жалкий эпатаж.
Есть такая профессия - "кинодраматург", что бы там ни говорили.

Есть специалисты - например, действующие преподаватели ВГИКа и ВКСР. Статьи, например, Арабова или Павла Финна (замечательный конспект лекции в сборнике, выпущенном ВКСР пару лет назад) свидетельствуют об их отношении к профессии. Ну и Митта, конечно. Или, например, труды недавнего именинника Кончаловского, тоже весьма небесполезное чтиво. В последние годы появились переводы Уолтера, Сегер (правда, какой-то нелегальный) и Скипа Пресса. А ещё скольких мы не знаем (типа, перевод Филда, которых бродит по Амедии). Есть там какая-то деятельность, не такая бурная как в 60-ые, конечно, но есть.