Думаю так: законы драмотургии они у нас в крови. Уметь понять, структурировать, выделить свои чувства, эмоции а затем преподнести их любым способом (кино, театр, книги, зрелища етс) но так чтобы окружающие псопереживали, радовались, смеялись так же как и ты, иными словами чувствовали тоже что и ты - вот это если не талант то уж точно искуство.

Когда в фильме великолепная база (сценарий - близкая и понятная история, с реальной ситацией, правдивыми мотивами) сочетается с отличным представлением (режессура - передача эмоций сценария на уровне реалистичной картинки, нюансов, акцентов) дополняется реалистичной игрой актеров (на уровне жестов, мимики доносящих смысл идей сценариста и режиссера) и аккомпанируется красивой музыкой (усилыивает настроение, эмочии, чувства) - то фильм удался, независимо от кассовых сборов.

Повторю еще раз - эмоции лежат в основе фильма, реалистичная история а не жесткая структура и процедура создания фильма определенного жанра. А им невозможно научится, их можно уметь чувствовать, и формализовать.

Итак, для создания "цепляющего" сценария (книги, картины и т.п.) достаточно просто уметь передать эмоции. А они вообщем то достаточно стандартны, с годами появляется только больше возможностей для их представления - сюжетов.

Другое дело что для создания полноценного коммерческого продукта коим является неавторское кино нужно понимать и знать структуру его производства и подачи. Вот этому наверное мнужно учится (хотя думаю можно вместо учебы фильмов надо смотреть - тоесть идти не через синтез а через анализ). Надо конструировать продукт по принципу "вот тут должен быть саспенс, а тут немного эротики, а вот тут доваим, драмы, а в финале у нас должен быть экшен" и т.п. Структура совершенствуется, подстраивается под изменяющийся мир, коньюктурные потребности зрителя и т.п.

но для начинающего автора пренибрегать Миттой крайне не умно. Правила и советы даются для того что б помочь понять профессию, а голова нужна всегда, без нее на одной памяти далеко не уедешь. [/b][/quote]
Митту конечно прочитать надо. На самом деле, по каждому предмету деятельности существует два-три действительно толковых пособия. Главное вовремя остановиться и не прочитать еще десять.

Вот например, из выставленных сценариев на сайте мне больше всего понравились работы Пэ. Однако и у него по тексту то тут, то там проскальзывают шутки и мысли связанные со сценарным ремеслом.

Однако понятно, что ни зрителям, ни продюссерам, ни режиссерам собственно совсем не интересны профессиональные проблемы сценаристов. Получается некая вещь в себе. Сценарист пишет сценарий о том, как снимать сценарии, для таких же как он сценаристов.

Чтобы такого не случилось мне кажется надо постоянно изучать разные области деятельности человека. И не обязательно смежные области. В мире вообще все связано. Связал же Великий Тарантино тостер со смертью.Так что безразлично, что изучать. Главное, чтобы это была практика, а не голая теория. Навык и умение, а не знание.

Митта конечно молодец, однако изучение ТРИЗа может дать сценаристу не меньше.